'Dickinson'은 불에 쓰여진 색다른 ​​문학적 기원 이야기입니다.

으스스하고 유쾌하게 부조리한 두 번째 시즌에서 젊은 시인은 아무도 없는 것이 더 나은지 생각합니다.

Hailee Steinfeld와 함께하는 Dickinson의 새 시즌은 쇼의 유머를 유지하지만 전반적으로 더 심각하고 으스스합니다.

2019년 새로운 스트리밍 서비스 Apple TV+는 트레일러 수수께끼 같은 19세기 미국 시인의 이야기를 현대 청년 멜로드라마로 만든 디킨슨을 위해, 파워 발라드 사운드트랙과 경의를 표하는 Dude의 눈에 띄는 고용으로 완성되었습니다. 시리즈는 우스꽝스러워 보였다. 당연히 지켜볼 수밖에 없었다.

첫 번째 시즌에서 Emily Dickinson(Hailee Steinfeld)은 Death(래퍼 Wiz Khalifa가 연기)와 함께 마차를 타고, 저주하다 거만한 헨리 데이비드 소로(John Mulaney)와 거대한 벌(제이슨 만주카스)의 환각과 함께 아편을 먹고 춤을 춥니다. 예, 나는 이것이 말도 안되는 것임을 깨달았습니다. 말도 안되게 훌륭한 .



Alena Smith가 만든 Apple TV+의 첫 번째 훌륭한 시리즈는 많은 고등학교 영어 교사의 도전 과제를 안고 있습니다. 새로운 세대에게 차분한 American Lit 강의 계획서의 이름이 우리만큼 긴급한 열정을 가진 육신의 사람이라는 것을 확신시키려는 것, 문화적 격동과 정치적 격변의 제멋대로인 시기에 살고 있습니다.

이런 노력은 선생님이 의자를 뒤로 끌어당기고 아이들에게 랩하자고 하는 것처럼 들리게 만들 수 밖에 없습니다. 그러나 스미스와 회사는 시 자체와 마찬가지로 눈부신 무언가를 만들기 위해 위험을 감수하는 작품을 제작했습니다. 즉, 주제에 대해서는 진지하지만 그 자체에 대해서는 진지하지 않은 문학적 슈퍼히로인의 기원 이야기가 흥미진진하고 재미있고 충만한 느낌을 주는 이야기입니다.

Dickinson은 그녀를 어떻게 해야할지 모르는 부르주아 앰허스트 가족에 대해 말에 취하고 쓸쓸한 20대의 신진 시인을 소개합니다. 그녀는 죽음(그는 정말 신사입니다. 지옥처럼 섹시합니다)과 시인의 사랑을 받는 오빠의 약혼자 수(엘라 헌트)에게 매료됩니다. 헌신적으로 썼다 현실에서.

이 시리즈는 1850년대의 버전으로 당신을 끌어들입니다. 너무 고의적으로 시대착오적인 톤이어서 누군가가 그녀의 가운에서 iPhone을 꺼낼 것이라고 기대할 수도 있습니다. 사운드트랙의 힙합 범프; 캐릭터들은 마치 넷플릭스 시리즈인 것처럼 Bleak House를 폭식합니다. (나는 Esther입니다! Anna Baryshnikov가 연기한 Emily의 여동생 Lavinia가 말합니다.)

그것은 모두 술취한 역사 자기 패러디의 가장자리에 있습니다. (Jane Krakowski를 Emily의 어머니로 캐스팅하면 Dickinson이 그녀의 캐릭터인 Jenna Maroney가 30 Rock에서 장면 전환 농담으로 주연을 맡았을 것 같은 느낌이 들게 됩니다.)

2021년 최고의 TV

올해 텔레비전은 독창성, 유머, 도전, 희망을 제공했습니다. 다음은 Times의 TV 비평가들이 선택한 주요 내용입니다.

    • '내부에': 한 방에서 쓰고 촬영한 Bo Burnham의 코미디 스페셜은 Netflix에서 스트리밍되며 전염병 중반에 인터넷 생활에 대한 스포트라이트를 켭니다.
    • '디킨슨': 그만큼 애플 TV+ 시리즈 문학적 슈퍼히로인의 기원 이야기 그것은 주제에 대해서는 심각하지만 그 자체에 대해서는 진지하지 않습니다.
    • '계승': 미디어 억만장자 가족에 대한 잔인한 HBO 드라마에서 부자가 되는 것은 예전 같지 않습니다.
    • '지하철도': Colson Whitehead 소설의 배리 젠킨스(Barry Jenkins)의 트랜스픽싱 각색 환상적이지만 섬뜩할 정도로 현실적이다 .

그러나 활기찬 목소리, 30분짜리 에피소드의 장난기, 그리고 마치 불에 써진 것처럼 화면에 나타나는 주인공의 구절에 대한 열정 덕분에 작동합니다. Steinfeld는 Emily를 그녀가 부분적으로만 이해하는 세력에 빙의된 냉소적인 반군으로 연기합니다. 그것은 WB 초자연적 드라마 형태의 문학 전기입니다.

첫 번째 시즌 동안, 시인은 야심 찬 루이자 메이 올콧(조시아 마멧)과의 크리스마스 만찬을 포함하여 일련의 만남을 통해 자신의 힘을 결집하고 19세기 문학 세계에서 여성의 도전에 대해 배웁니다. 쓰레기 이야기 나다니엘 호손 , 뛰는 것을 좋아하고(그것은 나에 대한 실제 사실입니다) 작은 아씨들에 대한 줄거리를 브레인스토밍하여 현금을 긁어모을 페이지 터너를 찾습니다.

첫 3개의 에피소드가 금요일에 도착하는 시즌 2는 쇼의 핵심에 있는 실제 미스터리와 보다 직접적으로 씨름합니다. 조종사의 프롤로그에서 알 수 있듯이 실제 Emily Dickinson은 몇 편의 시만 출판했으며 늦은 삶의 대부분을 그녀의 방에서 혼자 보냈습니다. 명석하고 의욕적인 시인이 명성에 저항하는 이유는 무엇입니까?

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시즌은 1859년에 1850년대의 명성 기계인 Springfield Republican이 등장하면서 시작됩니다. 이 신문은 Amherst를 마치 정치, 상업, 가십으로 가득 찬 인터넷의 도래와 같은 인상을 줍니다.

신문은 또한 문학적 명성에 대한 생각을 변형시킵니다. 언론의 한 번의 실행과 당신의 말은 수천의 앞에 있습니다. 건방지고 천박한 편집자 사무엘 홈즈(핀 존스)는 에밀리의 작품 출판에 관심을 갖습니다.

관심이 좋은 것으로 여겨지는 인플루언서 세대의 시청자에게 이것이 문학적 유명인의 영원한 행복으로 끝나지 않았다는 것은 뭔가 잘못되었음을 시사합니다. Emily는 보류되었을 것입니다.

그리고 예, 그녀는 여전히 눈의 피로로 방문하는 안과의사(제임스 어바니악)를 상대해야 합니다. 그녀는 자신이 작가라고 말할 때 웃습니다. 너무 많은 일을 그만두고 싶을 수도 있습니다! (한편, 유쾌하게 답답한 Toby Huss인 그녀의 변호사이자 정치가인 아버지는 딸의 말 중독에 대해 이해하지는 못하더라도 점차 감사하게 된다.)

그러나 시즌을 보면 에밀리의 후퇴도 내부 일이었음을 알 수 있습니다. 그녀는 자신을 '아무것도 아닌 사람'이라고 소개하는 유령 같은 청년의 환상을 보기 시작합니다. 그녀의 가장 유명한 시 , 홍보 거부. 그는 명성이 진짜가 아니라고 말합니다. 그것은 당신을 사용할 것입니다. 그것은 당신을 파괴합니다.

그녀는 여기에서 그녀 자신의 목소리를 듣고 있습니까, 아니면 외부 세계의 목소리를 듣고 있습니까? 그녀의 구절에 있는 그 모든 em 대시는 들을 수 있는 숨가쁜 러쉬를 나타냅니까? — 아니면 단어 사이에 있는 침묵에 대한 갈망입니까? Emily는 예술가로서의 자신감이 커짐에 따라 인간으로서의 자기 의심도 커가는 것 같습니다. 디킨슨은 의심이 그녀의 예술과 분리될 수 없다고 제안합니다.

아무도 없는 유령의 실행 장치는 시즌 2를 여전히 시끄럽게 웃기면서도 더 진지하고 으스스한 외출로 만듭니다. 남북 전쟁이 가까워짐에 따라 실생활 역사의 발전도 마찬가지입니다.

Emily의 시는 마치 그녀의 강렬한 이미지(모든 종달새 그리고 고뇌의 모습 )은 곧 이 나라에서 풀릴 야성적인 세력을 활용하고 있었습니다. 시즌은 또한 노예 폐지론자 흑인 캐릭터를 구축하기 위해 전쟁의 접근 방식을 사용하지만, 그들의 이야기는 여전히 쇼의 특권을 누리는 백인 뉴잉글랜드인들 사이에서 주변부처럼 느껴집니다.

물론 시청자와 학자들은 디킨슨의 정확성에 대해 논쟁할 수 있습니다. (거대한 벌이 허구라고 가정해 봅시다.) 그러나 나는 역사, 자유, 야생 선물 및 일종의 마약으로서의 창의성에 대한 개념에 더 관심이 있습니다. 그 외에도 디킨슨이 시즌 2의 시작 부분에서 말했듯이 시인의 삶에서 이 시기의 어려운 문서는 거의 없습니다.

이 모든 것은 이 쇼가 시적인 허가를 받을 수 있도록 합니다. 이상하게도, 기분 좋게 비스듬히 말해 .

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