캘리포니아주 글렌데일 — 두 시즌에 걸쳐, 한니발 TV에서 가장 아름답게 혼란스러운 이미지를 선보였습니다. 시체로 만든 토템 기둥. 버섯을 재배하기 위해 수확한 시체 밭. 말 속에 꿰매어진 시체.
당신은 아이디어를 얻을.
그러나 음악은 이 NBC 드라마의 가장 무서운 요소일 수 있습니다. 오스카상을 수상한 양들의 침묵을 포함해 이미 5편의 장편 영화로 제작된 토마스 해리스의 소설을 바탕으로 한 한니발은 식인종 정신과 의사 한니발 렉터(매즈 미켈슨)와 그의 친구이자 숙적 F.B.I. 프로파일러 윌 그레이엄(휴 댄시). 6월 4일부터 시작된 시즌 3에서 그레이엄은 유럽으로 탈출한 렉터의 뒤를 쫓는다.
한니발은 많은 공포 영화와 TV 프로그램이 당연하게 사용하는 게으른 점프 겁 바이올린을 피합니다. 대신 작곡가 Brian Reitzell은 앰비언트 사운드와 거의 논스톱 음악으로 쇼의 제작자인 Bryan Fuller의 깨어 있는 악몽 이미지를 반영합니다. 울리는 심벌즈 위의 나무 블록 위의 난류 드럼 . 그리고 그는 항상 불안한 소음을 낼 수 있는 새로운 것을 찾고 있습니다.
최근 자신의 스튜디오에서 녹음 세션에서 Reitzell(49세)은 뉴턴의 요람 , 매달린 딸깍 소리가 나는 공이 달린 탁상용 장난감, 수십 개의 물건 중 한 가지만 음악 제작자를 두 시간 동안 돌진했습니다. 펑크 밴드의 전 드러머였던 Mr. Reitzell이 말했습니다. 레드 크로스 . 시즌 3에서 사용했어요. 정말 재미있는 리듬을 만들었어요. 인스턴트 같았어요 에이펙스 트윈 .
스튜디오의 세 방도 기존 악기로 가득 찼습니다. (망치 서랍과 망치 양동이가 모두 있었습니다.) 더 많은 악기와 장치가 배달되는 사이에 Reitzell 씨는 기자에게 TV의 가장 불안한 사운드트랙을 만들기 위한 세 단계를 안내했습니다.
올해 텔레비전은 독창성, 유머, 도전, 희망을 제공했습니다. 다음은 Times의 TV 비평가들이 선택한 주요 내용입니다.
소리 찾기
새 시즌은 Hannibal이 오토바이를 타고 밤에 파리의 거리를 달리는 양식화된 시퀀스로 시작됩니다. 이 장면은 Mr. Reitzell이 악기와 조작되고 과장된 사운드를 혼합하는 방식의 한 예입니다. 오토바이가 시동을 걸면 시동을 걸 때 키를 누르는 소리, 엔진이 터지는 소리, 배기가스는 쉿하는 소리와 함께 사운드트랙이 좁아집니다. 그 모든 것 아래에는 격동의 타악기 악보가 있습니다.
그의 스튜디오에서 Reitzell은 자신이 작곡하고 있던 장면의 음악을 연주했습니다. 화면에는 캐릭터가 문신을 하고 있었습니다. Mr. Reitzell은 아르페지에이터를 사용하여 타투 건으로 만들어지는 톤을 분리한 다음 그 순간의 전체 디자인의 일부로 다른 사운드와 레이어링했습니다. 이 장면에서만 Mr. Reitzell은 50가지 이상의 타악기 요소를 사용했으며 그 중 많은 부분이 드럼이나 다른 클래식 악기와 관련이 없어 거칠고 설득력 있는 사운드를 만들어 냈습니다.
심리적 반응
내가 바다의 소리를 낸다면, 그것은 당신에게 뭔가를 할 것입니다, 그는 말했습니다. 그리고 그것이 무엇인지도 알고 있습니다. 왜냐하면 그것이 저에게도 마찬가지이기 때문입니다. Reitzell은 연주자들이 음악 작곡을 만들기 위해 자연스러운 소리와 왜곡된 녹음을 모두 사용하는 장르인 musique concrète의 신조를 따른다고 말했습니다. 나이가 들수록 나는 새들이 지구상에서 가장 훌륭한 음악가라고 생각합니다.
그는 Sofia Coppola의 영화 중 하나를 제외한 모든 영화에서 음악 감독으로 일했습니다. 하지만 그곳은 팝 아티스트들로 가득 차 있었다. 마리 앙투아네트의 뉴 오더와 갱 오브 포, 블링 링의 카니예 웨스트, 프랭크 오션. 가끔 고전 작품과 화면을 공유하는 한니발에 대한 그의 작업은 완전히 다른 것입니다. 구성이 너무 불협화음이어서 쇼의 맥락에서 떨어져서 직접 들어도 소름이 돋는다.
Reitzell의 음악 철학의 뿌리는 어린 시절로 거슬러 올라갑니다. 부모님이 이혼하셨을 때 차고에 누워 세탁기와 건조기 소리를 들으며 시간을 보내고 싶었다고 그는 5살 어린 자신에 대해 말했다. 시끄럽고 몰입감 있고 변화합니다. 그것은 나에게 음악이었다.
그는 이 모든 소리가 바다, 새, 벌레의 울음소리, 건조기의 딸랑이 소리를 언급하며 심리적인 것이라고 말했습니다. 저는 단지 그것들을 입력하려고 합니다.
집에서 만든 공포
매 에피소드마다 나는 다른 것을 해야 한다고 Reitzell 씨는 말했습니다. 찾음소리로 시즌1부터 시작해서 지금은 저렴한 것들로 마일리지를 많이 받고 있어요. 그는 자신의 요점을 설명하기 위해 그릇에 담긴 탁구공의 놀라운 음악성을 보여주었습니다. 볼의 표면 위를 맴돌 때 볼은 크랭크 와인딩과 달리 운동적이고 리드 같은 사운드를 생성합니다. 공은 시즌 3 내내 사용되지만 Reitzell 씨는 왜곡을 좋아하기 때문에 매번 반복할 때마다 공을 거의 알아볼 수 없습니다. 가정 용품을 가져 와서 소리를 무서운 것으로 조작하는 그의 능력에 대해 불안한 점이 있습니다.
영화 작업과 달리 한니발의 대본을 미리 읽지 않는다. 공포는 다른 과정이라고 그는 말했습니다. 관객들과 함께 있어야 하고 지나치게 생각하지 않아야 합니다. 그는 자신의 스튜디오에서 에피소드 전체를 보는 것을 선호하며, 말하자면 8음성 아날로그 신디사이저로 메모하는 것을 선호합니다. 각 에피소드의 많은 부분에 바탕이 되는 무조음 무인 항공기. 그들이 이 쇼에서 나에게 주는 것은 시체, 식인 풍습, 끝없는 어둠이 나를 엉망으로 만든다는 것입니다. 나는 이것을 집으로 가져갑니다.