'게임'을 좋아한다면 꼭 봐야 할 영화 15 편

David Fincher는 Michael Douglas가 신비한 선물을받는 부자이지만 지루한 투자 은행가를 연기하는 'The Game'을 연출했습니다. 그의 실생활과 통합되는 게임에 참여할 수있는 기회입니다. 그러나 줄거리가 진행되고 더글러스의 캐릭터가 그의 머리 위로 들어가면서 그는 더 큰 음모가 진행될 수 있다는 것을 깨닫고 게임과 자신의 현실에 대한 이해가 합쳐지기 시작합니다. 그의 세계가 충돌하면서 이제는이 상황을 극복하기 위해 그의 두뇌와 본능에 의존하는 것이 그에게 달려 있습니다.

완전히 즐거운 시계이며 비평가들에게 찬사를받는 The Game은 훌륭한 Fincher 영화입니다. 우리가 추천하는 The Game과 유사한 영화 목록은 다음과 같습니다. Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 The Game과 같은 영화를 볼 수 있습니다.

15. 블랙 스완 (2010)

대런 아로 노프 스키가 감독을 맡은이 심리 스릴러는 차이코프스키의 백조의 호수 발레 제작에 관한 것입니다. Portman은 White Swan 역에 가장 잘 어울리는 소녀 Nina 역을 맡았지만 White Swan과 Black Swan을 모두 연기하고 싶어합니다. 발레단은 블랙 스완의 역할에 더 잘 맞는 니나의 더블 릴리와 함께합니다. 예술적 완벽 함과 그에 필요한 심리적 트라우마와 희생에 대한 은유로 종종 간주되는 음모 인 Nina의 환각과 현실 세계는 영화의 절정에서 발생하는 치명적인 합병증과 합쳐지기 시작합니다. 환상적인 심리적 롤러 코스터 인이 영화는 The Game의 심리적 왜곡을 아마추어 아워처럼 보이게합니다.

14. 곤걸 (2014)

David Fincher가 감독하고 Gillian Flynn의 동명 소설을 원작으로 한이 영화는 심리 스릴러의 핵심입니다. 줄거리는 남편 닉 던이 실종 된 것으로보고 된 에이미의 실종을 다룬다. 그러나 조사가 진행됨에 따라 경찰은 Nick이 아내를 살해 한 것으로 의심하기 시작합니다. 영화의 내러티브도이를 뒷받침합니다. 이 주요 내러티브는 Amy 자신의 내러티브에 의해 약화됩니다. Amy가 모든 것을 조율했으며 그녀의 정신병 적 성향으로 인해 그녀가 거의 완벽한 계획을 고안하고 그 계획에서 벗어날 수 있었다는 것을 알 수 있습니다. 실제 내러티브와 구성된 내러티브 사이의 긴장감은이 영화에 Fincher의 다른 영화 The Game과 같은 혼란 스럽지만 유쾌한 풍미를 제공합니다.

13. 알 수 없음 (2011)

Jaume Collet Serra가 감독을 맡은이 영화는 Liam Neeson이 출연하며 심리 스릴러입니다. Martin Harris라는 이름의 의사는 사고에서 살아남 았지만 그가 병원에서 다시 깨어 났을 때 Martin Harris라는 이름의 다른 사람이 이제 그의 삶의 모든 측면에 침투했다는 것을 알게됩니다. 궁극적으로 테러 음모에서 절정에 이르는 여러 왜곡이있는 영화. 영화의 심리적 측면은 정체성 위기와 Neeson의 캐릭터가 만들어야하는 후속 선택에서 비롯됩니다. 그의 머릿속 사건의 버전이 사실인지 믿어야하는지 여부 주변 사람들. The Game에서 Douglas의 캐릭터와 매우 유사한 딜레마에 직면 한 Harris는 예측 가능하고 고상하게 반응하여 영화의 극적인 결론을 이끌어냅니다.

12. 도니 다코 (2001)

Richard Kelly가 감독을 맡은이 영화는 독립적으로 제작 된 최고의 공상 과학 영화 중 하나입니다. 줄거리는 묵시적인 예언을하는 괴물 같은 토끼의 환상을 보는 어린 소년 도니를 따릅니다. 28 일 동안 일련의 거친 사건이 펼쳐지고 Donnie는 결국 비행기 엔진에 짓 눌린 것처럼 자신의 침실에서 깨어납니다. 이것은 영화의 시작 인 거울 시퀀스입니다. 도니의 전체 현실은 영화가 진행되는 동안 시간이지나면서 뒤 틀리지 만 마지막에는 원래 타임 라인으로 돌아갑니다. 도니가 정신 분열증 환자로 진단을 받으면 모든 것이 마음 속에 있었는지 아니면 정말 시간 여행을했는지 의심하게 만듭니다. 대답하는만큼 많은 질문을 던지는 훌륭한 영화인이 컬트 고전은 확실히 시계를받을 가치가 있습니다.

11. 뒷창 (1954)

알프레드 히치콕의 최고 영화 중 하나로 간주되는이 줄거리는 휠체어로 제한된 사진 작가를 따릅니다. 최근의 감금에 지루한 모험심이 강한 그는 이웃을 촬영하거나 그냥 관찰합니다. 그의 관음증 과정에서 그는 이웃 중 한 명이 자신의 아내를 죽이고 살인을 은폐했다고 의심하기 시작합니다. 줄거리는 주인공 제프의 내러티브의 타당성을 의심하게 만드는이 훌륭한 스토리 텔러에 의해 훌륭하게 제작되었으며, 종종 그의 사건이 편집증과 심한 지루함의 영향을받지 않았는지 질문하게 만듭니다. 그러나 Jeff의 버전은 사실로 밝혀져 스릴 넘치는 클라이맥스로 이어집니다. 히치콕은 마지막까지 확인을 떠나이 마스터 스토리 텔러 만이 할 수있는 다른 버전의 이벤트 가능성을 우리에게 매달립니다.

10. 메멘토 (2000)

크리스토퍼 놀란은 아마도이 영화에서 그의 최고의 작품을했을 것입니다. 전 행성 기억 상실과 단기 기억 상실의 희생자에 대한 영화. 네오 느와르 심리 스릴러 영화. 한 남자가 복잡한 폴라로이드 사진 시스템을 사용하여 아내의 살인자를 추적하려고합니다. 이 영화는 비선형 내러티브의 사용과 기억 상실, 지각 및 슬픔을 묘사하는 모티프의 현명한 사용으로 훌륭합니다. 그러나 결말은 Fincher가 The Game 제작에 숙달 된 것처럼 대본에 대한 Nolan의 숙달을 보여주는 일관된 내레이션을 제공합니다.

9. 토탈 리콜 (1990)

Paul Verhoeven이 감독 한이 영화는 당시 제작 된 가장 비싼 영화 중 하나였습니다. 공상 과학 판타지 영화인이 줄거리는 주로 화성에서 이루어지며, Arnold Schwarzenegger가 연기 한 Quaid는 그의 마음에 기억이 떠 오릅니다. 한편으로 이러한 기억은 그가 화성의 반란과 관련된 중요한 직업을 가지고 있음을 나타냅니다. 다른 한편으로, 그는 자신이 미쳐 가고 있으며 순정으로 돌아가거나 로보 토미를 받아야한다는 말을 반복적으로 들었습니다. 분열 된 현실의 상태에 갇힌 퀘이드는 영화의 절정 이후에 남겨진 탓에 전체 경험이 꿈인지 궁금해 할지도 모른다. 시청자가 둘 중 하나의 절대적 진실성에 대해 확신하지 못하는 다층 적 내러티브 인이 영화는 The Game의 아이디어를 한 단계 끌어 올렸습니다.

8. 식스 센스 (1999)

M Night Shyamalan이 감독 한이 초자연적 스릴러는 어린 아이 Cole을 도우려는 아동 심리학자 Malcolm Crowe (Bruce Willis)에 관한 것입니다. 이 아이는 그가 죽은 사람들을 본다고 믿습니다. Crowe가 정신 상태로 인식하는 초자연적 선물 인 의사와 환자의 관계는 Crowe가 Cole이 사회에 적응하고 자신과 함께 살 수 있도록 도와 주면서 대본의 많은 부분을 앞 당깁니다. 그의 헌신적 인 노력은 청중들로부터 찬사를 받고 있으며, Shyamalan은 독특한 방식으로 Crowe 자신이 유령 인 트위스트 엔딩을 소개하고 아이에 대한 전체 치료는 그가 죽은 사람들을 보는 것을 막는 것이 아니라 돕는 것이 었습니다. 그럼에도 불구하고 그는 사회에 적응합니다. 영화 속 현실에 대한 우리의 전체적인 인식이 비스듬했고 Shyamalan이 그의 카드를 가슴 가까이에 두어 완전히 즐거운 공연을 전달했다는 사실을 알게되면서 농담은 정말 관객들에게 있습니다.

7. 넘버 23 (2007)

조엘 슈마허가 감독을 맡은이 영화는 짐 캐리가 출연 한 심리 스릴러 영화 다. 캐리는 아내가 준 책에 집착하기 시작하는 남자 월터 역을 맡았고, 그 책의 주인공과 그의 삶이 비슷했고 숫자 23과 신비한 연관성이 있었다고 믿기 시작했습니다. 그의 현실이 깨지는 동안 이 책으로 그는 자신이 진정 누구인지, 그리고 실제로 무엇이 진짜인지-텍스트의 세계 또는 그의 주변 세계를 이해할 수 없습니다. 이 상황에 직면 한 월터는 문제의 밑바닥에 도착합니다. 그는 자신을 둘러싼 삶이 실제로 오래 전에 저지른 살인과 거리를두기 위해 노력한 결과임을 알게됩니다. 이 영화는 Fincher의 작업과 매우 흡사 한 좌석을 잡는 경험을 만들기 위해 모든 올바른 왜곡과 회전이 있습니다.

6. 야곱의 사다리 (1990)

The Game의 가장 좋은 점은 무엇인가요? 마음을 구부리는 영화라는 사실. 글쎄,이 영화에 관해서는 마음을 구부리는 것은 타의 추종을 불허합니다. Adrian Lyne이 감독 한이 음모는 외상 후 스트레스로 고통받는 베트남에서 돌아온 미군 제이콥 싱어를 따라갑니다. 이것은 그에게 환각을 일으키고 그는 기괴한 유령을 본다. 제이콥이 자신의 상태를 조사한 결과 몇 번의 장애물을 겪은 후 그와 그의 팀은 사다리라는 약을 섭취 한 것으로 나타났습니다. 제이콥은 자신의 트라우마가 생명을 붙잡고 있기 때문이라는 사실을 깨달았습니다. 그런 다음 영화는 시작 시퀀스로 돌아가서 Jacob이 자신의 삶에 집착하려고 노력하면서이 모든 것이 마음 속에서 펼쳐 졌음을 보여줍니다. 그러나 그가 트라우마와 평화를 이루면서 그는 자신이받은 총검 상처로 죽습니다. 베트남 선교. 환상적인 플롯 생성,이 영화는 게임처럼 당신을 당황하게 만들 것입니다.

5. 일반적인 용의자 (1995)

Bryan Singer가 감독 한이 영화는 내러티브 마인드 벤딩의 전형일 수 있습니다. 전체 줄거리는 Verbal Kint가 자신의 깡패 친구들의 경찰과 지하 범죄자가 두려워하는 Keyser Soze의 무서운 인물을 말하는 심문 시퀀스를 통해 구성됩니다. 줄거리는 액션 시퀀스에서 아름답게 정점을 찍고 Kint가 석방 된 후에야 경찰이 내레이션 된 사건의 전체 체인이 진실처럼 보이도록 거짓말로 가득 차 있다는 것을 깨달았습니다. 예상되는 절정의 순간, 킨트는 다시 한 번 도망가는 두려운 소즈로 드러나고 우리는 전체 내레이션이 신뢰할 수 없다는 것을 깨닫고 우리는 어떻게 주요 총격전이나 악명 높은 갱단의 죽음이 어떻게 일어 났는지 알지 못합니다.

4. 아메리칸 사이코 (2000)

Mary Harron이 감독 한이 영화는 Christian Bale이 수수께끼와 매력적인 투자 은행 가로 출연합니다. 투자 은행 업무는 Fincher의 영화에서 Douglas의 캐릭터 관행입니다. 스트레스가 높고 고수익을 올리는 직업은이 문제를 해결하기 위해 정신병 적 사고 방식을 취하고 더글라스의 캐릭터는 흥미로운 게임에서 석방을 추구하고 베이트맨 (베일의 캐릭터)은 살인으로 석방을 추구합니다. 그러나 영화는 배트맨의 살인이 그가 실제로 처형하지 않은 환상인지 아니면 그가 결코 처벌받지 않은 범죄인지 여부를 알지 못하는 시점에서 절정에 이른다. Bateman은 확실히 후자라고 믿지만 확신 할 수는 없습니다. 우리도이 남자의 분열 된 현실의 일부가되어야합니다.

3. 파이트 클럽 (1999)

척 팔라 니크의 동명 소설을 원작으로 한 핀처도이 영화를 연출했다. 다른 것이 없다면이 목록에서 한 가지 사실을 제거 할 수 있습니다. Fincher는 현실로 해석 될 수있는 것의 다양성에 확실히 매료되었으며 이것은 그가 만들고 만들고 선택한 종류의 영화에서 분명합니다. 파이트 클럽은 물론 우리가 자본주의 착취 체제에 갇혀 자신의 반 설립 분신 인 타일러 더든을 만들면서 해리되는 이름없는 불면증에 대해 알고 있습니다. 파이트 클럽 자체는 아무데도 가지 않고 자신의 진정한 모습을 가려야하는 세대를위한 억압 된 분노를위한 물리적 인 개봉작입니다. 분열 된 현실이 끝까지 보류되는 환상적인 영화,이 영화는 주인공의 삶은 매우 이상한시기에 고백하고 왜곡 된 인간의 정신의 전체 범위를 보여줍니다. 인간의 정신을 탐구하고 현실을 파악하는 것은 Fincher가 The Game에서 얻지 못한 수준의 대가로 묘사됩니다.

2. 트루먼 쇼 (1998)

Jim Carrey가 주연하고 Peter Weir가 감독 한 풍자 공상 과학 쇼입니다. 이 쇼의 줄거리에 대해 많은 것을 포기하지 않고, 자신의 삶을 알아내는 순진한 사람이 실제로는 리얼리티 쇼이며, 그의 사랑의 관심과 일이 좋은 텔레비전을 만들기 위해 방해 받았다고 말하겠습니다. 버 뱅크는 그랬습니다. 실존주의, 시뮬레이션 현실, 형이상학을 탐구하는 영화는 게임이 그의 삶을 방해하여 더글러스의 캐릭터가 혼란스러워 졌다면 트루먼이 자신의 인생 전체가 관객과 쇼 큐레이터를위한 게임이라는 것을 깨달았을 때 어떻게 느낄지 상상해 봅니다.

1. 셔터 아일랜드 (2010)

Martin Scorsese가 감독 한이 영화는 Leonardo DiCaprio와 Mark Ruffalo가 출연합니다. 음모는 Shutter Island라는 섬의 정신과 시설을 방문한 두 명의 FBI 요원을 추적합니다. 혐의는 환자가 실종되었고, 요원은 의사가 환자에 대해 불법적 인 절차를 수행하고 있다는 사실을 밝혀냈다. 그러나 요원 중 한 명이 아내의 죽음을 다루고 있습니다. 그러나 스콜세지가 전문적으로 다루는 스릴 넘치는 조사 끝에, 영화의 절정은 디카프리오의 캐릭터가 수사가 자신의 음모 이론이 근거가 없다는 것을 깨닫는 데 도움이되는 구축 된 현실임을 깨닫는 곳이다. 하지만 영화는 디카프리오의 캐릭터의 운명이 한 번도 공개되지 않아 환자들이 불법 절차를 밟았는지 여부가 확실치 않아서 영화는 다소 애매한 메모로 끝을 맺고, 미친 사람이 섬에서 가장 건전한 사람인지 의문을 갖게된다.