가장 혼란스러운 WTF 결말을 가진 10가지 애니메이션

일본 애니메이션의 등장은 20세기 초로 거슬러 올라갈 수 있으며, '카츠도 샤신'은 예술 형식의 가장 초기 작품으로 추정됩니다. '나마쿠라 가타나'와 같은 시대의 단편 영화가 오늘날까지 남아 있지만, 데즈카 오사무의 혁명적 작품이 진정으로 세계적인 주목을 받는 데 필요한 추진력을 얻은 것은 1960년대에 들어서였습니다. 그 후 수십 년 동안 수많은 영화와 다양한 장르의 시리즈가 제작되어 시청자와 엔터테인먼트 산업 전반에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다.

압도적 다수가 간단하고 결정적인 결말을 가지고 있지만 때때로 관객을 당황시키고 머리를 긁적 인 쇼 / 영화가 있습니다. 다음은 가장 혼란스러운 결말을 가진 10개의 애니메이션 목록입니다. Netflix, Hulu, Crunchyroll, Funimation 또는 Amazon Prime에서 그 중 일부를 찾을 수 있습니다.

10. 텍스놀라이즈(2003)

'Texhnolyze'는 하마사키 히로시 감독의 실험적인 애니메이션 시리즈로, 서로 다른 파벌이 통제권을 놓고 서로 싸우는 디스토피아적인 지하 도시의 이야기를 들려줍니다. 쇼가 끝날 무렵, 주인공 이치세는 전 인류와 함께 지하에서 죽어야 합니다. 마지막 장면에서 Ichise는 미소 짓고 꽃을 바라보며 끔찍한 삶이 마침내 끝나게 된 것을 기뻐하는 것으로 보입니다.

그러나 표면에 사는 사람들은 어떻습니까? 그들은 심지어 사람입니까? 그렇다면 그들은 살아 있는 걸까, 아니면 지하에 사는 자들과 비슷한 운명에 직면한 걸까? 수많은 궁금증을 안고 방송을 마무리하며, 결국 어떻게 될지 안타까워하는 팬들의 입장이 옳다고 해도 과언이 아니다.

9. 미래일기 (2011 – 2012)

에스노 사카에의 일본 만화를 원작으로 한 '미래일기' 또는 '미래 니키'는 아마노 유키테루라는 십대와 그의 휴대전화의 도움으로 종말로부터 세상을 구하기 위한 그의 투쟁을 중심으로 전개되는 초자연적 심리 스릴러 시리즈입니다. 90일까지 미래를 예측할 수 있습니다. 결국 야심 찬 임무에 성공하고 신이 되지만, 포스트 크레딧 장면에서 자신만이 살아남았다는 사실이 밝혀지고, 마지막 일기장에 유노가 찾아왔다는 우울한 내용으로 쇼는 모호하게 끝이 난다. 언젠가 그를 만나 많은 가능성을 열어 누구나 좌절에 빠지게 만들 수 있습니다.

8. 마와루 펭귄드럼 (2011)

이쿠하라 쿠니히코(Ikuhara Kunihiko)가 제작한 이 초자연적 미스터리 애니메이션은 24화 내내 시청자들을 당황케 하는 수수께끼 같은 주제로 복잡한 줄거리를 가지고 있습니다. 마지막 에피소드조차도 상황을 정리하는 데 전혀 도움이 되지 않으며, 혼란스럽다고 할 수 있습니다. Shouma와 Kanba는 다른 사람들을 구하기 위해 자신의 목숨을 희생하지만 전체 전제의 가장 혼란스러운 측면인 희생이 누구에게 주어졌는가에 의문을 제기합니다. 신이었을까, 아니면 우주의 힘이었을까? 이야기에서 신과 같은 것으로 묘사될 수 있는 어떤 힘이 있습니까? 전제 자체가 충분히 복잡하지 않은 것처럼 상징주의는 시리즈를 이해하기 어렵게 만듭니다.

7. 연속 실험 Lain (1998)

'연속 실험 Lain'은 초연 이후 수십 년이 지난 지금도 최고의 애니메이션이자 고전으로 간주됩니다. 그것의 복잡한 내러티브는 유아론, 자유 의지, 비선형 인과성 등과 같은 복잡한 아이디어를 살펴봅니다. 복잡한 컨셉으로 가득 찬 매 에피소드와 마찬가지로 엔딩 역시 시청자들의 머리를 긁적이게 만든다.

주인공 랭은 모든 사람의 기억을 재구성하여 결국 세계를 재설정하지만, 애초에 상황을 만든 요인과 모순된다. 따라서 랭이 재창조하는 모든 것 역시 파괴되어야 하지만, 그런 일은 일어나지 않습니다. 줄거리에 내재된 모순은 지난 몇 년 동안 많은 시청자들을 당황케 했으며, 이는 팬덤 사이에서 계속해서 뜨거운 화두로 남아 있습니다.

6. 길티 크라운 (2011 – 2012)

Production I.G가 제작한 디스토피아적 정치 스릴러로, Shuu라는 고등학생이 다른 사람들의 공허함을 끌어낼 수 있는 능력을 갖게 된 왕의 힘을 따라갑니다. Funeral Parlor라는 반군 조직과 준정부 조직인 GHQ 사이의 길고 피곤한 투쟁의 일부를 겪은 후, 주인공은 Inori라는 친구를 구하기 위한 클라이막스 마지막 전투에서 공허를 사용하여 Apocalypse 바이러스를 흡수하게 됩니다.

그러나 그에게 무슨 일이 일어나기 전에 이노리는 용감하게 자신의 몸을 희생하여 자살합니다. 그러나 이상하고 설명할 수 없는 이유로 Shuu는 시력을 잃게 됩니다. 그것과 별개로 시리즈는 꽤 결정적이지만 주인공의 실명은 오늘날까지도 많은 팬들을 어리둥절하게 만들고 있습니다.

5. 코드 기어스: 반역의 를르슈 (2006 – 2008)

SF 메카 애니메이션은 어머니의 죽음에 대한 복수를 위해 망명한 브리타니아의 왕자 를르슈 비 브리타니아가 를르슈 랑페르주로 변장한 브리타니아에 대한 일본의 저항 운동을 지원하는 내용을 다루고 있습니다. 시리즈가 진행되는 동안 그의 정체가 밝혀지고 결국 모든 사람들이 그에게 등을 돌립니다. 그러나 친구인 스자쿠의 도움으로 제국을 장악한 후 자신을 살해하여 여동생이 왕위를 계승할 수 있도록 하는 희생적인 계획을 세우고 그를 향한 증오는 적들을 하나로 묶는다.

그의 계획은 생각대로 흘러갔지만 기아스와 코드의 힘은 엄밀히 말하면 그를 불사신으로 만들었는데 어떻게 죽었을까? 이것은 온라인 포럼에서 수천 번 토론된 팬들 사이에서 뜨거운 질문이 되었지만 그의 죽음은 여전히 ​​시청자들에게 수수께끼의 일부로 남아 있습니다.

4. 공각기동대(1995)

오시이 마모루 감독의 네오 누아르 사이버펑크 스릴러 영화 '공각기동대'는 80년대 후반 고단샤의 성인 만화 잡지 영 매거진 가이조쿠반에 연재된 시로 마사무네의 만화를 원작으로 합니다. 영화는 의식의 본질, 사회학적 문제, 철학, 기술 발전의 결과에 크게 영향을 받습니다. 쿠사나기 모토코라는 사이보그 공안 요원과 세계의 평화와 더 큰 이익을 위해 죽여야 하는 수수께끼의 해커 Puppet Master를 중심으로 전개됩니다.

공안 9과라는 정보 보안 및 정보 부서는 적대자를 무찌르는 유일한 방법은 그의 유령을 쿠사나기 소령과 병합하는 것이라고 믿습니다. 결국 두 사람은 번식하지만, 그 자손은 모토코도, 꼭두각시도 아닌, 기술적으로 적대자가 그의 아이를 통해 어떤 형태로든 여전히 생존하는 모호한 결말로 이어집니다.

3. 슈타인즈; 게이트 (2011)

White Fox의 애니메이션 'Steins; Gate'는 모든 시간의 가장 위대한 공상 과학 애니메이션으로 간주되기 때문에 소개가 필요하지 않습니다. 하지만 그 인기에도 불구하고 복잡한 결말을 제대로 파악하지 못하는 혼란스러운 시청자들이 적지 않다. 타임머신을 만들려는 오카베(자칭 미친 과학자)의 시도는 성공하지만 과거 타임라인에 대한 그의 끊임없는 간섭으로 인해 그는 친구 쿠리스의 생명을 구할 것인지 아니면 마유리의 생명을 구할 것인지 선택해야 하는 갈등 상황에 놓이게 됩니다. 같은 타임라인에서 후자를 구하는데 성공하지만, 쿠리스는? 그가 과거로 보낸 D-mail은 그녀를 같은 타임 라인으로 유지하는 데 성공합니까, 아니면 결국 베타 타임 라인에서 그녀를 만나는 오카베는?

2. 파프리카 (2006)

SF 심리 스릴러 '파프리카'는 1993년 쓰쓰이 야스타카의 동명 테크노 스릴러 소설을 원작으로 한다. 몇 년 동안 여러 시청자는 애니메이션이 '인셉션'에 영감을 주었다고 주장했습니다. 이를 확인할 방법은 없지만 두 영화가 똑같이 혼란스럽고 다소 유사한 결말을 가진 복잡한 내러티브를 가지고 있다는 것은 의심의 여지가 없습니다.

이 영화는 가까운 미래에 어떤 연구 심리학자가 다른 사람들의 꿈을 볼 수 있도록 하는 새로 개발된 장치를 손에 넣은 곳을 배경으로 합니다. 치바는 무의식 상태에 있는 환자를 도우려는 의사입니다. Detective Konakawa Toshimi는 반복되는 꿈과 씨름하는 환자 중 한 명입니다. 타인과 코나카와를 치료하기 위해 꿈의 세계인인 파프리카를 사용하지만 곧 일부 환자의 삶은 전보다 복잡해진다.

기술의 고유한 문제가 전면에 나타나 장치를 만드는 회사의 회장이 이를 금지해야 합니다. 그러나 그것은 서서히 통제 불능 상태에 빠지는 문제를 해결하지 못합니다. 영화의 마지막 순간에 모든 것이 정상으로 돌아온 것처럼 보이며 회장은 이미 중단되었습니다.

파프리카의 권유로 코나카와는 '꿈꾸는 아이들'이라는 영화를 보기 위해 영화관에 갑니다. 하지만 계속되는 꿈의 세계와 현실의 변화는 결국 현실인지 분간하기 힘든 지경에 이르게 됩니다. 애니메이션 영화의 결말은 마치 '인셉션'과 같이 등장인물이 아직 꿈 속에 살고 있는지, 아니면 평범한 삶을 살고 있는지 도무지 알 수 없을 정도로 시청자들을 당황케 하고 머리를 긁적이게 만든다.

1. 몬스터 (2004 – 2005)

음악가이자 만화가인 우라사와 나오키(Urasawa Naoki)의 18권 만화 시리즈를 바탕으로 90년대 초반에 처음 출간된 '몬스터'는 구속, 살인, 미스터리의 흥미진진한 이야기로 시청자들을 자리에 앉힐 수 있습니다. 이상주의자인 텐마는 자신이 연쇄 살인범이 될 것이라는 사실을 모른 채 요한이라는 어린 소년의 생명을 구합니다. 자신을 구속하려는 그의 완고한 욕망은 궁극적으로 요한이 자신의 구세주에 의해 궁극적으로 죽임을 당하기 위해 독창적으로 포장한 길로 그를 이끕니다.

그러나 이야기가 끝나갈 무렵, 텐마는 요한의 잔혹한 과거를 고려할 때 요한의 개화에 희망이 있을지도 모른다는 사실을 깨닫는다. 독일의 작은 마을에서 완벽한 자살을 계획했던 요한은 병원에 갇히게 되자 병원에 갇히게 되고, 그곳에서 그는 과거 수십 년 전처럼 잔혹한 난동을 일으켰던 것처럼 다시 흔적도 없이 사라진다.

그의 실종은 다양한 방식으로 해석될 수 있지만, 우라사와 나오키는 인간 본성에 대한 사람들의 인식이 궁극적으로 쇼의 결말에 대한 그들의 버전을 물들이는 방식으로 상황을 독창적으로 설정했습니다. 이상주의자는 요한이 일찍이 받은 예상치 못한 용서 때문에 개혁을 겪을 것이라고 주장할 수 있고, 현실주의자는 그가 계속해서 사람들을 죽이고 돌아다닐 것이라고 주장할 수 있다. 요한의 실종에 대한 당신의 해석에 관계없이, 시리즈가 수수께끼로 끝난다고 말하는 것이 안전합니다.