모든 시간의 12 최고의 애니메이션 쇼

저에게있어 대중 문화의 많은 수수께끼 중 하나는 애니메이션 쇼가 전 세계적으로 열광적 인 팬덤에도 불구하고 아직 주류 감상을받지 못한 방법입니다. 많은 사람들은 여전히 ​​애니메이션을 '만화'와 동등한 것으로 간주하고이를 '어린이 전용'으로 오해하는 경향이 있습니다. 그것은 대부분의 애니메이션 시리즈의 진실에서 멀어 질 수 없습니다. 일본에서 '애니메이션'은 비주얼 미디어를 위해 만들어진 모든 종류의 애니메이션을 의미합니다. 그러나 나머지 세계에서는 '애니메이션'이 일본 애니메이션 TV 프로그램이나 영화의 구어체 용어입니다. 화려하고 독특한 예술적 스타일, 몰입감 넘치는 세계, 강렬하고 자기적인 캐릭터, 전면적 인 극한 액션으로 애니메이션은 다른 사람들이 습득 할 수없는 엔터테인먼트와 깨달음을 제공합니다.

애니메이션은 전 세계적으로 열성적인 팬덤을 꾸준히 찾고 있으며 주류로의 느린 진출을 계속 증가시키고 있습니다. 지난 25 년 동안 놀랍도록 화려한 쇼의 끊임없는 공격은 그 원인을 도왔습니다. 오타쿠 (강박적인 관심사를 가진 사람들, 일반적으로 애니메이션 및 만화 팬덤을 가리키는 일본어 용어)로서 저는 항상 사람들이 애니메이션 탐험을 시작해야하는 쇼에 대해 질문을받습니다. 그리고 매체를 가장 잘 보는 것보다 매체 탐색을 시작하는 더 좋은 방법!

여기에 'Land Of The Rising Sun'에서 등장하는 최고의 애니메이션 목록이 있습니다. 신생 애니메이션 애호가들은이 목록을 시청 목록에 추가 할 수있는 반면 열렬한 Otaku-san은 좋아하는 프로그램을 여기에 포함하지 않은 이유로 나를 죽이려 할 것입니다 (죄송합니다 'Naruto', 'Bleach'및 'Pokemon'팬!). . 저는 제 개인 팬덤을 방해하지 않고 객관적인 의견을 제시하기 위해 최선을 다했습니다. 읽어! 여기 최고의 애니메이션 쇼 목록이 있습니다.

12. 스타 인스 / 게이트 (2011)

줄거리 개요: 자신을 '미친 과학자'라고 부르는 대학생 Okabe Rintarou와 그의 실험실은 메시지를 과거로 전달할 수있는 전자 레인지 장치를 연구합니다. 사로 잡히지 않고 악한 조직인 SERN의 사악한 계획을 무너 뜨리기 위해 제대로 작동해야합니다.

단 하나의 에피소드만으로 프로그램을 판단하는 사람들은 Steins / Gate를 즉시 포기할 수 있습니다. 그러나 고집하는 사람들에게는 매력적인 이야기가 저장되어 있습니다. Steins / Gate는 시간 여행 (애니메이션에서는 흔하지 않음)과 흥미로운 캐릭터가 포함 된 독특한 플롯의 균형을 쉽게 맞출 수 있습니다. 쇼는 코미디에 중점을두고 서서히 시작되며, 줄거리에서 활발한 속도를 선택하기 전에 시리즈의 전반부를 코미디에 보내고 하반기 스릴러로 바뀌기 전에 시청자를 오도합니다. 캐릭터는 육체 화되고 이야기가 제자리에 놓이면서 당신에게도 성장합니다. 그것의 시간 여행 측면은 깊이 생각되고 지능적으로 제시되며, 많은 쇼가 * 기침 * 'The Flash!'* 기침 *을 엉망으로 만드는 경향이 있습니다. 평소의 화려 함이없는 공상 과학과 애니메이션의 달콤한 조합.

11. 타이탄 공격 (2013- 현재)

줄거리 개요: 2000 년 후, 인간은 거인에 의해 거의 멸종되었습니다. 타이탄은 일반적으로 몇 층 높이이며 지능이 없으며 인간을 쾌락으로 삼키는 것처럼 보입니다. 극히 높은 성벽으로 보호되는 도시에서 소수의 인류가 성벽을 쌓아 살아 남았습니다. 이 도시는 100 년 넘게 거인을 보지 못했습니다. 그러나 어느 날 Eren과 그의 수양 여동생 Mikasa는 거대한 거인이 성벽을 파괴하는 것을 공포에 떨게 목격합니다. 작은 거인들이 도시에 범람하자 웃는 거인이 어머니를 산 채로 먹습니다. Mikasa와 그들의 친구 Armin Arlert와 함께 집요한 Eren은 모든 타이탄을 없애고 인류의 자유를 되 찾겠다 고 맹세합니다.

Attack On Titan은 성인에게 적합한 애니메이션의 완벽한 케이스입니다. 쇼에는 눈에 띄는 예술 작품이 있으며 피투성이의 세부 사항을 부끄러워하지 않습니다. 타란티노 영화와 매우 흡사 한 죽음과 파괴의 풍요 로움입니다.이 영화는 눈을 뗄 수 없을만큼 혼란 스럽지만 다음에 일어날 일에 대해 호기심을 가질만큼 충분히 매력적입니다. 그러나 고어 너머로 펼쳐지는 아름다운 풍경의 예술 작품을 자랑합니다. 그러나 그것을 구별하는 것은 판타지 애니메이션의 많은 주인공과 달리 Eren은 초자연적 인 힘이 없으며 자신의 의지와 주변의 지원을 통해 유기적으로 성장합니다. 명백한 스릴 외에도 AOT는 전 세계의 다양한 정치적 해석을 불러 일으키는 계층화 된 스토리 라인을 제공하는 것으로 환영받습니다.

10. FLCL (2000-2001)

줄거리 개요: FLCL은 사별 한 아버지와 할아버지와 함께 살고있는 12 세 노동 계급 소년 Naota Nandaba를 중심으로 진행됩니다. 그의 인생은 노란색 Vespa 180 SS 스쿠터를 타고 Naota를 뛰어 넘는 Haruko Haruhara의 도착으로 중단되어 CPR을 받고 파란색 빈티지 기타로 그의 머리를 때립니다. 나오 타는 그의 머리에 타격이“N.O.”라는 것을 발견했습니다. 거대한 로봇이 주기적으로 등장하는 포털. 나오 타는 나중에 하루코가 집에서 하녀로 일하는 것을 발견합니다. 나중에 Haruko가 은하 우주 경찰 형제단의 수사관이라는 것이 밝혀졌습니다. 하루코는 해적왕 아톰 스크를 찾기 위해 나오타를 사용합니다. 그녀는 모 놀리 식 산업 기업인 Medical Mechanica와 충돌합니다. Naota는 Medical Mechanica가 은하계를 정복 할 것이라고 믿는 성간 이민국의 특수 요원 인 Amarao 사령관이 지켜보고 있습니다. Naota는 궁극적으로 Haruko, Amarao 및 Medical Mechanica 간의 3 자 전투에 참여합니다.

위의 플롯 개요는 정보 제공보다 더 혼란 스러웠을 것입니다. FLCL (또는 Fooly Cooly)은 '데이비드 린치가 가벼운 애니메이션을 만들면 어떨까요?'라는 질문에 답합니다. 이 매우 헷갈리는 성인용 사가는 처음 보면 이상하게 보이지만 광기에 대한 방법이 있습니다. '변하지 않는 곳'에서 성장하는 어린 시절의 나오타의 삶을 통해, 한 번의 단순한 사건에 흔들리며, 성인과 성숙이라는 주제가 현대 청소년의 정신을 엿볼 수 있습니다. 놀랍도록 변화하는 스타일과 미친 점수로 FLCL은 기술 부서에서 실험을 수행 한 경우에도 전체 점수를 얻습니다. 모든 프레임에서 흘러 나오는 로봇, 로큰롤 및 원시 유머를 통해 FLCL은 사랑, 우정 및 발견의 주제를 탐색합니다. '말로 설명 할 수없는'쇼 중 하나입니다. 그것을 느껴보세요.

9. 사무라이 참 플루 (2004)

줄거리 개요: Samurai Champloo는 에도 시대 (1603 ~ 1868) 시대 착오적이고 주로 힙합을 배경으로 한 일본. 뻔뻔스럽고 자유를 사랑하는 방랑 한 고아 검객, 전 해적이자 혁신 가인 Mugen을 따릅니다. 침착하고 금욕적인 사무라이 진, '해바라기 냄새가 나는 사무라이'를 찾기 위해 일본 전역에서 그녀와 동행 해달라고 부탁하는 용감한 소녀 Fuu.

Samurai Champloo는 애니메이션의 역사를 뒤덮은 많은 '짧은 것이지만 핵심에 굉장한 굉장함이 가득한'종류의 쇼 중 하나입니다. 이 쇼는 26 개의 에피소드로 구성된 단일 시즌 만 방영했지만 모든 프레임은 스타일리시 한 성과입니다. 세 가지 독특한 마그네틱 캐릭터, 킬러 힙합 사운드 트랙 (!), 애니메이션뿐만 아니라 모든 엔터테인먼트에서 가장 멋진 스 워시 버클 칼싸움을 특징으로하는 Samurai Champloo는 초보자가 애니메이션을 시작할 수있는 훌륭한 시작점입니다. 훨씬 더 높은 순위에 오른 와타나베 신이치로 감독은 오키나와, 힙합, 현대 일본, 그리고 chanbara (사무라이 영화관). 트럭로드 (비트 박스와 브레이크 댄스가 있습니다!)에 의한 역사와 현대 시대의 기괴한 조합은 생생한 피투성이뿐만 아니라 히스테리도 재미있게 만듭니다.

8. 코드 기어스 : 반란의 LeLouch (2006-2012)

줄거리 개요: 이 시리즈는 일본이 브리타니아 신성 제국의 식민지 인 대체 타임 라인을 배경으로 한이 시리즈는 전직 왕자 를르슈 딘 비 브리타니아가 기어스로 알려진 권력을 획득하여 모든 사람이 어떤 명령에 복종하게하고 그것을 사용하여 제국. 그는 제국에 대한 반란의 얼굴 인 제로가된다.

모든 슈퍼 히어로 팬이 좋아할 쇼입니다. 도덕적 딜레마와 씨름하고 자경단 (배트맨과 비슷 함)이되고 사람들이 그의 명령 (마블 악당 킬 그레이브!)에 순종하도록 만드는 힘을 가지고 있고 도덕적으로 회색 선으로 둘러싸여있는 주인공과 함께. Code Geass를 클릭하게 만드는 것은 다양한 속도에 대한 인식입니다. 쇼는 한 순간은 모든 프레임을 액션 시퀀스로 채우고 다음 순간은 비극적 인 시퀀스를 강조하기 위해 느려질 수 있습니다. 웅장하고 보편적이며 이해하기 쉬운 스토리 라인, 웅장한 음모 속에서도 공감을 유도하는 캐릭터, 건전한 액션, 멜로 드라마의 핀치 (또는 그 이상)의 완벽한 조합은 Code Geass가 제공 할 무언가를 보장합니다. 각자 모두. 이 시리즈는 또한 만화 소설을 애니메이션 쇼에 적용하는 추세와는 달리 TV 시리즈의 다양한 대안 시나리오를 보여주는 다양한 만화 및 라이트 노벨에 적용되었습니다.

7. Galactc 영웅의 전설 (1988-1997)

줄거리 개요: 인류의 먼 미래에 군주제 은하 제국과 민주적 자유 행성 동맹이라는 두 성간 국가가 끝없는 전쟁에 휘말리게됩니다. 이 이야기는 군사 전술에 대한 압제적인 군주 전문가 인 라이벌 라인 하르트 폰 로헨 그람과 은하계에서 권력과 명성을 얻음에 따라 마스터 전술가로서의 능력으로 계급을 통해 상승하는 야심 찬 역사가 Yang Wen Li의 착취에 중점을 둡니다. 제국과 자유 행성 연합.

LOTGH는 에이스 글을 통해 두 명의 존경받는 라이벌 간의 완벽한 이데올로기 적 경쟁을 보여주는 가장 잘 만들어진 캐릭터 연구 중 하나입니다. 차이점은 두 캐릭터의 접근 방식입니다. Lohengram은 자신이 원하는 변화에 더 많은 힘을 원하고 Yang은 아무것도 원하지 않습니다. 그들은 사람들에게 똑같은 것을 원하고 상황이 다르면 친구가 될 수 있습니다. 이 쇼는 정치, 캐릭터, 군사 전략에 대해 깊이 파고 드는 동시에 'Space Opera'태그에 대한 절대적 정의를 웅장하고 스타일리시하게 수행합니다 ( '2001 : A Space Odyssey'와 같은 클래식 음악도 샘플링합니다!). 대화가 많고 느린 화상이며 일반적인 애니메이션만큼 활발하지는 않지만 환자에게는 가치있는 보상입니다.

6. 데스 노트 (2006-2007)

줄거리 개요: 지적이고 냉소적 인 고등학생이 이름이 적힌 사람을 죽일 수있는 마법의 공책의 도움으로 세상을 악으로부터 정화하기 시작하자 국제 당국은 그의 노력을 막기 위해“L”로 알려진 신비한 탐정을 요청합니다.

'데스 노트'는 스릴을 위해 빛이 번쩍이는 가운데 무수한 액션 시퀀스에 의존하는 대신 매끄럽고 재치있는 글쓰기, 편심 한 캐릭터 및 긴장감을 쌓아 시청자가 좌석 가장자리에 머물게합니다. 예측할 수없는 줄거리가 아름답게 펼쳐지고 복잡함에도 불구하고 이해할 수 없습니다. 'L'과 의심되는 'Kira'(살인자) 사이의 고양이와 쥐의 끊임없는 게임입니다. 흥미롭게도 세상의 악을 쫓아 내고 새로운 신이 되고자하는 주인공 '빛'은 흠집이있는 캐릭터이고 짙은 회색 음영이있어 전체 쇼가 달리는 것보다 조금 더 어둡다. 평범한 애니메이션 시리즈. 'No Country For Men'과 같은 캐릭터 중심의 스릴러 애호가들은이 영상을 최대한 빨리 시청해야합니다!

5. 드래곤 볼 Z (1989-1996)

줄거리 개요: 오리지널 '드래곤 볼'애니메이션의 연속에서 드래곤 볼 Z는 그의 동료들과 함께 은하계 우주 전투기와 정복자, 부 자연스럽게 강력한 안드로이드 등 다양한 악당들로부터 지구를 지키는 주인공 고쿠의 모험을 따릅니다. 파괴 할 수없는 생물. 이 시리즈는 Saiyan, Freeza, Cell 및 Majin Boo의 네 가지 주요 사가를 통해 진행됩니다.

이제 전 세계적으로 인기있는이 쇼의 현상에 대해 어떻게 말해야할까요? DBZ는 애니메이션에 대한 저의 소개였으며 이것은 90 년대의 모든 아이들이들을 필요가없는 하나의 쇼입니다. (하지만 건강한 팁을 드릴게요, 무수정 버전을 가져 오세요) 방대한 291 개의 에피소드를 실행 했음에도 불구하고 DBZ의 초점은 단순한 스토리 아크 (Kill Intergalactic 위협!)를 유지하면서 뒷이야기를 움직이는 계층화 된 캐릭터를 만드는 것은 마법을 일으켰습니다. 우리가 가장 좋아하는 캐릭터가 팀을 이루고 죽고 돌아와서 그들이 직면 한 모든 것을 영원히 파괴하는 것을 보게 될 것입니다! 동의합니다. 일부 전투 시퀀스는 지루하지만 ( 'Bleach'와 'Naruto'가 컷을 놓친 이유 중 하나입니다) DBZ의 주인공 (그리고 심지어 적대자)은 당신을 붙잡을만큼 절묘합니다. Dragon Ball Z의 인기는 Dragon Ball 세계에서 대부분의 콘텐츠를 대표하는 수많은 릴리스를 낳았습니다. 17 개의 영화와 148 개의 비디오 게임 (그리고 백만 개의 뾰족한 머리 모양!)을 포함합니다. 푹 빠질 가치가있는 거대한 애니메이션.

4. 원피스 (1999- 현재)

줄거리 개요: 한때 Pirate King으로 알려진 Gol D. Roger라는 해적이 살았습니다. 체포되어 처형 되려고했을 때, 그는 원피스라는 보물이 그랜드 라인 어딘가에 숨겨져 있다는 사실을 밝혔습니다. 이로 인해 많은 사람들이 보물을 찾고 발견하기 시작했지만 Grand Line에 의해 좌절되었습니다. 로저가 죽은 지 22 년 후, 실수로 악마의 열매를 먹은 후 몸이 고무의 성질을 얻은 소년 몽키 D. 루피는 밀짚 모자 해적단으로 유명한 소규모 해적단의 선장으로 그랜드 라인을 탐험합니다. 다음 해적왕이되기 위해 원피스를 찾아야합니다.

미친 듯이 오래 지속되는 시리즈에서 다음 시리즈로. OP는 전 세계적으로 4 억 1,600 만 부 이상 판매 된 동명의 만화를 각색하여 역사상 가장 많이 팔린 만화 시리즈입니다. 그리고 거의 20 년 된이 애니메이션은 일부는 사랑스럽고, 일부는 웃기고, 일부는 비열하지만, ​​모두 흥미로운 캐릭터의 지속적인 공격을 통해 하나를 새로 고칩니다. 무단 결석의 메인 밴드는 그들을 모두 덮고 있지만, 금과 돈보다 음식과 나카마 (친구)에 더 관심이있는 루피는 해적보다 코미디언이다. 그러나 그는 또한 때가되면 단호한 역할 모델로 일어 선다. '원피스'는 당신의 꿈을 쫓아 가며 웅장한 시간을 보내는 것에 대한 진심 어린 진심 어린 애니메이션입니다. 웅장한 모험과 큰 유머는 이것이 POTC 팬들을 확실히 기쁘게 해줄 것입니다.

3. 신세기 에반게리온 (1995-1996)

줄거리 개요: 에반게리온은 세계적 격변 이후 15 년 만에 미래 지향적 인 도쿄를 배경으로하는 묵시적인 애니메이션입니다. 이야기는 천사로 알려진 괴물과의 전투에서 에반게리온이라는 거대한 바이오 머신 메카를 조종하기 위해 아버지에 의해 그림자 조직 Nerv에 고용 된 십대 소년 신지에 관한 것입니다. 쇼는 감정을 다룬다

신발의 제목은 말 그대로“신세기의 복음”으로 번역되며,이를 요약하는 완벽한 방법입니다. 그것은 다른 재미있는 메카 공상 과학 애니메이션으로 시작하지만 곧 감정과 상징주의의 롤러 코스터 타기로 바뀝니다. 아름다운 예술 작품으로 시작된 '세상을 구하라'는 이야기는 음모, 기능 장애 캐릭터, 실존 적 수수께끼, 역대 가장 끔찍할 정도로 감정적이고 고통스러운 싸움 장면으로 가득 찬 충격적이고 강력한 심리적 드라마로 발전합니다. 쇼는 자신의 존재를 위협하는 몬스터보다 자신과 내면의 악마와 싸우는 캐릭터에 중점을 둡니다. 카발라, 기독교 및 유대교에서 파생 된 종교적 주제와 우화는 전체 쇼의 정신에 스며 들어 프로이트 설교처럼 생각을 자극합니다. NGE는 애니메이션을 연상시키는 작품으로 영겁을 생각하게 할 것입니다.

2. 강철의 연금술사 : 브라더 후드 (2009-2010)

줄거리 개요: 두 형제가 불치병으로 어머니를 잃습니다. “연금술”의 힘으로 그들은 금기의 지식을 사용하여 그녀를 부활 시키려고합니다. 그 과정은 실패하고, 이런 유형의 연금술을 사용하는 대가로 형인 Edward Elric은 왼쪽 다리를 잃고 남동생 Alphonse Elric은 몸 전체를 잃습니다. 동생을 구하기 위해 에드워드는 오른팔을 희생하고 동생의 영혼을 갑옷에 붙일 수 있습니다. 가족 친구의 도움으로 Edward는 잃어버린 다리를 대체하기 위해 금속 팔다리 (“오토 메일”)를받습니다. 에드워드는 자신의 연금술을 군대에 사용하는“국가 연금술사”가 되더라도 형제들을 원래의 몸으로 되돌릴 철학자의 돌을 찾을 것을 맹세합니다.

이것은 같은 이름의 유명한 만화를 두 번째로 각색 한 것으로, 전작과는 달리 '형제'는 만화를 경건하게 다시 말한 것이므로 황소의 눈을 맞았습니다. FMAB는 루팅할만한 가치가있는 두 명의 황금 캐릭터, 광범위한 판타지 세계, 캐릭터 무리,이 모든 것이 어떻게 든 그림에 어울리 며, 감정적 인식과 높은 수준의 조화 등 결정적인 주류 애니메이션이되기위한 모든 적절한 요소를 갖추고 있습니다. 옥타브 액션, 좋은 척도를위한 로맨스와 상쾌한 유머. 예술적으로도 FMAB는 재창조하려는 만화의 유동적 인 영혼을 잡는 데 성공했으며 확신을 가지고 그렇게합니다. 단단하게 짜여진, 빠르게 진행되는, 높은 생산 가치 시리즈 전체에서 불필요하거나 나른한 프레임이 거의 없습니다. 절정은 가장 기억에 남고 만족스러운 경험 중 하나이며 커튼을 부드럽게 내리는 클라이맥스입니다. FMAB는 애니메이션을 올바르게 만드는 방법에 대한 강의 101입니다.

1. 카우보이 비밥 (1998-1999)

줄거리 개요: Spike Spiegel은 2071 년 우주 현상금 사냥꾼으로 느긋한 태도와 무술 기술로 죽을 것입니다. 그의 동료 인 Jet Black, 나중에 Faye Valentine과 함께 그는 우주선 Bebop을 타고 은하계를 여행하며 고가의 도망자를 싣습니다.

누구나 애니메이션에 중독되는 THE 게이트웨이 시리즈입니다. ‘Samurai Champloo’는 와타나베 신이치로가 시대 착오적 인 힙합 문화와 사무라이 이야기를 혼합 한 반면,이 초기의 뛰어난 기능은 그가 전 세계적으로 총력을 기울이는 것을 보여줍니다. 그는 서양 영화와 펄프 픽션 영화에 대한 찬사로 제작 된 이야기를 창조하지만, 공간에서 재즈 곡을 끼고 애니메이션 스타일의 예술 작품의 진정성을 희생하지 않고 있습니다! 스 너키 코미디, 탐정 케이 퍼, 액션 픽션과 스릴러, 필름 느와르 등 다양한 장르의 용광로와 서부 핵심. 또한 '카우보이 비밥'은 실존주의, 실존주의, 외로움, 과거가 주인공에 미치는 영향 등 수많은 철학적 주제를 탐구한다. 무엇보다도 John Woo부터 Stanley Kubrick에 이르기까지 모든 사람에게 참조와 '모자 팁'이 많이 있습니다. ‘카우보이 비밥’은 장르를 구부리고 상쾌하면서도 관조적 인 걸작의 칵테일입니다.