사무실 공간을 좋아한다면 꼭 봐야 할 영화 10 편

90 년대 미국은 기술의 새로운 혁명을 향하고있었습니다. 소프트웨어 회사의 부상과 함께 엄청난 수의 미국인들이 큰 돈을 벌기 위해 자리를 차지했습니다. 그러나 이것은 미국 시민들 사이에서 평범하고 극도로 지루한 삶으로 이어졌습니다. 영화 감독 Mike Judge는 'Office Space'(1999)라는 풍자를 만들기 위해이 평범한 삶을 탐구했습니다. 그것은 자신의 직업을 싫어하고 탐욕스러운 상사에게 반항하기로 결정한 세 명의 소프트웨어 회사 직원을 따릅니다. 이 영화는 전형적인 1990 년대 중후반 소프트웨어 회사를 훌륭하게 풍자합니다. 영화는 갈비뼈를 간질이는 코미디로 전제를 구축하는 동안 깊은 공감으로 사무직 직원이 직면 한 문제와 도전을 묘사합니다.

이 기사의 영화는 풍자 장르에 속합니다. 일부는 일상 생활과 관련된 비교적 작은 문제를 다루지 만 다른 영화는 사회의 더 두드러진 문제와 몇 가지 논란이되는 주제를 탐구합니다. 지금까지 말씀 드린대로 'Office Space'와 유사한 최고의 영화 목록을 추천합니다. Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 'Office Space'와 같은 여러 영화를 시청할 수 있습니다.

10. 의심 이상의 시민 조사 (1970)

아카데미 최우수 외국어 영화상을 수상한 '의심을 초월한 시민 수사'(1970)는 살인 부문의 형사 수사관에 관한 범죄 드라마로, 여주인을 죽인 Gian Maria Volonté가 에세이를 맡았습니다. Florinda Bolkan은 범죄에 대한 자신의 책임을 증명하기 위해 의도적으로 단서를 남깁니다. 이탈리아 정치 영화 감독 엘리오 페트리가 감독 한이 기괴한 음모는 고 관실의 부패에 대한 페트리의 풍자적 인 논평에서 비롯됩니다. Elio Petri와 Ugo Pirro가 공동 집필 한이 내러티브는 사기성 장교에 의해 오염 된 권위와 사법 제도의 주제를 탐구합니다. 영화는 또한 인간의 정신의 뒤틀린 기능을 묘사합니다. 많은 사람들이 올해 최고의 영화 중 하나라고 평가하면서 엄청난 비평을 받았습니다. 또한 비판적인 박수와 상업적 성공으로 앞서 언급 한 최고의 외국어 영화 아카데미 상을 수상했습니다.

9. 브라질 (1985)

에 디스토피아 공상 과학 영화‘브라질’은 지루한 일을하면서 작은 아파트에 살고있는 꿈속에 등장하는 여자를 찾기 위해 노력하는 남자 샘 로리를 따라 간다. 그의 비참함을 더하는 것은 소비주의 디스토피아적인 세계와 과잉 의존과 당황스러운 유지 관리 기계입니다. Terry Gilliam, Tom Stoppard, Charles McKeown이 공동 집필 한이 영화의 내러티브는 영국 소설가 George Orwell이 쓴 상징적 인 디스토피아 소설 '1994'에서 비롯되었습니다. 이 영화는 또한 스탠리 큐브릭의 '닥터 스트레인지 러브'의 내러티브 구조와 정치적 논평의 대부분을 차용하여 미래의 많은 부분을 차지하게 될 관료적이고 전체 주의적 거버넌스를 풍자합니다. 이 영화는 관객들에게 호평을받지 못했지만,‘브라질’은 수년 동안 컬트 지위를 얻었으며 이제는 역대 최고의 공상 과학 영화 중 하나로 널리 알려져 있습니다.

8. 거기에 (1979)

1970 년에 출간 된 폴란드 작가 Jerzy Kosinski의 풍자 소설 'Being There'를 각색 한이 이야기는다면적인 Peter Sellers에 의해 에세이 화 된 Chauncey Gardiner를 중심으로합니다. 그는 강력하고 믿을 수없는 고문이되는 단순하고 온화한 보호 정원사입니다. 워싱턴 정치 세계의 사업가이자 내부자입니다. 미국 영화 감독 할 애쉬 비 (Hal Ashby)가 감독 한 'Being There'는 현대 경제의 자율성을 비판하는 사회적 풍자가 담긴 사회적 논평으로 가득 차있다. 영화의 재밌는 점은 Ashby의 내재적 감독 기술과 Chauncey Gardiner 역의 Sellers의 화려한 연기의 누적 노력입니다.

비판적 반응은 매우 긍정적이었고, 영화 평론가 Roger Ebert는 그것을 자신이 좋아하는 영화 중 하나로 명명하고 리뷰 ,“영화는 우리에게 이미지를 제공하고 이미지의 의미를 논의 할 수는 있지만 설명을 고안하는 것은 허용되지 않습니다. Ashby는 부두를 보여주지 않기 때문에 부두가 없습니다. 영화는 우리에게 정확히 보여주고 그 이상은 아닙니다.” 영화는 골든 글로브 최우수 남우주 연상 (코미디 또는 뮤지컬)과 아카데미 상, 남우 조연상 골든 글로브 등 여러 상을 수상했습니다.

7. 행복 (1998)

'행복'은 인간의 관계를 필사적으로 미친 듯이 찾는 동안 여러 번의 불안한 활동을하면서 삶이 얽혀있는 여러 개인을 따릅니다. 칸 영화제에서 초연 된‘행복’이 FIPRESCI 상을 수상했습니다. 미국 독립 영화 감독 토드 솔론즈가 감독 한이 블랙 코미디는 평범한 삶을 사는 사람들의 어두운 심리를 풍자합니다. ‘행복’은 많은 영화제에서 많은 논란을 불러 일으킨 요인 인 소아 성애 등 논란이되는 섹슈얼리티 주제로 가득 차있다. 그러나 내러티브에서 다루고있는 논란이되고 금기시되는 주제는 명확한 비전을 유지하기 때문에 무겁게 느껴지지 않습니다. 이 영화의 터무니없는 성격은 비평가들로부터 매우 호평을 받았으며 많은 사람들이 영화를 올해의 목록에 올렸습니다.

6. 부르주아지의 신중한 매력 (1972)

전설적인 스페인 영화 감독 루이스 부뉴엘 (Luis Buñuel)이 감독 한 '부르주아지의 신중한 매력'(1972)은 6 명의 중산층 사람들을 중심으로 한 꿈의 연속적인 꿈을 이어가는 초현실주의 영화입니다. 함께 식사. 이 영화는 아카데미 최우수 외국어 영화상을 수상했습니다. Luis Buñuel과 Jean-Claude Carrière가 공동으로 쓴 대본은 부르주아 계급의 감성을 비판하고 풍자합니다. 초현실주의를 활용하여 다른 장르와 내러티브에 빠지는 전형적인 Buñuel 작품입니다.이 경우 풍자가 하나입니다. 이 영화는 부뉴엘의 구상과 재치 있고 유머러스 한 글과 결합 된 기괴한 음모의 추가 실행으로 높은 평가를 받았다.

5. 증인 (1969)

'The Witness'(1969)는 1950 년대 초와 1956 년 헝가리 봉기의 긴장된 정치적 분위기를 연대순으로 기록합니다. 영화의 이야기는 라코시 시대의 절정을 배경으로합니다. 헝가리 영화 감독이자 시나리오 작가 인 Péter Bacsó가 감독 한 'The Witness'는 헝가리 정부에 의해 금지 된 후 엄청난 관심을 받았습니다. 영화의 내러티브는 2 차 대전 이후 헝가리 공산주의 정권을 비판한다. Péter Bacsó와 János Újhegyi의 풍자적이고 재치있는 글과 함께 노골적인 비판은이 영화를 비할 데없는 컬트 지위를 얻었습니다.

4. 보랏 : 카자흐스탄의 영광스러운 국가를위한 미국의 문화적 학습 (2006)

' 보랏 ’는 내가 본 영화 중 가장 충격적이고 역겹지만 강력한 영화 중 하나입니다. 미국 영화 감독 래리 찰스가 감독을 맡은이 영화는 영국 풍자 TV 시리즈 '다 알리 G 쇼'(2000-04)의 한 지점입니다. 사차 바론 코헨 . 영화의 핵심은 풍자이며 코미디 장르에 새로운 물결을 불러 일으킨 것으로 알려져 있습니다. 다큐멘터리 스타일로 촬영 된이 영화는 미국 정부와 외부 세계에 대한 무지와 감수성을 풍자합니다. 제목 캐릭터 인 Sacha Baron Cohen의 뒤를 이은 인물 – Borat Sagdiyev – 미국인과의 '실제 상호 작용'을 기록하며 미국을 여행하는 가상의 카자흐스탄 언론인. 이 영화는 확실히 충격적이고 때로는 불쾌하지만 심각한 글쓰기 문제가 있습니다. 그러나 슬랩스틱이지만 재치있는 유머는 영화에 엄청난 비평을 얻었고 Golden Globes와 Academy Awards에서 몇 가지 후보를 지명했습니다.

3. 몬티 파이톤과 성배 (1975)

영국 코미디 고전 'Monty Python and the Holy Grail'(1975)은 상징적 인 아서 왕과 원탁 기사단이 성배에 대한 초현실적이고 저렴한 검색을 시작하면서 가장 많은 것을 만나는 여정을 기록합니다. 우스꽝스럽고 어리석은 장애물. 테리 길리엄과 테리 존스가 공동 감독을 맡은이 영화는 역대 가장 사랑 받고 베스트 리뷰를받은 코미디 영화 중 하나가되었습니다. 코미디 그룹 인 몬티 파이 튼이 인정한이 영화는 재치있는 패러디와 풍자를 바탕으로 제작되었습니다. 이 영화는 종교적 자율성에 대한 개념을 풍자하고 많은 종교 단체로부터 엄청난 비판을 받아 아서의 전설 아서 왕을 패러디한다. 전제와 글은 현대 비평가와 시청자들의 많은 비판을 받았지만 '몬티 파이썬과 성배'는 코미디와 풍자의 우산 속에서 전설적인 영화로 자리 매김했다. 상업적인 명쾌함을 지닌이 영화는 또 다른 높은 평가를받은 속편 인 'Monty Python 's Life of Brian'(1979)을 탄생 시켰습니다.

2. 위대한 독재자 (1940)

아돌프 히틀러의 전체주의 인물을 패러디 한 영화 영역의 일부, ' 위대한 독재자 '(1940)은 독재자의 끔찍한 통치에 대해 꼼꼼하게 만든 정치적 논평입니다. 정치 풍자 인이 영화는 나치 독일에서 아돌프 히틀러와 유대인 이발사의 두 삶을 따라 가며, 둘 다 코미디 전설에 의해 에세이로 작성되었습니다. 찰리 채플린 . 두 대립 주체를 연기하는 같은 배우의 개념은 독일에 대한 아돌프 히틀러의 통치의 가증함에 대해 응집력있는 주장을합니다. 이 영화는 나치 군대의 정권을 풍자하고 폭군이 뒤 따르는 엄격한 시간표를 패러디합니다. 그러나 웃음의 통 안에는 통치의 광기와 인류의 완전한 상실에 대한 본질적인 시각이 있습니다. 채플린의 경력 중 가장 큰 상업적 성공을 거둔 '위대한 독재자'5 개의 아카데미 상 후보로 미 의회 도서관에서 '문화적으로, 역사적으로 또는 미적으로 중요한'보존을 위해 미국 국립 영화 등록부에 의해 복원되었습니다.

1. Strangelove 또는 : 걱정을 멈추고 폭탄을 사랑하는 법 (1964)

에 주재관 풍자와 블랙 코미디 인 Dr Strangelove의 냉전에 대한 논평은 소련과 미국 사이의 핵 분쟁을 담고 있습니다. 큐브릭 재치없는 장군이 외교관들로 가득 찬 방에서 핵 학살을 시작하려함에 따라‘둠스 데이 머신’을 강조하고있다. 정치인과 과학자들은 필사적으로 멈추려 고합니다. 감독은 상세한 군사 전략과 전쟁의 끔찍한 결과 사이에 평행 한 이미지를 그립니다.

또한 감독은 내러티브가 문제의 심각성을 코미디 금으로 바꾸는 데 도움이되는 흥미로운 캐릭터를 만듭니다. ‘닥터. Strangelove '는 이정표로 블랙 코미디와 풍자 장르를 변화 시켰습니다. 그것은 계속해서 많은 영예를 얻었고 3 위를 차지했습니다. AFI 의 ' 100 년… 100 웃음” . 그 외에도 영화는 National Film Registry에 보존을 위해 도입 된 최초의 영화 그룹 중 하나였습니다.