무성 시대 풍의 사운드 트랙과 유사한 아름다운 이미지와 창의적인 점수로 무성하며 모든 것을 설명 할 수 없습니다. ‘흠없는 마음의 영원한 햇살’ . 의심 할 여지없이이 영화는 따라하기 어려운 내러티브로 겹쳐져 있습니다. 사실은 일단 따라 가기 시작하면 간단합니다. 매우 사려 깊은 개념에 휩싸이고 깊이 감동하는 것을 막을 수 없기 때문에 단순히 보람이있는 영화 중 하나입니다. 영화입니다.
당신이보고, 즐겁고, 극장에서 나 오자마자 잊는 영화가 있습니다. 그런 다음 영화를 본 후 며칠 동안 머릿속에 남아있는 영화가 있습니다. 자신의 삶에서 내린 선택이나 결정에 대해 생각하는 것을 멈출 수 없습니다. 개인적으로는 '생각하는'영화를 가장 즐깁니다. 마음을 쓸어 버릴 수 없다는 여운이 떠오르는 것은 내가 훌륭한 영화를 본 적이 있다는 것을 알고있을 때입니다. ‘흠없는 마음의 영원한 햇살’은 그런 영화 중 하나입니다. 그리고이 목록은 우리가 추천하는 흠없는 마음의 영원한 햇살과 유사한 영화들로 구성되어 있습니다. 이 영화는 삶에 대해 생각하게 만들고 어떻게 향상시킬 수 있는지에 대해 생각하게 할 것입니다. Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 Eternal Sunshine of the Spotless Mind와 같은 영화를 볼 수 있습니다.
'번역 중 손실' 아무것도 느끼지 못하는 느낌, 또는 우리가 일반적으로“엔 누이”라고 부르는 것에 대해 지금까지 제작 된 최고의 영화입니다. 소피아 코폴라의 정교하고 풍부한 각본을 바탕으로 한이 영화는 유머, 신랄함, 우울함이 절묘하게 조화를 이루고 있습니다. 드물게 며칠 동안 당신과 함께하는 영화를 볼 수 있습니까? 에 '번역 중 손실 ‘s’의 경우, 처음 본 이후로 한 번도 떠나지 않았습니다. 나중에 여러 번 다시 봤습니다. 가끔씩, 영화의 한 순간이나 표현이나 대사가 내 머릿속에 솟아 오릅니다. 마치 그런 식으로 갑자기, 주로 내 자신의…
‘뉴욕 신넥 도체’는보기 힘든 영화 다. 이해해야 할 것이 아닙니다. 이와 같은 영화는 관찰하고, 느끼고, 반영해야합니다. 강렬하고 종종 충격적인 'Synecdoche, New York'은 모든 사람에게 호소력이 없습니다. 그것은 예술가가 원하는 모든 것을 축하하지만, 궁극적으로 비극이며, 현실이 비현실과 만나는 예술적 야망의이면을 보여 주며, 예술적 마음을 불확실성과 우울증의 어두운 깊숙이 빠져들게합니다.
거의 자전적 인 성격의 '거울'은 죽어가는 40 대 시인의 의식을 찌르는 다양한 감정의 감동적인 이야기입니다. 틀림없이 영화 안드레이 타르코프스키 의 최고의 작품, 사람의 추억을 다시 그리는 데 숭고한 노력을 기울입니다. 이 영화는 또한 당시 존재했던 소련 사회에 대한 훌륭한 논평으로 간주됩니다. 정치 . 비선형 구조와 독특한 영화 촬영법으로 유명한 'The Mirror'는 여전히 가장 흥미로운 영화 예술 작품 중 하나입니다.
마지막으로 한게 언제 웡 카 와이 숨 막힐 정도로 세련되고 터무니없이 인간적이지 않은 영화를 만들었나요? 청킹 익스프레스는 인간의 본성과 마음의 연약함에 대한 깊은 이해로 나를 불 태웠다. 사랑에 빠지는 데 1 초가 걸리고 이별에 대처하는 데는 평생이 걸릴 수도 있습니다. 마음과 사랑의 문제는 매우 복잡합니다. 한 달 내내 파인애플 한 병을 먹을 수있을만큼 다음날 금발 가발을 쓴 여성과 사랑에 빠질 것입니다. 영화의 모든 캐릭터는 깊숙이 세분화되어 있으며 위대한 사랑의 게임에서 전당포입니다. 그러나 그들이 실패하고 스스로를 회복하는 것을 보는 것은 너무나 재미 있습니다. 그녀는 인간 관계와 인간 관계에 대해 느끼게하는 방식으로 사람들의 마음에 휩싸인 영화입니다. 청킹 익스프레스 역시 사랑에 빠졌을 때했던 연기를 어깨에 두드리며 그리운 추억을 되살려줍니다. 각 장면은 홍콩에 더 가까이 다가 갈 것입니다. Wai는 간단한 스크립트로 멋진 영화를 만드는 그의 능력에 놀라지 않습니다. 청킹 익스프레스는 마지막에 미소를 지으며 울었습니다. 당신도 그렇게 될 거라고 확신합니다. 또한 '캘리포니아가 꿈꾸는'노래를 같은 방식으로 다시는 보지 못할 것입니다.
‘생명의 나무’는 비범 한 범위와 야망의 시네마틱시입니다. 청중에게 관찰을 요청하는 것이 아니라 반성하고 느끼도록 요구합니다. 간단히 말해서 '생명의 나무'는 자신을 찾는 여정의 이야기입니다. 가장 복잡한 것은 인간의 삶에 대한 묵상이며 웅장한 계획에서 우리의 위치에 있습니다. 결국‘생명의 나무’는 삶을 바라 보는 방식을 바꿀 수도 있습니다. 그렇게 할 수있는 힘이있는 영화는 몇 개입니까?
‘8 & frac12;’는 영화 제작 자체에 관한 영화로, 더욱 구체적으로 훨씬 두려운 '감독의 블록'에 관한 영화입니다. 독특하고 창의적인 제목과 자서전 적 참조로 유명한이 제품은 Fellini의 8 & frac12;일감독 벤처. 들리는 것처럼 간단합니다. 이 영화는 현실, 상상력, 기억, 꿈의 대단한 병치입니다. 그것은 Fellini의 신 현실 주의적 뿌리와는 뚜렷한 차이를 나타내며 본질적으로 깊이 관조적입니다.
그것을 우화 적이라고 부르거나 수수께끼 적이라고 부르거나 깊이 관조적이라고 부르십시오. Andrei Tarkovsky가 만든 어둡고 사악한 세계를 탐험 할 때 '스토커' (1979), 당신은 그것에 매혹되는 것을 도울 수 없습니다! 이 영화는 불확실성의 어두운 골목길로의 여정에 불과합니다. 희망, 절망, 나르시시즘, 허무주의, 그리고 무엇보다도 궁극적으로 인간적인 것에 대한 탐구가 특징입니다. 우리 모두 직면합시다. 세상은 자신의 존재에 대한 지속적인 옹호를 요구합니다. 이 영화를 통해 Tarkovsky는 이러한 주장의 무익함을 증명하기 위해 미묘한 시도를한다.
‘사랑의 분위기에서’ 단순한 영화가 아닙니다. 움직이는시입니다. 아름답고 매혹적인 이미지와 똑같이 절묘하고 영혼을 꿰뚫는 음악으로, 'In The Mood For Love'는 예측할 수없는 삶이 포즈를 취할 수있는 상황에 함께 갇힌 단순하고 본질적으로 아름다운 두 사람의 복잡한 이야기를 들려줍니다. 사랑에 빠지는 두려움과 유혹을 동시에 겪는 두 사람, 그리고 한번 사랑에 빠지면 그것을 불완전하게 두는 순전 한 고통을 겪는다. ‘사랑의 기분에서’는 영화를 본 후 며칠 동안 머릿속에 남아있을 정도로 사랑과 그리움이 수면 아래에 끓어 오르고있다.
주제가 풍부하고 계층화되어 ‘업스트림 색상’ 사랑과 관계에 대한 뒤틀린 시험입니다. 우리가 그 안에서 어떻게 기능하고, 우리의 사랑이 서로에게 무엇을하는지, 그리고 결국 그것이 자연과 사물의 더 큰 계획과 어떻게 연결되어 있는지. 서정적이고 신비 롭고 동시에 깊이 철학적 ,‘업스트림 컬러’는 명상적이고 명상적인 예술 작품 일뿐만 아니라 기술적 인 마법이기도합니다. 영화 예술이 그 존재 목적이 단순한 오락 이상이라는 것을 증명할 이유나 증거가 필요하다면이 영화보다 더 이상 볼 필요가 없습니다.
무엇을 만드는가 영화 전 로맨틱하고, 재미 있고, 깨달으 며, 가슴이 떨리는 것을 제외하고는 세 편의 영화 각각이 우리와 우리가 누구인지에 관한 것입니다. 추구하는 사랑과 불안 함, 우리가 한 일, 우리가 한 선택, 우리가 포기한 길은 옳든 아니든. '일몰 전에' 감정적이고 생각을 자극하는 사랑, 갈망, 인생의 기회를 놓친 것입니다. 그것은 궁극적으로 거울이 될 수있는 대단한 작품입니다. 어떤 것을 들여다 보면 자신의 과거와 현재를 판단 할 수 있습니다.