인간으로서 우리가 자살과 자살이라는 병적 인 주제에 이끌린다면 나는 놀라지 않을 것입니다. 영화는 종종이시기에 카타르시스로 떠오르며 우리의 병적 인 페티쉬를 만족시킵니다. 자살은 전 세계 수많은 학자, 이론가 및 철학자들의 관심을 불러 일으키는 무섭게 복잡한 주제입니다. 인간을 가장 어두운 구석으로 밀어 붙이는 감정적, 심리적 극단은 종종 많은 영화 제작자가 선택한 주제였습니다.
자살 경향은 심각한 상황에서 태어날 수 있습니다. 우울증 , 두려움 또는 때로는 평범한 사람과 맞설 수 없습니다. 이해할 수없는 삶의 컨볼 루션은 종종 인간을 광기와 죽음의 가장자리로 몰아 넣습니다. 그리고이 기사를 조사하는 동안 자살, 우울증, 고립이라는 주제로 간과 된 영화를 많이 접한 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그러나 영화의 수를 제한하기 위해 자살을 다루는 최고의 영화 목록이 있습니다. Hulu 또는 Amazon Prime에서 이러한 최고의 자살 영화를 볼 수 있습니다.
유명한 폴 슈 레이더가 자살 의식을 저질렀던 전후 논란의 여지가있는 작가이자 군사 주의자 인 미시마 유키오에 대한 흥미로운 조사는 지금까지 제작 된 영화 중 가장 과소 평가 된 영화 중 하나입니다. 슈 레이더는 미시마 뒤에있는 남자를 떼어 내고 순수한 명확성과 일관성으로 아름답게 풀리는 복잡한 내러티브를 사용하여 고도로 양식화 된 드라마에서 그의 삶의 사건을 분석합니다. 영화는 중심 인물과 일정 거리를 유지하고 비판적 접근을 삼가면서 물질주의, 극단주의, 컬트, 자살에 대한 의문을 제기하는 주제와 주제에 대해 확고부동하게 정직합니다. 위대한 Roger Ebert는이 영화를 '대단한 영화'목록에 추가하여 '간결한 글쓰기와 구성의 승리'라고 불렀습니다.
오해하지 말고 로버트 레드포드 '의 고전적인 데뷔는 단순한 자살 이상입니다. 이 영화는 인간의 상실, 슬픔, 회복을 다루는 감정적으로 고갈되는 경험이다. '평범한 사람들'은 보트 사고로 한 아들의 비극적 인 죽음에 뒤 이은 중산층 가족의 해체를 그린다. 슬픔, 설명 할 수없는 슬픔, 두려움, 의사 소통 부족, 정서적 격리가 캐릭터 주위에 숨어 있으며, 캐릭터가 멀어지고 심리적 붕괴의 구덩이로 뛰어 드는 것을 볼 때 사지의 가장자리로 몰아갑니다.
10 대 자살에 대한 놀랍도록 재미있는 반응 인 '헤더 스'는 10 대 반군들 사이에 파문을 일으켰으며 지금까지 만든 최고의 10 대 코미디 중 하나로 칭송 받았습니다. 이 영화는 '멋진'아이들을 죽이기 위해 그녀의 좋은 여자 명성 팀을 소시 오 패스와 함께 무너 뜨리고있는 은밀한 파벌에서 벗어나기 위해 10 대 소녀 베로니카의 불안을 탐구합니다. 이 영화는 십대 자살을 주제로하여 잔인하게 어두운 유머 감각으로 조롱합니다. '헤더 스'는 십대 영화와 관련된 고정 관념을 깨고 반란군 세대에게 목소리를 내며 수년 동안 엄청난 컬트를 촉발했습니다.
이 어둡게 웃긴 실존주의 드라마 죽음에 집착하는 20 세와 영원한 삶을 사랑하는 79 세 여성의 이상한 관계를 탐구한다. 이 영화는 삶과 죽음의 철학적 주제를 다루면서 매우 심오한 수준에서 당신을 훌륭하게 만나게하는 어두운 유머 요소를 융합합니다. 해롤드는 자살과 죽음에 사로 잡혀 가짜 자살을 조율하고 장례식에 참석합니다. 장례식 중 하나에서 그는 79 세의 여성 인 Maude를 만나 장례식에 참석하는 서로의 취미에 대한 유대감을 쌓기 시작합니다. 이 영화는 엄청난 추종자를 발전 시켰으며 이제는 비평가들에 의해 지금까지 만들어진 최고의 미국 영화 중 하나로 간주됩니다.
논란의 여지가 있지만 무시할 수있는 매혹적인 선택입니다. 현대 영화에서 가장 논란이 많은 도발가 중 한 명인 Gaspar Noe , 뒤틀린 인간 정신의 무서운 심리적 가장자리를 괴롭히는 끓어 오르는 불안을 제거하는이 강력하고 충격적인 예술 작품으로 현장에 등장했습니다. 'I Stand Alone'은 폭행 혐의로 감옥에서 풀려 난 후 갑자기 좌초 된 자신을 발견 한 정육점을 따른다. 사회에 의해 거부되고, 고립되고, 버려졌습니다. 영화 전체는 그의 조울증과 절망의 정점에 이르는 길잡이이다. 영화는 허무주의, 절망, 자살, 성폭력을 주제로 떠돌고있다. 이 모든 것이 나중에 Noe 영화의 특징이 될 것입니다.
제프리 유게 니 데스의 동명 소설을 각색 한 소피아 코폴라의 장편 데뷔작은 막내가 자살을 시도한 70 년대 디트로이트에 사는 다섯 명의 10 대 자매의 이야기를 담고 있습니다. 결과적으로 그들의 부모는 소녀들 사이에 불안, 고립 및 우울한 자살 경향을 유발하는 집 내부에 그들을 가두어 둡니다. Coppola는 영화에 일정한 따뜻함을 제공하고 자살, 우울증 및 자살이라는 주제를 우아하게 터치하는 그녀의 미묘한 유머와 부드러운 우울함을 영화에 주입합니다. 외로움 청소년들 사이에서.
다음과 같은 주연의 고통스럽게 과소 평가 된 영화 메릴 스트립 과 줄리안 무어 놀라운 중앙 성능으로 니콜 키드먼 ,‘The Hours’는 인간 상태의 고통스러운 취약성을 강렬하고 괴롭히는 시각으로 바라 봅니다. 거의 동등하게 증오와 사랑을받는이 영화는 놀라운 리드 퍼포먼스와 엄청난 점수로 유명합니다. 'The Hours'는 소설이 다른 시대의 여러 다른 여성들의 삶에 영향을 미치는 우울한 작가의 이야기입니다. 이 영화는 자살과 우울증이라는 복잡한 주제를 다루기위한 접근 방식이 시끄러울 수 있지만, 잘 새겨진 캐릭터와 주연의 철자적인 연기는 눈에 띄지 않는 것을 보장합니다.
위대한 루이 말 (Louis Malle)은 재활을 받고 삶의 진실을 찾기 위해 마지막으로 친구들을 방문하기로 결정한 우울한 알코올 중독자를 통해 자살 생각의 현실과 삶과 존재의 의미를 깊이 탐구합니다. '내부의 불'은 실존 적 주제와 존재와 창조의 가치에 대해 깊이 인간적이고 개인적으로 취한 작품입니다. 알랭 르로이는 친구들을 만나 삶의 뉘앙스와 복잡함을 이해하지 못해 주변의 헤아릴 수없는 복잡한 삶에 굴복하면서 자신의 존재의 무익함으로 나아가게됩니다.
아마도 영화에서 자살과 죽음에 대한 가장 심오한 철학적 탐구 인이란 작가 압바스 키아로스타미 '죽은 후 그를 묻어 줄 사람을 찾는 한 남자의 시적 이야기는 풍부한 생각을 자극하는 감정적으로 강력한 영화 적 경험으로, 크레딧이 진정한 Kiarostami 방식으로 출시 된 후에도 오랫동안 머릿속에 남아 있습니다. ‘체리의 맛’은 키아로스타미의 접근성이 떨어지는 영화 중 하나이며 비평가들 사이에서 매우 분열 적이었습니다. 위대한 Roger Ebert는 그의 리뷰에서 영화를 찢어 버리고 '엄청나게 지루하다'고 생각했지만 많은 사람들이 그것을 걸작이라고 생각했습니다. 답을 제공하는 것보다 질문을 제기하는 것을 좋아하는 영화 감독 인 Kiarostami는 지적으로 죽음의 철학을 심화시키고 삶의 의미, 존재의 목적, 자연과의 관계를 성찰 할 수있게합니다.
영화 역사상 가장 충격적인 데뷔작이라고 할 수있는 것은 마이클 하네케 인간의 정신을 괴롭히는 폭력적인 파열을 질식시키는 오싹한 침묵으로 시청자를 황폐화시키고 곤경에 빠뜨립니다. ‘제 7 대륙’ 현대 사회에서 삶의 평범함과 피상성에 시달리는 중산층 오스트리아 가정의 정서적, 심리적 쇠퇴를 기록한다. 그 이유는 명시 적으로 설명되어 있지 않습니다. 그러나 Haneke는 항상 그렇듯이 그들의 존재를 소비하는 그들의 행동의 순전 한 평범함을 관찰하도록 강요합니다. ‘제 7 대륙’은 영화의 독한 힘으로 피부 밑에 묻히는 충격적이고 아름다운 예술 작품입니다.