최고의 저예산 영화 25 편

제가이 기사의 저자이고이 영화의 저예산 기반을 찬양하고 있을지 모르지만 오늘 시나리오에서 예산이 높을수록 최종 제품이 더 나빠지는 것을 관찰했습니다. 이제 내 진술에는 예외가 있습니다. 솔직히 말하면 일반화 된 것입니다. 그러나 저는 개인적으로“녹색”표시등이 깜박일 때만 진행되는 1 억 달러의 비전보다는 수십만 명 아래에서 잘못되었지만 정직한 노력을 보는 것을 선호합니다.

제가 첫 번째 말씀으로 전하고 싶은 것은 아티스트로서 적은 예산으로 자신을 표현하는 것이 더 쉬우 며, 성취이지만 사람들이 생각하는 것만 큼 어렵지는 않다는 것입니다. 나는 스필버그의 말을 인용한다.“책갈피에 왜 1 달러를 지불 하는가? 북마크에 달러를 사용하지 않는 이유는 무엇입니까?”영화는 예술로 간주되기 훨씬 전에 비즈니스이자 산업이었습니다. 영화의 상업적 측면은 거의 항상 예술적 노력과 분리 될 수 없습니다. 나쁜 영화조차도 좋은 영화처럼 만드는 데 엄청난 돈이 필요합니다.하지만 작품의 질을 떨어 뜨리지 않고 자원을 최대한 활용 한 영화 제작자도 있습니다. 다음은 백만 달러 미만으로 제작 된 훌륭한 영화 목록입니다. 따라서이 가장 저렴하고 저렴한 영화에서 배우십시오. 이것들은 역대 최고의 저예산 영화입니다.

25. 크리프 (2014)

예산 : 예상 $ 10,000

'Creep'은 Brice와 Mark Duplass가 각본을 맡은 Patrick Kack-Brice가 감독하고 Brice와 Duplass가 주연을 맡았으며 Duplass가 작게 제작했습니다. 크리프는 클래식인가요? 아니요. Creep은 달성하려는 목표에 100 % 성공 했습니까? 예! 영화는 말 그대로“킬러가 피해자를 살해했을 때 피해자를 비디오 테이프로 녹화했다”라는 사망 기사 페이지를 칭찬하는 헤드 라인을 장식하는 사건들로 가득 차 있습니다. 당황스러운 사실감을 더한이 영화는 Craigslist를 방문 할 때마다 비활성화 할 수없는 첫 번째 팝업이 될 매우 어두운 코미디로 재생됩니다.

24. 손목 절단기 : 사랑 이야기 (2006)

예산 : $ 50,000

'Wristcutters'는 자살 한 사람들이 보내지는 영역을 중심으로 돌아가는 영화의 매우 흥미로운 제목입니다. 줄거리는 자신의 사랑을 되살리려는 남자의로드 무비 '체리 2000'을 연상시킨다. 그 과정에서 그에게 알려지지 않은 본질을 가로 지르는 그 과정에서. 하지만 손목을 자르는 사람은 풍자적이지 않고 어두운 코미디 역할을하며 자살 한 마음의 허약함을 희생하여 재생합니다.

23. 블루 루인 (2013)

예산 : $ 420,000

Jeremy Saulnier의 'Green Room'은 몇 년 전에 큰 이름을 얻었지만 이전 작업 인 'Blue Ruin'에는 여전히 촛불이 없습니다. Blue Ruin은 가장 가능성이 낮은 주인공을 중심으로 회전하는 놀랍도록 저예산 네오 느와르입니다. 증오에 흠뻑 젖어 자신이 오르려고하는 언덕의 가파른 모습을 생각할 수없는 평범한 남자가 등장하는 한국의 신흥 복수 스릴러로 재래식 미국 영화의 정점이다.

22. 킬리스트 (2011)

예산 : $ 800,000

저는 Ben Wheatley의 열렬한 팬이 아닙니다. 그의 작품은 항상 저에게 파생 된 느낌을 받았으며 일반적으로 저와는 상관이 없지만 여기에서 '다른 곳에서 이걸 본 적이 없나요?'라고 스스로에게 묻습니다. 수백 편의 영화를 볼 때 마지막으로 원하는 것은‘이탈리안 잡’이‘위 커맨’으로 변신하는 것이지만 제 의견 일 뿐이며 많은 사람들로부터 좋은 반응을 받았습니다. 800,000 달러의 예산으로 제작 된 영화의 경우 훌륭한 연기와 연출로 제작되었으며 영화의 2/3는 폭력을 방해하는 속도가 매우 뛰어납니다.

21. 지구에서 온 사나이 (2007)

예산 : $ 200,000

처음 시청했을 때 '지구에서 온 남자'는 '황혼의 지대'에피소드가 어떻게 진행 되곤했는지 생각 나게했습니다. 이것은 분명히 더 긴 런타임 때문에 더 깊이 탐구하지만, 둘 다 같은 사람인 Jerome Bixby가 기록했습니다. 공상 과학 블록버스터가 아니고, 70 년대를 향한 특별한 대화와 생각을 자극하는 주제를 가지고 있으며 공상 과학 장르가 인간의 호기심의 산물이며 치즈 엔터테인먼트보다 더 큰 목적을 가지고 있음을 증명합니다. 답변을 제공해서는 안되며 검색해야합니다.

20. 배터리 (2012)

예산 : $ 6,000

인생이 당신에게 'World War Z'와 'Resident Evil'을 주면 캔에 집어 넣고 '배터리'를 착용하세요. 감독 데뷔에서 Jeremy Gardener는 수년 동안 본 것 중 가장 독창적 인 좀비 영화를 제작했으며 윌 스미스와 공동으로 1 억 5 천만 달러로 불가능했던 6 천 달러를 달성했습니다. 종말 이후의 삶입니다. 이 영화는 좀비를 피하여 갑작스럽게 대항하는 두 친구의 삶을 통해 코네티컷 시골의 평범한 삶을 포착합니다. 하지만 우리를 괴롭히는 것은 배짱과 유혈이 아닌 공포를 일으키는 고립과 공포의 스모그입니다.

19. 검은 무지개 너머 (2010)

예산 : $ 850,000

Panos Cosmatos의 'Beyond The Black Rainbow'는 공상 과학 소설과 초현실주의를 탐구 한 60 ~ 80 년대 영화에 대한 가장 매혹적인 러브 레터입니다. BTBR에서 만들어지는 분위기는 'Suspiria'와 'The Holy Mountain'에 이어 두 번째라고 생각합니다. 시청자들에게 발작을 유발할 수있는 메스꺼움 영상에주의하라고 조언하는 것은 농담이 아닙니다. 예술적 환각주의와는 달리 이것은 매력적이지 않고 스펙트럼의 경험입니다. 미묘한 이미지에도 불구하고 피부 아래로 들어가게됩니다.

18. 엄마를 죽였다 (2009)

예산 : $ 600,000

Xavier Dolan의 'I Killed My Mother'는 앞으로 수십 년 동안 영화 학교에서 배우게 될 영화 적 성과입니다. 카메라와 영화 관람에서 배운 모든 것을 실험하여 가능한 한 최선의 방법으로 영화에 대한 사랑을 고백하는 20 세 소녀. 어떤 종류의 영화는 항상 시청자에게 자신의 일부를 빌려주고, 시청자가 똑같이 보답 할 때만 예술이 진행됩니다. 이 영화를 맥락 적으로 특별하게 만드는 것은 Dolan이 자신의 삶의 중요한 단계를 표현하는 데있어 변함없는 정직함으로 인해 자신 만의 고유 한 진정성으로 예술을 평가하는 것입니다.

17. 나폴레옹 다이너마이트 (2004)

예산 : $ 400,000

도널드 트럼프가 2004 년에 POTUS가 아니었다면 다행입니다. 그렇지 않으면“Vote For Pedro”티셔츠를 살 기회가 없었을 것입니다. 나폴레옹 다이너마이트가 나온 지 13 년이 지났고 내성적 인 사람들은 여전히 ​​킵 다이너마이트를 메시아로 존경합니다. 이 영화는 21 세기 기발한 인디 코미디의 가장 초기 항목 중 하나였으며 흑백 시대의 기발한 코믹 스타일을 되살리는 데 도움이되었습니다. 정치적인 밈에 서로 태그를 붙이고 다른 사람들보다 더 지적으로 능력이 있다고 느끼게 만드는 규범과 다른 것을 괴롭히는 사회적으로 어색한 청소년들을 반드시 지켜봐야합니다.

16. 티라노사우루스 (2011)

예산 : $ 950,000

사람들은 심장에 사람의 가장 어두운 비밀이 숨어 있다고 말하고, '티라노사우루스'는 네 개의 벽에 가장 어두운 비밀이 숨겨져있는 무정한 사회를 그려이를 증명하기 위해 행진합니다. 교외 홀로 코스트의 개념은 우리가 영화에서 말할 수없는 잔학 행위를 목격하기 때문에 현실입니다. 이 구조는 또한 그들의 주민들, 구타 당하고, 씹고, 침을 뱉고, 변화가 그들에게 부여되지 않을 것이라는 사실을 받아 들인 소외된 것들을 나타냅니다.

15. Shotgun Stories (2007)

예산 : $ 250,000

Jeff Nichols는 제가 가장 좋아하는 현대 감독 중 한 명입니다. 많은 실험에 착수하지 않고 가장 근본적인 감정에 집중하는 드문 감독 중 한 명이다. 그는 소년 시절의 필수적인 부분이었던 남부 풍경에 대해 이것을 연기합니다. 이 글을 쓰는 동안 Lucero의 Hold Me Close를 듣고 있는데, 니콜스가 태어난 땅에 대한 사랑에 감사해야합니다. 마른 들판으로 시청자들과 그들에 거주하는 사람들을 매료시킵니다. 단정 한 머리카락과 처진 옷을 입었지만 수백만이 사는 도시의 삶보다 더 복잡한 삶. Shotgun Stories는 훌륭한 미국 영화이지만 대부분의 영화와는 달리 폭력과 관련이 없지만 그에 따른 결과입니다.

14. 크리 샤 (2015)

예산 : $ 100,000

Trey Edward Shults의 'Krisha'는 주름과 회색 머리카락이있는 60 대 여성의 모습과 파란 눈 위에 멋지게 꿰매어진 검은 눈썹으로 시작됩니다. 두 가지 색상은 다소 유령 같은 안색에 나타납니다. 눈을 뜨는 주제는 제쳐두고 Shults가 저예산으로 달성 한 기술에 초점을 맞 춥니 다. 영화의 의도는 크리 샤의 삶과 그녀의 존재로 인한 공포를 전달하는 것이다. 점수는 '샤이닝'을 떠올리게했고, 실험적인 카메라 워크와 함께 연주 할 때 몹시 차분하고 때로는 불안 할 정도로 불안정한 최종 제품이 매우 효과적입니다.

13. Fruitvale 역 (2013)

예산 : $ 900,000

2009 년 새해 첫날, 캘리포니아 오클랜드에서 경찰이 무장하지 않은 오스카 그랜트 한 대가 치명상을 입었습니다. 이것은 아마도 지난 10 년 동안 촬영 된 흑인 개인의 가장 널리 알려진 사례이며 당시 영화 학생 Ryan Coogler가 데뷔작 인 'Fruitvale Station'을 감독하도록 영감을주었습니다. 이 영화는 신인 마이클 B. 조던과 아카데미 상 수상자 인 옥타비아 스펜서가 주요 역할을 맡았으며 최소한의 제작 비용을 가졌습니다. 영화의 업적은 사건의 처리에 있으며 그 사건에 실제로 초점을 맞추지 않고 그랜트의 마지막 날을 묘사하여 그가 된 사람을 축하하고 세상이 그와 같은 사람들을 잃는 것이 얼마나 불행한지를 묘사하기로 결정했습니다. .

12. 팔로 잉 (1998)

예산 : $ 6000

크리스토퍼 놀란 감독의 도착을 알리는 예산이 거의없는 영화. 이것은 그의 간결하지만 매우 효과적인 하드 누아르 데뷔작으로, 이미 비선형 내러티브에 대한 그의 사랑을 보여줍니다. 이 영화는 그의 위대한 영화 '메멘토'(1999)의 프로토 타입으로 간주 될 수 있습니다.글을 쓰지 않기 위해 낯선 사람을 따라가는 젊은 작가를 따라갑니다. 어느 날 그는 도둑 인 잘못된 사람을 따라갑니다. 그러나 듀오는 서로의 집착을 바탕으로 가능성이없는 우정을 형성한다. 이 매끄러운 흑백 영화와 그 캐릭터는 속임수와 오싹함의 불가피한 빚에 계속 빠져서 청중을 태워줍니다.

11. 이블 데드 (1981)

예산 : $ 350,000

영화 학교를 막 졸업 한 Sam Raimi의 두 번째 영화였습니다. 'Evil Dead'는 공포 장르에서 매우 혁신적이고 다소 어둡게 코믹한 스핀입니다. 5 명의 대학생이 조용한 휴가를 위해 외딴 오두막으로 이륙합니다. 그들은 일반적으로 그러한 환경에서 경향이 있기 때문에 상황이 매우 잘못됩니다. 십대들은 우연히 그들을 하나씩 죽이는 악의 세력을 방출합니다.

10. 브릭 (2005)

예산 : $ 475,000

리안 존슨 감독은 현재 '스타 워즈 : 라스트 제다이'후반 작업을 마무리하고 있지만, 그의 데뷔작으로 업계에서 성공을 거두었 다. '브릭'은 대담하게 삶은 범죄 장르를 현대의 고등학교로 바꾸고 그 스턴트에 부응한다. 영화는 또한 그의 여자 친구의 실종을 조사하기 위해 학교의 범죄 현장에 깊이 빠져들게되는 외로운 십대 인 Joseph Gordon-Levitt를 특징으로한다.

9. 매드 맥스 (1979)

예산 : $ 200000

이 목록은 당연히 많은 데뷔와 브레이크 아웃 스타 공연을 포함합니다. 가장 큰 것 중 하나는 George Miller의 'Mad Max'와 Mel Gibson의 획기적인 역할입니다. 황량하고 디스토피아적인 미래를 배경으로하는이 펑크-웨스턴은 아내와 아이를 살해 한 끔찍한 자전거 갱단을 쫓는 호주 경찰 맥스를 따릅니다.그 성격의 영화에 대한 매우 낮은 예산으로 'Mad Max'는 결코 흔들 리거나 패러디에 빠지지 않습니다. 이것이 현재 톰 하디 리 부트를 낳은 원작의 컬트 매력이었다. 운 좋게도 여전히 Miller가 지배하고 있습니다.

8.이 레이저 헤드 (1977)

예산 : $ 20000

이것은 David Lynch의 마법적이고 기괴한 데뷔작입니다. 오늘날 그는 논쟁의 여지가 있지만 우리 시대의 가장 유명한 감독 중 한 명입니다. 악몽 같은 린치 안 디스토피아를 배경으로 한 'Eraserhead'는 매우 분열 적이며 오늘날까지 큰 컬트 추종자를 즐깁니다. 형식과 장르의 관습을 실험하며 영화 매체 자체의 한계를 시험하는 것 같습니다. 그러나 그것은 또한 청중이 완전히 길을 잃고 소외되지 않도록 내러티브의 감각을 유지합니다.주인공 헨리 스펜서는 여자 친구가 변이 된 기형 아기를 출산하는 산업 노동자입니다. 헨리의 삶은 화난 여자 친구와 아이의 끔찍하고 끊임없는 비명과 함께 그 어느 때보 다 견딜 수 없게됩니다.

7. 브론슨 (2008)

예산 : $ 200,000

Nicolas Winding Refn은 실화에서 영감을 얻은이 영화를 그의 '푸셔'3 부작 (감독 경력을 시작하기도 함)에 대한 찬사를 받아 혼합 된 리셉션으로 새롭게 만들었습니다. 아마도 사람들을 실망시키는 것은 Refn의 영화가 심리 사회적 시험이 아니라 단순히 방해받은 남자의 초상화라는 점일 것입니다. 마이클 피터슨이 된 남자는 처음에 강도 미수로 7 년형을 선고 받았습니다. 그를 브리 탄의 가장 악명 높은 수감자로 만든 것은 그가 34 년 동안 머물렀다는 것입니다. 독방에 30. Peterson은 Bronson (할리우드 영화 'Death Wish'의 스타에서 영감을 얻음)의 정체성을 입었고 그가 갇혀 있다는 것을 보장하는 예술과 폭력의 혼란을 일으켰습니다. Tom Hardy는 그의 성능을 잘 보여줍니다.

6. 배드 랜드 (1973)

예산 : $ 450,000

미국 영화계에서 전설적인 인물이 될 남자 테렌스 말릭의 또 다른 데뷔. 많은 사람들이 'Badlands'를보다 접근하기 쉬운 영화 중 하나로 지적합니다. 더 전통적인, 덜 Malickian을 의미합니다. 그리고 영화가 전부입니다. 대부분은로드 무비의 형태를 따르지만 감독의 집착은 아주 많이 존재한다 (다소 미묘하지만). 자연과 설명 할 수없는 인간 상태의 쇠퇴. Malick은 Charles Starkweather 일명 'Mad Dog Killer'의 실제 공포에서 영감을 받았습니다. 1957-58 년에 그의 여자 친구 Caril Ann Fugate와 함께 그는 부모와 여동생을 포함하여 11 명을 살해했습니다. 그들은 각각 13 세와 18 세였습니다. 이 영화는 그의 첫 번째 주요 역할을 맡은 마틴 쉰이 등장한다.

5.이지 라이더 (1969)

예산 : $ 400,000

Dennis Hopper의 오토바이 영화는 60 년대 전체 세대의 상상력을 담았습니다. 또한 오토바이 영화를 훌륭하게 만들어 무시한 깊이에서 구출했습니다. ‘이지 라이더’는 정치적 불확실성, 마약, 로큰롤과 같은 반문화 운동을 기념하는 버디로드 영화 (할리우드가 지금은 열두 명에 의해 제작 된 영화)입니다. 내러티브는 드물다. 두 명의 히피 자전거 타는 사람이 남부 캘리포니아에서 마약을 모두 팔아 마디 그라에 맞춰 뉴 올리언스로 여행을갑니다. 그들은 도중에 많은 사람들을 만났습니다. 어떤 사람들은 다르다는 이유로 그들을 싫어하고 다른 사람들은 그들과 더 비슷합니다. Directer Hopper는 또한 Peter Fonda와 함께 바이커 중 한 명으로 활동합니다. 영화는 또한 그다지 유명하지 않은 잭 니콜슨이 자유주의 알코올 중독 변호사로서의 유쾌한 캐릭터 전환을 특징으로합니다.

4. 평균 거리 (1973)

예산 : $ 500,000

Martin Scorsese의 격렬한 두 번째 영화는 Francis Ford Coppola의 걸작에 대한 좋은 대위법을 제공합니다. ‘대부’는 지하 범죄 신디케이트의 왕족에 관한 것이었고‘평균 거리’는 평민에 관한 것입니다. 이 영화 이후로 범죄 노동 계급에 대해 제작 된 거의 모든 영화 (스콜세지의 'Goodfellas'포함)는 막대한 빚을지고 있습니다. 이것은 Scorsese가 완전한 크리에이티브 라이센스와 그것을 만들기에 충분한 돈을 가진 첫 번째 영화였습니다. 그것은 이미 그의 본능적 인 스타일을 보여줍니다. 비록 종교적 주제에 대한 그의 평생 집착과 함께 약간 불완전하고 광택이 나지 않았지만 (영화의 풍미 만 더해짐). 이 영화는 하비 케이 텔과 로버트 드니로가“상대적으로 알려지지 않은”상태를 멈춘 후 주연을 맡았습니다.

3. 프라이머 (2004)

예산 : $ 7000

'프라이머'는 차고 발명과 시간 여행에 관한 매우 기이하고 미친 영화입니다. Shane Carruth의 수수께끼의 데뷔는 관객이 영화의 발명가만큼 똑똑하다는 가정하에 사업에 관한 것입니다. 그것은 일부 사람들을 늦출 수있는 기괴한 에너지로 스스로를 멍청하게하기를 거부합니다. Carruth는이 영화의 많은 부분을 자신의 차고에서 단돈 한 예산으로 촬영했지만 영화는 그 영화에 들어가는 수천 달러보다 훨씬 뛰어나고 훨씬 우수합니다.

2. 분리 (2011)

예산 : $ 500,000

Asghar Farhadi의 걸작 'A Separation'은 50 만 달러에 제작되었으며 심오한 시나리오가 영화에 미치는 영향을 완벽하게 상기시켜줍니다. Farhadi가 속도와 캐릭터를 제어하는 ​​것은 Sidney Lumet의 작업에서 그러한 전문 지식을 목격했을뿐입니다. 예술에 대한 관점이 소수에 의해 지배되는 나라에서 Farhadi는 제한을 방해하지 않고이란 사회의 보편적 문제를 다루고 있습니다. 영화의 놀라운 점은 저예산이 아니라고 생각합니다. Farhadi의 글쓰기 품질에 대한 맹신을 키우면 그는 $ 10 만 달러에서 훌륭한 영화를 만들 수 있다고 믿습니다. 자신의 이상을 희생하지 않고 보편적으로 수용 할 수있는 영화를 만들고이를 기반으로 할 수있는 창의적인 가능성은 극히 적습니다.

1. 업스트림 컬러 (2013)

예산 : $ 50,000

저는‘Under The Skin’과 함께 Shane Carruth의‘Upstream Color’가 금세기 최고의 SF 영화라고 믿습니다. ‘남자의 아이들’은 미안하지만이 영화가 쌓아가는 레이어의 양은 이렇게 적은 예산으로 미래 세대가 소중히 여기는 엄청난 성과 다. 영화가 묘사하려는 모든 것을 이해합니까? 전혀. 하지만 나도 그렇게하고 싶지 않습니다. 영화는 시작하기 전에 영화를 분석하기 시작했을 때 항상 가장 강해졌고, 45 분 후에는해야 할 일을 잊어 버리고 완전히 몰입하게됩니다. 나는 이것을 Malick의 'The Tree Of Life'의 주제 적 친척으로 간주하여 기생충의 생명주기와 그 ​​존재에 의해 영향을받는 모든 생명체에 관한 과학적 복잡함으로 영성을 보완합니다.