'미스터 션샤인'을 돌아보며 로봇'과 해커 드라마의 계절
6화의 한 장면이 있다. 미국의 미스터 로봇 주인공 엘리엇(Elliot)이라는 고통스럽게 불안한 컴퓨터 해커가 비범한 위업을 수행합니다. 그는 교도소의 보안 시스템을 무력화시켜 엘리엇의 여자 친구를 억류하고 있는 깡패들인 마약상 한 명을 석방합니다. 악당을 풀어준 뒤 하루 종일 타고 다녔던 차의 열쇠를 건네준다. 트렁크에는 죽은 그의 여자 친구가 누워 있습니다.
휴대용 카메라는 엘리엇의 얼굴을 중심으로 회전합니다. 턱을 꽉 깨물고 동그란 눈을 내리깔고 있는 배우 라미 말렉의 리액션은 소름이 돋을 정도로 미니멀하다. Mr. Robot의 제작자이자 쇼 러너인 Sam Esmail은 그 순간에 어떻게 접근해야 하는지에 대한 질문이 있었다고 말했습니다. 트렁크에서 죽어도 눈물이 터지지 않는 정말 깊이 아끼는 이 사람을 찾으셨나요? Esmail씨는 로스앤젤레스에서 전화로 말했습니다. 하지만 그는 이어 “관객들이 엘리엇을 좋아하게 될까 봐 걱정한 적은 없다.
수요일 밤 첫 번째 시즌의 피날레가 있는 Mr. Robot을 여름의 가장 찬사를 받은 쇼 중 하나로 만든 것은 바로 그런 종류의 고집스러운 스토리텔링입니다. 비평가들은 말렉 씨의 연기, 쇼의 해커 세계의 현실감 및 시각적 미학을 칭찬했습니다. 그리고 이 쇼의 시청률(닐슨의 3일 생방송 데이터에 따르면 280만 시청자로 시작하여 230만 명으로 감소)이 여전히 수트와 같은 미국의 확고한 지지자 아래에 있지만 네트워크는 쇼에 대해 충분히 열광했습니다. 데뷔도 하기 전에 두 번째 시즌 주문.
2014년 첫 번째 영화 Comet을 발표한 Esmail 씨는 사회경제적 대의와 기술에 대한 열정에서 Mr. Robot을 구상했습니다. 그는 2008년 금융 위기, 점령 운동, 아랍의 봄 시위를 좌절과 영감의 원천으로 인용합니다. 나는 이집트 사람이라고 뉴저지에서 태어난 Esmail 씨는 말했습니다. 10대 후반과 20대 초반에 있는 제 사촌들이 기술을 사용한 이 긍정적인 변화에 대해 분노를 표출하는 모습을 보니 정말 감동적이었습니다.
Esmail씨는 사회 불안을 쇠약하게 만드는 재능 있는 해커가 세계 최대 기업인 E Corp을 파괴하려는 느슨한 급진적 해커 간부와 엮이는 이야기를 지나치게 긴 시나리오로 썼습니다. .
2021년 최고의 TV
올해 텔레비전은 독창성, 유머, 도전, 희망을 제공했습니다. 다음은 Times의 TV 비평가들이 선택한 주요 내용입니다.
- '내부에': 한 방에서 쓰고 촬영한 Bo Burnham의 코미디 스페셜은 Netflix에서 스트리밍되며 전염병 중반에 인터넷 생활에 대한 스포트라이트를 켭니다.
- '디킨슨': 그만큼 애플 TV+ 시리즈 문학적 슈퍼히로인의 기원 이야기 그것은 주제에 대해서는 심각하지만 그 자체에 대해서는 진지하지 않습니다.
- '계승': 미디어 억만장자 가족에 대한 잔인한 HBO 드라마에서 부자가 되는 것은 예전 같지 않습니다.
- '지하철도': Colson Whitehead 소설의 배리 젠킨스(Barry Jenkins)의 트랜스픽싱 각색 환상적이지만 섬뜩할 정도로 현실적이다 .
Mr. Robot은 대규모 앙상블이 특징이지만, 쇼는 망상적인 주인공이자 냉혹하고 신뢰할 수 없는 내레이터인 Mr. Malek의 Elliot에 달려 있습니다. 34세의 말렉 씨는 오디션을 어떻게 준비했는지 기억하며 '택시운전사'에서 드니로를 여러 번 봤다.
뒤로 야구 모자와 운동화를 신고 Bowery Hotel 로비에 앉아 있는 Mr. Malek는 아마도 2010년 HBO 미니 시리즈 The Pacific에서 자신의 역할로 가장 잘 알려져 있을 것입니다. 익숙해졌습니다. 허나 낭랑한 목소리는 틀림없다. 나는 그것을 반영하는 방식으로 머리카락을 가졌습니다. 모호크가 아니라 높고 단단한 페이드입니다. 그걸 가지고 오디션에 갔더니 Sam이 '계속 해'라고 했어요. (참고로 Esmail 씨는 그렇게 기억하지 못합니다. 또한 Rami는 첫 오디션에서 대사를 몰랐습니다. 그는 당신에게 그 부분을 말합니까?)
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Esmail 씨와 마찬가지로 Malek 씨도 이집트 혈통입니다. 그의 아버지는 카이로에서 여행 가이드였으며 미국으로 이주하여 집집마다 보험을 판매한 후 아들에게 인생에서 특별한 일을 하라고 강조하기 시작했습니다. Malek 씨에게 특별한 것은 항상 그가 자란 마을에 어렴풋이 보이는 광고판에서 그의 얼굴을 보는 것 이상을 의미했습니다. 그것은 세상을 바라보고 내가 어떻게 영향을 미칠 수 있는지를 보는 것을 의미한다고 Malek 씨는 말했습니다.
쇼의 제작자에게 그가 세상을 볼 때 그것은 기술이 소외된 힘입니다. Esmail 씨는 현대 생활 방식과 관련된 외로움이 있다고 말했습니다. 기술에 대한 편집증이 있으며 이는 분명합니다. 연결할 수 있습니다. Facebook에서 오래된 고등학교 친구를 볼 수 있습니다. 그러면 외로움이 밀려옵니다. 이것은 어디서 오는 거니? 이 모든 도구를 마음대로 사용할 수 있어 기분이 더 나빠지나요? 그 설명할 수 없는 감정이 무엇이든, 그것이 사람들에게 공명하는 것 같아요.
그러나 Mr. Robot이 밀레니얼 세대의 불안에 휩싸였을지 모르지만 쇼는 그것에 휩쓸리지 않았습니다. 9개의 에피소드가 넘는 동안, 그것은 가차없고, 감각적이며, 부끄럽지 않은 긴장감을 선사했습니다. 악보는 순수하고 정제된 편집증입니다. 영화 촬영법은 종종 캐릭터를 화면 가장자리로 밀어 머리 주위에 빈 공간을 남깁니다. 그리고 예상할 수 있는 전개도 반전으로 액션을 끌어올렸습니다. 나는 모든 에피소드가 10회가 되기를 원했다고 Esmail 씨는 말했습니다.
David Fincher, 특히 Fight Club의 영화를 비교했습니다. (쇼를 본 시청자들은 그 비교가 얼마나 적절한지 정확히 알고 있습니다.) 거기에 Esmail 씨는 The Game 및 The Usual Suspects와 같은 다른 90년대 후반 스릴러와 The Parallax View, Three Days와 같은 하이 와이어 70년대 요금을 추가합니다. 콘도르와 물론 택시 운전사. (내가 본 캐릭터에 대한 최고의 영화라고 Esmail 씨는 말했습니다. 당신은 이 사람의 머리 속으로 아주 친밀하게 들어갔습니다.)
보이스오버의 열렬한 지지자인 Esmail 씨는 청중을 Elliot의 머리로 받아들이게 했을 뿐만 아니라 그 반대도 마찬가지였습니다. 캐릭터는 반복적으로 제4의 벽을 허물고 청중에게(때로는 공모적으로, 때론 적대적으로) 말하며 불편한 친밀감을 형성합니다. 내가 취한 스핀은 우리가 그의 친구라는 것입니다. Esmail은 말했습니다. 우리는 그를 배신할 수 있습니다. 우리는 그를 믿을 수 있습니다. 우리는 그의 행동에 가담할 수 있습니다.
Esmail 씨가 Elliot의 정신 건강을 깊이 탐구할 계획인 여러 시즌에 걸쳐 잠재적으로 그 섬세한 연결을 유지하기 위해 쇼의 제작자이자 스타는 배우가 일반적으로 크게 커지기보다는 캐릭터의 가장 강한 감정을 내면화할 것이라고 결정했습니다.
말렉은 눈이나 표정에서 물건이 새어 나올 때 모든 것을 쏟는 것보다 훨씬 효과적이라고 말했습니다. 따라서 엘리엇은 여자 친구의 살인 사건에 대한 반응입니다. 그러나 Esmail 씨는 촬영 전에 반응이 확고하게 미리 결정되었다고 주장하지만, 그의 스타 버전의 이야기는 약간 다릅니다.
그는 '그 순간을 어떻게 보낼 것입니까?'라고 말렉 씨가 말했습니다. 그리고 저는 '알고 싶습니까, 아니면 제가 당신을 놀라게 하기를 원하십니까?'