'해밀턴', '심슨 가족'과 색맹 캐스팅 문제
이론상 평등주의적 관행은 유색인종 연기자를 배제하는 데 더 자주 사용됩니다. 그러나 다양성을 늘리려는 선의의 노력도 문제를 낳습니다.
6월 말에는 애니메이션 쇼가 심슨 가족, 빅 마우스, 센트럴 파크라는 소식이 전해졌습니다. 색깔의 문자를 다시 캐스팅 할 것입니다 백인 배우들이 연기한 배우들.
일주일 후, 해밀턴은 Disney+가 브로드웨이 현상의 영화 버전을 초연했을 때 독립 기념일 주말에 문화적 잡담을 지배했습니다.
두 상황 모두에서 출연자들은 종종 색맹 캐스팅이라고 하는 자신과 다른 인종 배경의 캐릭터에 거주했습니다. 그러나 하나는 일반적인 사과를 유발하고 더 잘하겠다고 약속하는 반면, 다른 하나는 다양성의 대담한 모범으로 새롭게 찬사를 받았습니다.
그러나 둘의 차이점은 미국 산업과 서사에서 백인성의 모든 것을 포괄하는 특성에 대한 접근 방식에 있습니다. 애니메이션 성우의 세계는 백인 노동자가 지배하는 또 다른 세계인 반면, 유색인종을 전형적인 백인 캐릭터로 캐스팅하는 것은 전복 행위, 백인 표준이 아닌 다른 것을 정상화하는 행위입니다. Hamilton의 검은색과 갈색의 건국 아버지들은 미국의 이야기를 유색인종들이 마침내 소유할 수 있는 것으로 만듭니다. 현실은 종종 그들의 삶과 공헌의 관련성을 논박하는 현실과 반대입니다.
이론상 평등주의적이지만 실제로 색맹 캐스팅은 유색인종 연기자를 배제하는 데 더 자주 사용됩니다. 제작자와 제작자가 다양한 출연자를 대표하는 데 대해 느낄 수 있는 사회적 책임에서 벗어나기 위해 사용하는 건방진 개념입니다.
실사 촬영 사례의 역사는 더 지독하고 잘 문서화되었습니다. Tiffany 's에서 아침을에서 Mickey Rooney의 악명 높은 아시아 집주인; 아라비아의 로렌스에서 알렉 기네스의 아랍 왕자; 블랙페이스의 로렌스 올리비에 Othello 역. 지난 10년 동안만 해도 Natalie Portman, Emma Stone, Scarlett Johansson 등은 원본 자료에서 아시아 혈통인 캐릭터를 화면에서 연기했습니다.
2021년 최고의 TV
올해 텔레비전은 독창성, 유머, 도전, 희망을 제공했습니다. 다음은 Times의 TV 비평가들이 선택한 주요 내용입니다.
- '내부에': 한 방에서 쓰고 촬영한 Bo Burnham의 코미디 스페셜은 Netflix에서 스트리밍되며 전염병 중반에 인터넷 생활에 대한 스포트라이트를 켭니다.
- '디킨슨': 그만큼 애플 TV+ 시리즈 문학적 슈퍼히로인의 기원 이야기 그것은 주제에 대해서는 심각하지만 그 자체에 대해서는 진지하지 않습니다.
- '계승': 미디어 억만장자 가족에 대한 잔인한 HBO 드라마에서 부자가 되는 것은 예전 같지 않습니다.
- '지하철도': Colson Whitehead 소설의 배리 젠킨스(Barry Jenkins)의 트랜스픽싱 각색 환상적이지만 섬뜩할 정도로 현실적이다 .
그리고 이러한 경향은 종종 백인 배우를 선호하지만(Google 화이트워싱 논란을 죽일 몇 시간 또는 며칠이 있는 경우) 확실히 백인 배우에게만 국한되지 않습니다. 중국인은 한국인과 동의어이고 멕시코인은 인도인과 동의어인 것처럼 유색인종은 종종 자신과 다른 정체성을 나타내기 위해 태그가 지정됩니다.
말할 필요도 없이 여기에 있습니다. 자신의 인종이 아닌 다른 인종의 역할로 출연자를 캐스팅하는 것은 예술가가 자신의 문화가 아닌 문화를 가진 사람의 생생한 경험에 발을 들여놓는 것이라고 가정합니다. 그 성과에 있어서의 선택은 필연적으로 근사치일 것이다. 성가의 행위입니다.
Apple TV+ 쇼 Central Park에서 혼혈인 Molly Tillerman의 목소리를 낸 Kristen Bell; Big Mouth에서 혼혈인 Missy Foreman-Greenwald의 목소리를 낸 Jenny Slate; Black Family Guy와 The Cleveland Show의 Cleveland Brown의 목소리인 Mike Henry는 각각 적절한 표현의 이름으로 우아하게 고개를 숙이기로 결정했다고 발표했습니다. . 행크 아자리아 , 몇 년 동안 인도 심슨 가족 캐릭터 Apu의 목소리를 냈던 그는 올해 초 — 지난 달에 역할에서 물러났습니다. 쇼 발표 유색인물을 연기하기 위해 더 이상 백인 배우를 사용하지 않을 것입니다.
영상신용 거래...Fox, AP 통신을 통해
이러한 최근 추세에도 불구하고 배우와 제작자는 장점 기반 주장으로 이러한 선택을 변호했습니다. 사실 올해 초에는 센트럴파크의 창시자 중 한 명인 로렌 부샤르(Loren Bouchard)가 벨 캐스팅 설명 Kristen은 Molly가 되어야 한다고 말했습니다. 우리는 그녀를 몰리로 만들 수 없었습니다.
종종 그들이 그 직무에 가장 적합한 사람이라는 화음으로 변호인이 울릴 때 그 최고의 사람은 백인입니다. 그것은 우연이 아닙니다.
인터넷 담론에서 가장 자주 나타나는 또 다른 인기 있는 변호는 정경과 관련이 있습니다. 이야기, 즉 거룩한 텍스트는 기록된 대로 보존되어야 합니다. 이러한 변호가 어떤 정경도 도전이나 재해석에 열려 있어서는 안 된다는 것을 전제로 하지 않더라도, 많은 이야기에서 등장인물의 백인성은 내러티브에 부수적이라는 것을 인식하지 못할 것입니다. 그렇다면 그 기회를 이용해 다수에 속하지 않는 인물로 캐릭터를 재창조해보는 건 어떨까요?
아리엘이 백인이라는 사실은 그녀의 연인과 함께 있고 육지를 걷고 싶다는 그녀의 이야기와 관련이 없습니다. 연극 해리 포터와 저주받은 아이에서 헤르미온느 그레인저를 연기하는 흑인 여배우의 캐스팅은 많은 팬들의 울부짖음을 불러일으켰지만 캐릭터의 하얗다는 것은 그녀의 광채에 아무런 영향을 미치지 않았습니다. 사실, 자신의 캐릭터의 희소성을 주어진 것으로 받아들이지 않는 이야기는 신선한 관련성을 찾고 새로운 청중을 자신의 영역으로 초대할 수 있습니다. 왜냐하면 많은 유색인종에게 그들이 소비하는 미디어에서 대표되는 자신을 볼 수 없기 때문입니다.
저에게는 Diana Ross가 Black Dorothy로 출연한 Wiz였습니다. 원작 오즈의 마법사보다 더 재밌게 봤습니다. 그리고 1997년에는 완전히 색맹이었던 로저스와 해머스타인의 뮤지컬 신데렐라 영화였습니다. 가수 겸 배우 브랜디는 흑인 신데렐라로 백인 계모(Bernadette Peters)와 흑인 이복 자매, 그리고 백인도 있었다. 왕자는 흑인과 백인(우피 골드버그와 빅터 가버) 부모와 함께 필리핀 혈통이었다. 그리고 휘트니 휴스턴은 매혹적인 요정 대모였습니다.
영화 전체가 밝은 의상과 장난기 가득한 춤으로 이루어진 시각적 향연이었고, 등장인물들의 수수께끼 같은 족보를 결코 설명하지 않았습니다. 그것은 단순히 관객이 이야기와 캐릭터를 있는 그대로 흡수하도록 허용했습니다.
영상신용 거래...디즈니
그러나 의도가 아무리 좋더라도 색맹 캐스팅을 사용하여 그렇지 않으면 표현되지 않을 유색인종을 강조하는 것을 목표로 하는 작업에는 합병증이 있습니다. 제작자는 자신의 일이 끝났다고 생각하고 흑인 남성이 범죄자로, 라틴계 여성이 건방진 유혹자로 캐스팅되었다는 사실을 고려하지 않고 장님을 캐스팅할 수 있습니다. 심지어 인종을 고려하지 않고 캐스팅된 경우에도 여전히 문제가 될 수 있습니다. 한 종류의 실명은 다른 실명으로 이어질 수 있습니다.
그리고 해밀턴 문제도 있습니다. 쇼는 무대에 다양한 신체를 배치할 수 있지만 백인 캐릭터가 전통적으로 소유한 내러티브를 전복시키는 프로덕션은 유색인종 배우를 태그하는 것뿐만 아니라 새로운 캐스팅이 이야기를 바꾸는 근본적인 방식을 재고해야 합니다. 해밀턴에서 미국 역사의 수정은 눈부시고 중요하지만, 또한 이 좁은 모델에 잘 맞지 않는 원본 이야기의 부분을 무시하고 부정합니다. 예를 들어, 노예와 캐릭터의 관계는 거의 언급되지 않습니다. 왜냐하면 그것은 우리 나라의 첫 번째 지도자의 의기양양한 재구성과 일치하지 않기 때문입니다. (해밀턴 스타이자 크리에이터 Lin-Manuel Miranda가 응답했습니다. 이번 주에 이 비판에 대해 타당하다고 주장합니다.)
색맹 제작의 문제는 캐스팅 자체가 아니라 캐스팅이 여전히 재구성 된 캐릭터의 정체성을 지울 수 있다는 사실입니다. (Willy Loman이 흑인이라면 그는 아메리칸 드림에 대해 더 복잡하게 이해하고 있지 않을까요?) 애니메이션 역할, TV, 영화 또는 무대의 실사 역할에서 부주의한 색맹 캐스팅은 정체성이 아무것도 아니라고 가정하고 모든 경험은 양도 가능하며 현실과는 거리가 멀다.
안에 1996년 연설 , 극작가 August Wilson은 전반적인 색맹 캐스팅에 대해 다음과 같이 말했습니다.
백인 문화의 특성을 통해 인간 조건에 대한 조사로 백인 배우를 위해 고안된 세일즈맨의 죽음이나 기타 연극을 흑인으로만 제작하는 것은 우리 자신의 인간성, 우리 자신의 역사, 우리가 흑인 미국인으로서 서 있는 문화적 토대에서 우리 자신의 조사를 하십시오. 그것은 우리의 존재에 대한 공격이자 미국에서의 어렵지만 명예로운 역사에 대한 공격입니다. 그리고 그것은 우리의 지성, 극작가, 사회와 세계 전반에 대한 우리의 다양하고 많은 기여에 대한 모욕입니다.
윌슨은 색맹 캐스팅을 요구한 것이 아니라 유색인종에 의해 그리고 유색인종을 위해 예술을 초대하는 기관이 단순히 그들에게 적합한 것이 아니라 자신의 이야기를 들려줄 것을 요구했습니다. 그는 실명을 요구하는 것이 아니라 가시성을 요구합니다. 무대와 커튼 뒤에서 보이는 유색인종. 이것은 모든 예술 형식에 적용됩니다. 유색인종은 영화 화면, TV 및 녹음 부스에서 그들에 대한 이야기에 목소리를 내야 합니다.
그의 요점을 보지 않기는 어렵다. 좋은 의도로 사용되는 경우에도 색맹 캐스팅은 종종 실행에 실패합니다. 유색인종들이 자신들의 이야기를 자주 거부하고, 반사적으로 백인의 영역을 선택하거나, 백인 캐릭터를 위해 쓰여진 이야기를 제공하지만 우연히 유색인종이 등장하는 것은 우리 국가의 서사의 더 큰 문제입니다. 우리는 영원히 우리 미국과 싸우고 있습니다. 인종 기본.
실명은 변명의 여지가 없습니다. 표현을 둘러싼 모든 것을 재평가하는 순간, 아마도 우리 모두가 마침내 눈을 뜰 때일 것입니다.