'소녀'가 텔레비전을 바꾼 6가지 방법. 또는하지 않았습니다.
비평가들은 여섯 번째이자 마지막 시즌에 접어들면서 HBO 쇼가 텔레비전에 미친 영향을 살펴봅니다.
왼쪽부터 걸스의 제미마 커크, 레나 던햄, 앨리슨 윌리엄스, 조시아 마멧.신용 거래...마크 셰이퍼/HBO
지원
메인 스토리 계속 읽기Girls가 2012년 HBO에서 초연되었을 때 그것은 즉석 피뢰침이었습니다. 뉴욕에서 직업과 교제를 찾는 4명의 20대 여성에 관한 드라마로, 밀레니얼 세대의 불안을 성적으로 솔직하고 냉소적으로 풍자한 시선으로 찬사를 받았으며 다양성 부족으로 질책을 받았으며 끝없는 에세이와 소셜 미디어에서 해부되었습니다. 젠더 정치와 대학 졸업 후 사회 공황에 대한 탐구 덕분입니다.
Girls, Veep, Scandal, Bunheads 및 The Mindy Project는 서로 몇 달 만에 데뷔했으며 문제가 사랑스럽게 보이도록 설계되지 않은 복잡한 여성을 중심으로 했습니다. 작가 지망생 Hannah Horvath로 출연한 Lena Dunham이 제작한 Girls는 시청률 강자는 아니지만 헌신적이고 솔직한 팔로워를 보유하고 있으며 TV에서 독특한 목소리의 인상적인 차세대를 안내하는 데 도움을 주었습니다.
여섯 번째이자 마지막 시즌이 시작되는 2월 12일 한나가 작가로서 큰 휴식을 취하면서 쇼샤나(조시아 마멧)는 새 직장에 들어가고 마니(앨리슨 윌리엄스)는 지저분한 이혼을 견디고 제시(제미마)는 Kirke)는 Adam(Adam Driver)과 어울리지만 Girls는 시선을 사로잡는 방식을 잃지 않았습니다. 6명의 비평가가 Girls가 TV에 미친 영향을 살펴봅니다.
현실적인 섹스 묘사
영상
신용 거래...HBO
할리우드에 따르면 여성은 브래지어를 벗지 않고도 완전히 만족스러운 성적 경험을 할 수 있으며 몇 분 안에 황홀한 오르가즘에 도달할 수 있습니다. 소녀들은 이러한 비유를 전혀 신경 쓰지 않았습니다. 첫 방송부터 섹스에 땀이 나고, 이상하고, 징그럽고, 아첨했다. 즉, 현실적이었습니다.
쇼의 여성들은 그것의 지저분한 재미를 위해, 확인을 위해, 심지어 그것이 덧없을 때도, 그리고 때때로 의무에서 벗어났습니다. 너무나 많았던 의심스러운 순간들은 비극적이고 쓰라린 것이 되기 전에 유머로 치유되었습니다. 그리고 조심스러운 이야기도 거의 없었다. 소녀들은 20대에 하게 될 어색한 섹스 만남의 BuzzFeed 목록이 될 수 있습니다.
시즌 5에서 Adam(Adam Driver)과 Jessa(Jemima Kirke)가 마침내 천천히 타오르는 케미스트리를 인정하고 섹스를 하고 싶은 욕망에 굴복하는 장면에 대해 영화 같은 것은 없습니다. 빗속에서 재회하는 몽타주나 Twenty One Pilots의 노래에 맞춰진 열정적인 키스는 없습니다. 대신, 카메라는 삐걱거리는 소파에 걸터앉아 나쁜 등받이와 제한된 공간을 협상하는 모습을 보여줍니다. 보상은 드문 부드러움을 보여주는 두 명의 거친 캐릭터를 보는 데서 비롯됩니다. Alex Karpovsky와 Zosia Mamet이 연기하는 Ray와 Shoshanna는 로맨스의 끝을 바라보고 있을 때, 그들은 섹스를 하고 있음을 알게 됩니다. 극도로 불편해 보이는 Shoshanna의 얼굴은 카메라에 가장 가깝고 Ray의 무심코 행복한 얼굴이 그녀를 맴돌고 있습니다. 이 장면은 여성이 견디는 방식, 다른 사람, 특히 남성을 섬기기 위해 자신의 욕구를 삼키는 방식에 대해 심오한 것을 전합니다.
아마도 Marnie(Allison Williams)가 가장 극적인 호를 가지고 있을 것입니다. 초반에 섹스 중 그녀의 표정은 충격으로 그늘져 있었고, 전체적인 경험이 얼마나 끔찍했는지에 대한 무언의 농담에 대한 펀치 라인이 있습니다. 그녀는 종종 자신의 즐거움을 찾는 데 집중하는 대신 파트너가 자신의 반응을 파악하는 것을 지켜봅니다. 그러나 몇 시즌 후, 그녀는 음악가 남자친구인 Desi(Ebon Moss-Bachrach)와 함께 무릎을 꿇고 그녀 뒤에 묻힌 얼굴을 하게 됩니다. 그녀의 표정은 더 이상 혼란스럽거나 불안하지 않습니다. 순수한 행복입니다.
그러나 최고의 순간은 Hannah(Lena Dunham)가 그녀의 병리학의 가장 깊은 정맥을 뻔뻔스럽게 드러낼 때입니다. 일단 그녀는 Adam과 섹스를 하면서 극도로 미성년자의 역할을 맡습니다. 또 다른 시간에 그녀는 그에게서 100달러 지폐를 꺼내 피자를 사는 데 사용합니다.
여성이 자신을 성적인 존재로 인식하고, 자율성과 선택의지를 갖고, 여성성과 섹슈얼리티를 어떻게 휘두를 것인지 결정하는 것이 쉽지 않기 때문에 쇼는 섹스를 쉽게 볼 수 없도록 만들었습니다. 그러나 소녀들은 결코 쉽게 하려고 하지 않았습니다.
2021년 최고의 TV
올해 텔레비전은 독창성, 유머, 도전, 희망을 제공했습니다. 다음은 Times의 TV 비평가들이 선택한 주요 내용입니다.
- '내부에': 한 방에서 쓰고 촬영한 Bo Burnham의 코미디 스페셜은 Netflix에서 스트리밍되며 전염병 중반에 인터넷 생활에 대한 스포트라이트를 켭니다.
- '디킨슨': 그만큼 애플 TV+ 시리즈 문학적 슈퍼히로인의 기원 이야기 그것은 주제에 대해서는 심각하지만 그 자체에 대해서는 진지하지 않습니다.
- '계승': 미디어 억만장자 가족에 대한 잔인한 HBO 드라마에서 부자가 되는 것은 예전 같지 않습니다.
- '지하철도': Colson Whitehead 소설의 배리 젠킨스(Barry Jenkins)의 트랜스픽싱 각색 환상적이지만 섬뜩할 정도로 현실적이다 .
제나 워덤
여성의 몸을 재구성하다
영상신용 거래...마크 셰이퍼/HBO
나는 그녀가 작가, 감독, 연기자일 뿐만 아니라 밀레니엄 시대의 시금석이자 아픈 부위와 페티쉬일 뿐만 아니라 바디 아티스트라는 사실을 깨달은 것은 Lena Dunham이 Girls에서 그녀의 브래지어를 채찍질한 세 번째 또는 아마도 13번째였습니다. 쇼가 시작된 이후 그녀는 한 여성의 몸을 영광스럽고 불편할 정도로 혼란스러운 과잉으로 만들어 그녀와 우리 모두의 관심 대상이자 대상으로 만들었습니다. 서양 미술의 역사 대부분은 남성이 여성, 특히 백인과 젊은 이미지를 만들어낸 역사였습니다. Dunham 씨는 그 이미지, 생산 및 소비를 재구성하기 위해 그녀의 역할을 하고 있습니다.
매회 던햄씨의 캐릭터 한나, 후루룩 카메라에 찍힌 스파게티나 스트립은 먹거나, 말하거나, 섹스를 하는 이 특정한 행동에 참여하는 이 특정 여성이 주의를 기울일 가치가 있다는 주장입니다. 이를 통해 그녀는 여성의 아름다움과 여성의 가치를 재정의하고 있습니다. 여성은 모든 크기, 모양, 색상으로 존재하지만, 오랫동안 특정 유형의 여성을 숭배하면서 흑인과 갈색과 같은 다른 여성은 주변부나 보이지 않는 곳으로 격하시킨 많은 순수 예술이나 대중 문화에서는 그것을 알지 못할 것입니다. 세상은 뚱뚱하고 털이 많고 주름진 여성, 장애자, 흉터가 있는 여성, 월경 중인 여성, 갱년기 여성, 이성애자인 여성 등 보이지 않고 과소 대표되는 여성으로 가득 차 있습니다.
Dunham 씨는 때로는 공정하게, 때로는 잘못 인도되고 잔인하게 그녀의 고집스러운 자기 과시로 당연히 비판을 받았습니다. John Berger는 그의 책 Ways of Seeing에서 이러한 공격 중 일부의 보다 위선적인 측면을 훌륭하게 설명합니다. 당신은 벌거벗은 여성을 보는 것을 즐겼기 때문에 그렸고, 그녀의 손에 거울을 쥐고, 그 그림을 '허영심'이라고 불렀습니다. 따라서 당신이 자신의 쾌락을 위해 벌거벗은 모습을 묘사한 여성을 도덕적으로 정죄하는 것입니다. Berger 씨는 – Dunham 씨와 마찬가지로 – 거울의 기능은 여성이 자신을 무엇보다도 자신을 하나의 시력으로 취급하도록 하는 것임을 이해했습니다. 남자가 개념화하고 보고 통제하는 광경.
Dunham, Mindy Kaling, Leslie Jones, Melissa McCarthy 및 Amy Schumer와 같은 연주자들이 여성의 아름다움, 바람직함, 중요성 및 결과에 대한 규범에 도전하면서 이것은 아주 천천히 변화하고 있습니다. 그들은 유머를 사용하여 보고, 해체하고, 농담으로 농담하고, 여성의 외모에 대한 생각을 무너뜨리는 데 사용했습니다. 어떤 면에서 그들은 여성이 흙처럼 취급되는 방식을 상징화하기 위해 누드 몸에 초콜릿을 바르기로 유명했던 Karen Finley와 같은 행위 예술가의 영역이기도 한 표현에 대한 공격을 주류화했습니다.
더러움, 어수선함 및 조잡함은 특히 여성에게 급진적인 몸짓이며, 특히 여성에게는 계속해서 뽑고, 면도하고, 다이어트하고, 엉망진창을 닦으라는 지시를 받습니다. Ms. Dunham은 이것을 알고 있으며 Hannah의 욕설과 욕설, 그녀의 배려와 주기적 잔인함, 그녀의 궁핍함과 자기애에 대한 주장보다 내가 Girls를 더 사랑하는 것은 없습니다. 여기에는 일종의 특권이 있습니다. Dunham의 백인성은 그녀에게 유색인종 여성에게는 거의 허용되지 않는 접근과 방종을 허용했습니다. 동시에 한나는 마침내 여성에 대한 보편적인 생각에 대한 질책이다. Hannah는 모든 여성이 아니라 여성입니다. 그녀의 것은 에게 여성의 몸이 아니라 그만큼 여성의 몸.
마놀라 다르지스
다양성에 대한 대화 유도
영상신용 거래...마크 셰이퍼/HBO
당신을 놀라게 하고 싶지는 않지만, 나는 내가 우리 세대의 목소리일 수도 있다고 생각한다. 또는 적어도 한 세대의 목소리.
2012년 Girls의 첫 번째 에피소드에서 Lena Dunham의 Hannah는 이렇게 선언합니다. 돌이켜보면 그 나쁜 예언은 옳고 그른 것이었습니다. Girls는 밀레니얼 페미니스트 목소리에 대한 팡파르와 쇼가 얼마나 작은지에 대한 반발로 두각을 나타냈습니다. 쇼가 설정된 동일한 브루클린 지역에 사는 유색인종 여성의 삶을 나타냅니다.
몇 편의 에피소드 후에 Jezebel의 Dodai Stewart는 다음과 같이 썼습니다. '소녀'에서 백인 소녀에 대해 계속 이야기해야 하는 이유 ; (뉴욕 타임즈의) Jenna Wortham은 헤어핀에서 이렇게 물었습니다. (내) 여자는 어디에? ; 그리고 나는 Nation에 쇼가 어떻게 진행되는지에 대한 글을 썼습니다. 우정 분리 미국의 더 큰 인종 문제에 대해 이야기했습니다. 대조적으로, Dunham의 변호인들은 그녀가 동료나 전임자보다 더 높은 다양성 기준을 유지하고 있다고 주장했습니다. 레베카 트레이스터 역 신공화국에서 썼다 , 불공정한 것은 관련 비판이 압도적으로 백인(그리고 훨씬 더 많은 남성)의 일요일 아침 뉴스 프로그램, CBS의 황금 시간대 라인업, 뉴욕 타임즈의 오피니언 페이지에 거의 열성적으로 적용되지 않는 것 같다는 것입니다. , 회의.
저는 항상 인종과 소녀에 대한 대화가 밀레니얼 페미니즘의 새로운 측면을 드러낸다고 생각했습니다. 디지털 미디어가 전통적으로 백인 여성과 같은 플랫폼을 갖지 못했던 유색인종 여성의 목소리를 높이는 방식이었습니다. 소셜 미디어를 통해 더 많은 청중이 인종 차별주의와 페미니즘에 대한 토론에 참여할 수 있었습니다. 이는 일반적으로 오프라인에서 발생했으며 학계와 활동가 사이에서만 너무 자주 발생했습니다.
Dunham 씨는 쇼가 무시했다고 비난받은 정체성 정치를 두 배로 늘리고 때로는 풍자함으로써 다양성 문제를 해결한 것으로 보입니다. 시즌 2에서 Hannah는 흑인 공화당원 Sandy(Donald Glover)와 데이트를 하고 둘 다 인종적으로 너무 진보적이어서 헤어지게 됩니다. 그리고 그에게 인종적으로 근시안적이다. 시즌 4가 되자 그녀는 아이오와 작가 워크숍(Iowa Writers' Workshop)으로 떠나 그녀가 집으로 자주 찾는 다이브 바 또는 아트 갤러리보다 훨씬 더 다인종 집단에 속하게 됩니다. 새 시즌에 그녀의 첫 사랑은 파키스탄계 영국 배우인 리즈 아메드(Riz Ahmed)가 연기한 서핑 강사입니다. 최근 Dunham 씨는 쇼의 다양성 부족에 대해 유감을 표명했습니다. 나는 네 명의 백인 소녀가 출연하는 다른 쇼를 하지 않을 것이라고 그녀는 말했다. 나일론 잡지에서 .
아마도 부분적으로 Girls 논쟁 때문에 Comedy Central의 Broad City, TBS의 Search Party 및 뉴욕을 배경으로 한 기타 힙스터 밀레니얼 쇼는 다양성을 더 잘 반영합니다. Aziz Ansari가 백인 여자 친구 Rachel(Noël Wells)이 있는 인도계 미국인 캐릭터 Dev를 연기하고 대만계 미국인 Brian(Kelvin Yu) 및 아프리카계 미국인 Denise( Lena Waithe), 우리의 다양성 감각을 가장 잘 확장시킵니다. 그것은 미국 역사상 가장 인종적으로 다양한 세대에게 우리가 들어야 할 밀레니얼 세대의 목소리가 많다는 것을 강조합니다.
살라미샤 틸레
청중을 쏘다
영상신용 거래...HBO
소녀들은 웃음 트랙이 없습니다. 늘 그래왔듯 혼자 보는 건 아무도 없을 때 웃는 것, 자신이 없을 때 웃는 것 ~해야한다 . 혼자 웃는 게 이상하게 느껴질 수도 있지만, 맞기도 하고 카타르시스도 있다. 코미디는 캐릭터, 때로는 당신을 자극합니다. 그리고 그 쇼는 무엇보다도 감정적 멍과 비난에 대한 연구이기 때문에 당신이 웃었던 것을 기억하기 어려울 수 있고 찌르는 것을 기억하기 쉽습니다.
이것은 Girls가 근본적으로 코미디라고 말하는 것과는 거리가 멉니다. 신체, 관계, 일, 자격, 세대적 펑크의 코미디입니다. 기껏해야 그런 것들에 대한 풍자이기도 하다. 하지만 여러 가지 이유에서 — 그것은 또한 소름 끼치도록 좋은 드라마이기도 하고, 여성에 관한 쇼이고, 우리는 여전히 ( 아직 ) 웃긴 여성들이 이상하게 여기는 것 — 우리는 유머의 힘을 간과할 수도 있습니다.
첫 번째 시즌의 에피소드인 All Adventurous Women Do는 Marnie가 남자 친구 Charlie의 새로운 머리 스타일에 반응하는 것으로 시작됩니다. (그는 거의 대머리입니다.) 그녀는 그에게 그녀가 그것을 싫어한다고 말합니다. 그는 암에 걸린 동료를 지원하기 위해 그 일을 했다고 말합니다. 그리고 자기야, 미안하다고 말하기보다는 끔찍합니다. 그녀는 분노를 재조정합니다. 무감각하게 만들어줘서 고마워 . 그런 다음 Hannah는 검은색 아이라이너, 검은색 재킷, 그물망을 입고 욕실에서 나옵니다. 그녀는 그리스의 끝에 Olivia Newton-John에게 일어난 일과 비슷하지만 고스입니다. Hannah와 Charlie는 서로를 모욕합니다. (당신은 인기있는 소녀들에게 마법을 걸 것 같습니다.) Marnie는 이기적인 섬에서 징징거리도록 남겨졌습니다. 당신도 무섭게 생겼습니다.
그 장면의 리듬은 전통적인 시트콤의 레시피를 반영합니다. Hannah와 Marnie가 공유하는 아파트의 식탁에 있습니다. 그들은 Monica와 Rachel이지만 30분 관계에 대한 표준 Etch A Sketch 접근 방식이 없습니다. 약간의 풋다운과 브러시 오프는 정말 고통스럽습니다. 그들은 탑재하고 축적합니다. 개그는 그들이 먹고 있는 불안과 구별됩니다.
그러나 백인과 버릇없는 쇼를 넘어서는 것은 코미디의 범위입니다. ~에 대한 하얗고 버릇없고 자기중심적이다. 경쟁하는 자기애 주의자들에게 존엄성을 요구하면서 Girls는 대부분 우리 영화에서 사라졌지만 에피소드 텔레비전에서는 여전히 신선한 느낌을 주는 일종의 유머를 연습합니다. 폴 마주르스키 감독의 까칠한 인간미를 떠올리게 한다. 그의 영화는 생존에서 코미디를 만들었습니다. 생존한 이혼(An Unmarried Woman, 1978), 노숙자와 부자(Down and Out in Beverly Hills, 1986), 심지어 홀로코스트(Enemies: A Love Story, 1989). 때때로 그의 신랄한 진미는 Alexander Payne, 특히 Nicole Holofcener의 작품에 나타날 것입니다. 그리고 Girls가 연습하는 버전은 Orange Is New Black에서 Insecure에 이르기까지 모든 곳에서 나타납니다.
Jenni Konner와 함께 Girls를 개발한 Lena Dunham은 2010년 그녀의 첫 작품인 Tiny Furniture 이후로 영화를 만들지 않았습니다. 그러나 Girls는 Mazursky 씨의 마음을 따르는 쇼입니다. 농담으로 사람들을 구별할 수 있다고 믿는 코미디입니다.
웨슬리 모리스
씽크피스 문화 연대기
영상신용 거래...크레이그 블랑켄혼/HBO
Girls의 마지막 시즌에서 Hannah(Lena Dunham)는 잡지 편집자에게 자신의 장점 중 하나라고 생각하는 점에 대해 이야기합니다. 나는 모든 것에 대해 강한 의견을 가지고 있다고 그녀는 말합니다. 심지어 내가 알지 못하는 주제까지도요.
이것은 TV에서 가장 높은 평가 생성 비율과 시청자 유치 비율을 달성했을 수 있는 쇼의 주인공에게만 적합합니다. 세계의 열광하는 사람들은 부분적으로는 다양성 또는 부족에 무게를 둡니다. 세대 대표성 또는 부족 해당 캐릭터의 자격; 과도한 노출, 동의 및 매우 구체적인 성행위 .
Girls는 씽크피스 문화에 대한 궁극적인 집착이자 가장 기민한 연대기 작가입니다. 그것은 바로 소녀들에 대해 강한 감정을 가질 젊고, 유선이며, 고학력의 사람들에 관한 시리즈입니다. (내 생각에 Shoshanna는 종교적으로 시청합니다. Jessa는 거부합니다. Ray는 한 에피소드를 보았지만 특히 Ray 캐릭터를 싫어합니다.)
무엇보다 과유불급, 고백, 댓글의 시대에 폭로를 노리는 작가의 성년기다. 팔로워가 26명인 그녀의 트위터 계정을 만지작거리고 있는 Hannah를 처음 만납니다. 그녀는 코카인 사용에 관한 온라인 기사를 프리랜서로 작성하고 개인 에세이가 담긴 전자책의 운명적인 거래를 성사시킵니다. 그녀는 후원 콘텐츠를 작성하고 페미니스트 블로그 Jezebel에 대해 의견을 제시하며 Moth를 위한 스탠드업 스토리텔링을 합니다. 마지막 시즌은 지난 시즌의 개인적인 비통함을 New York Times의 Modern Love 칼럼으로 바꾸면서 시작됩니다.
마지막 시즌의 화려한 세 번째 에피소드에서 Hannah는 자신이 성범죄자라는 주장에 대해 쓴 후 작가(Matthew Rhys)를 만납니다. 지저분하고 불편한 대결입니다. 생각의 조각이 있을 것입니다! — 하지만 그들은 또한 도발자 최고인 필립 로스에 대한 사랑으로 인해 유대감을 형성합니다. 그가 여성혐오적이고 여성을 비하하기 때문에 내가 그를 좋아하지 않아야 한다는 것을 알고 있지만, 나는 그것을 도울 수 없다고 그녀는 말한다.
Roth 씨와 마찬가지로 논란으로 인해 Girls의 위상이 높아졌지만 때로는 그 기술을 흐리게 만들었습니다. 파일럿에서 Hannah의 시그니처 라인 - 나는 아마도 우리 세대의 목소리라고 생각합니다. 또는 적어도 한 세대의 목소리. — 사명 선언문으로 너무 많이 읽혀서(누구라고 말합니까!) 웃기고 자기 수축적인 농담으로 요약됩니다.
그러나 소녀들과 결함 있는 주인공에게 관심은 연료입니다. 작가에 대한 동화는 그들이 자신의 이야기를 쓰기로 결심하는 것으로 끝나는 경향이 있습니다. 예를 들어 James Joyce의 Stephen Dedalus는 내 인종의 창조되지 않은 양심을 단련할 것입니다. 그것이 Hannah의 이야기가 향하는 곳일 것입니다. 그러나 그녀가 침대에 앉아 노트북을 열고 소녀에 대한 생각을 쓰는 것으로 끝나는 것이 더 적절할 수 있습니다.
제임스 포니에워직
독특한 목소리 공유
영상신용 거래...다니엘 레빗 / HBO
내가 희망하는 것은 마지막 시간입니다. Hannah Horvath는 결코 Lena Dunham이 아닙니다. Hannah는 그녀 자신의 혼란 외에는 어떤 목소리도 내지 않으려고 했으며, 이는 많은 비평가들이 받아들이지 않기로 결정한 농담의 일부였습니다. 그녀는 항상 자신의 삶을 예술로 바꾸기에는 너무 자기 참여적이고 자기 인식이 부족했습니다. 그것이 그녀와 그녀의 창조자 사이의 주요 차이점입니다.
Dunham은 유머와 파토스를 위해 개인적인 경험을 채굴하는 아이디어를 발명하지 않았습니다. 그러나 그녀는 문학 회고록의 고백주의와 mumblecore 영화의 기초적인 정서적 자연주의를 연속 텔레비전에 도입했습니다.
Ms. Dunham의 Judd Apatow가 지원한 인디 영화 세계에서 HBO로의 전환은 오래된 경계가 흐려지는 분수령이 되는 순간임이 입증되었습니다. 2010년까지만 해도 젊은 세대가 영화를 만들거나 성인 소설을 쓴 방식으로 TV를 만들 수 있다는 생각이 의심스러웠습니다. 진입 장벽은 너무 높았고 기업 문화는 너무 견고했고 매체는 너무 정사각형. 소녀들은 즉흥적이고 저렴한 집세의 DIY 느낌을 가졌습니다. 적어도 솔직한 섹슈얼리티 못지않게 인상적이었고 어떤 사람들에게는 당혹스러웠습니다. 이전에 대본이 거의 없는 시리즈에서 느슨하고 솔직하며 개인적인 느낌이 들었습니다.
영상신용 거래...린다 칼레루스 / 코미디 센트럴
Hannah Horvath는 당신과 같은 사람일 수도 있고 아닐 수도 있지만 Ms. Dunham은 당신도 시도할 수 있는 일을 했습니다. 그것이 바로 전 세계의 노력가, 배꼽빠진 구경꾼, 노출증가들에게 소녀들이 전한 메시지였다.
걸스의 아이들, 또는 오히려 어린 형제자매, 프레너미와 미니미, 지망생과 더 나은 사람은 셀 수 없을 정도로 많습니다. 겸손한 명단에는 대학 졸업 후 뉴욕 보헤미안 코미디가 포함되어야합니다. 넓은 도시, 높은 유지 보수 및 수색 파티 ; Insecure 및 Fleabag과 같은 자기 비판 에세이 ; 창조적 인 투쟁과 권태의 초상화 애틀랜타 그리고 보잭 홀스맨. 물론 이 모든 쇼는 독특하고 그들의 저자는 나의 영향력에 대해 논쟁할 수 있습니다. 그러나 그것은 내 요점의 일부입니다. 걸스 덕분에 한 세대가 더 많은 목소리를 찾았습니다.
A.O. 스콧