영화 산업은 가차없고 지역 및 민족의 다양성이 급격히 증가함에 따라 매초마다 완성이 강화되는 것 같습니다. 미국 예술 형식이 지배하는 세계에서 다른 국가가 예술가, 정부 및 청중이 구현 한 지역 및 국가 제한을 성공적으로 돌파하는 것은 상당한 도전이었습니다.
국가적 실체와 정체성의 도전과 함께 성 정체성의 도전이 온다. '스타 배우'의 지배적 인 힘은 항상 우려와 검사의 목소리였습니다.
그러나이 10 명의 영국 여배우들은 뛰어난 재능으로 위대한 인물 중 한 명으로 자리 매김했습니다. 그들의 이름은 헐리우드와 그들의 여배우의 지배력 아래 쉽게 휩쓸 릴 수 있었지만이 10 명의 이름은 모든 장애물을 뛰어 넘었습니다. 이 10 명의 여배우는 국가 정체성의 사슬을 깨 뜨렸을뿐만 아니라 남성적 성별과 동등하게 자신을 높였습니다. 명예로운 언급 – 헬레나 본햄 카터 , Maureen O’Hara, Joan Fontaine 및 틸다 스윈튼 –이 여배우들은 위대한 인물 중 일부이지만,이 목록에있는 이름은 화면과 무대에서 생각하는 힘이되었습니다. 그들의 공연은 현대의 비평가들의 찬사를 받았을뿐만 아니라 가장 기억에 남고 상징적 인 공연 중 하나로 널리 퍼졌습니다. 따라서 더 이상 고민하지 않고 여기에 역대 최고의 영국 여배우 목록이 있습니다.
할리우드 고전 시대의 세력 인 Vivian Leigh는이 목록에서 이름을 찾기 위해 가장 기억에 남고 영향력있는 두 명의 캐릭터와 여러 다른 훌륭한 공연을 착용했습니다. 30 년 이상의 경력을 가진 Leigh는 그녀의 절묘한 아름다움과 매력으로 인해 종종 정체를 느꼈습니다. 종종 그녀의 신체적 특성과 아름다움에 따라 역할을 부여받은 여배우는 항상 관객에게 눈 사탕이되기 직전이었습니다. 그러나 극적인 연기자로서의 승리의 재능으로 Vivien Leigh는 모든 가능성을 극복하여 최고의 영국 여배우 중 한 명이되었습니다.
이 목록에있는 다른 사람들과 달리, 영화에서 드라마틱 한 연기자로서의 여배우의 침체는 연극에서 그녀의 악용으로 이어졌고, 그녀는 Noël Coward와 George Bernard Shaw 코미디에서 뛰어난 공연을 펼쳤고 Ophelia, Cleopatra, Juliet과 같은 고전적인 셰익스피어 캐릭터를 입었습니다. , 그리고 화려한 맥베스 부인. 대부분의 사람들은 그녀의시기 적절한 죽음, 비 활동 기간 및 정체 된 스크린 경력을 감안할 때 그녀를 위대한 인물 중 하나로 간주하지 않지만 Leigh의 백열 재능으로 Victor Fleming의 서사시적인 역사 로맨스에서 Scarlett O'Hara로 아카데미 상을 수상한 공연을했습니다. 바람과 함께 사라지다 '(1939)와 Elia Kazan의 드라마'욕망이라는 이름의 전차 '(1951)는 그녀를 위대한 인물 중 하나로 굳혔습니다.
사치스럽고 경외심 많은 논쟁으로 가득한 삶, 그리고 가장 중요한 것은 강력한 경력 인 Elizabeth Taylor는 모든면에서 스타 연기자였습니다. 40 년대를 지배했던 클래식 할리우드의 얼굴 인 리즈 테일러의 스타이자 배우로서의 인기는 클라렌스 브라운 감독이 연출한 아메리칸 테크니 컬러 스포츠 영화 내셔널 벨벳 (1944)을 연기하면서 상승했다. 십대 아이콘 인 여배우는 더욱 성숙하고 성인 역할을하는 Vincente Minnelli의 코미디 인 '신부의 아버지'(1950)와 George Stevens의 드라마 'A Place in the Sun'(1951)으로 원활하게 전환됩니다. ㅏ
텔레비전과의 심각한 경쟁으로 할리우드가 쇠퇴하는 1950 년대 중반 격동의시기에 Taylor의 예술은 스튜디오가 영화 제작을 줄이고 품질에 중점을두기 시작하면서 엄청난 품질 향상을 보였습니다. 깊이 있고 창조적 인 아우라를 지닌 캐릭터에 도전 할 수있는 기회를 얻은 Taylor는 할리우드에서 가장 중요하고 비판적이고 상업적으로 실행 가능한 일부 영화에서 서서히 주연을 맡기 시작했습니다. 그녀의 첫 번째 골든 글로브 우승으로 George Stevens의 서사시 서부 'Giant'(1956)와 Edward Dmytryk의 멜로 드라마 프로젝트 'Raintree County'(1957)에서 아카데미 상“Best Actress”후보로 지명되면서 명성의 시대가 다가 왔습니다. , 스타덤 및 인기. 가장 많은 돈을 버는 스타 중 하나로 간주되는 Liz Taylor는 매혹적인 할리우드 세계를 정의했습니다. 그녀의 개인적인 삶은 종종 엄청난 언론의 관심을 끌고 대중의 반감을 불러 일으키는 것처럼 보였지만 예술에 대한 그녀의 전문성을 정의하는 요소 인 그녀의 직업을 결코 가리지 않았습니다.
'BUtterfield 8'의 Gloria Wandrous, 같은 이름의 서사극에서 클레오 파트라, 블랙 코미디 드라마 'Who 's Afraid of Virginia Woolf?'(1966)의 Martha와 같은 가장 상징적 인 캐릭터로 구성된 필모그래피로 'Doctor Faustus'(1967)에서 Troy의 배우는 'BUtterfield 8'과 'BUtterfield 8'으로 두 번의 아카데미 상 'Best Actress'를 수상했으며, 사랑스러운 스타덤 측면에서 모두를 능가하는 이름입니다. 가장 강력하고 인기있는 이름은 아니지만 가장 강력하고 인기있는 이름입니다.
Arthur Miller와 Tennessee Willaims가 '우리 시대의 가장 위대한 살아있는 여배우'로 뽑은 오스카상 후보는 6 회에 걸쳐 영화상에서 가장 많은 배우 중 한 명입니다. 무대에서 연기 경력을 시작으로 바네사 레드그레이브 1954 년 센트럴 스피치 및 드라마 스쿨에 처음 입학하여 1958 년에 그녀의 오빠 반대편으로 웨스트 엔드에 처음 출연했습니다. 셰익스피어 기념 극장에서 여러 차례 공연을하면서 여배우는 'Coriolanus'의 반대편 동료 스크린 및 무대 전설 Laurence Olivier, 'A Midsummer Night 's Dream'의 Charles Laughton, Albert Finney 및 Edith Evans와의 여러 프로덕션을 이끌고 있습니다.
시간이 지남에 따라 Redgrave는 Brian Desmond Hurst의 드라마 'Behind the Mask'(1958)에서 자신을 큰 화면으로 보았고 Karel Reisz의 코미디 'Morgan – A 적합한 Case for Treatment'(1966)에서 첫 주연을 맡았습니다. ), 그녀는 그녀의 첫 번째 아카데미 상, BAFTA 상 및 골든 글로브 상을 '주역의 최우수 여배우'후보로 수상했습니다. 로열 셰익스피어 컴퍼니 프로덕션과 함께 무대에서 빛을 발하는 동안 마그네틱 여배우는 70 년대 후반, 80 년대, 90 년대 초반에 걸쳐 대형 스크린을 지배했습니다. 그녀의 트로피 지명 및 우승 횟수는 동시대 사람들에 비해 상대적으로 적으며 6 개의 시상식과 22 개의 지명으로 주요 시상식을 포함하지만 페이지에서 화면으로 캐릭터를 조정하는 그녀의 탁월함을 부인할 수 없습니다.
60 년대 영화의 얼굴 인 Dame Julie Andrews는 문학과 영화 역사상 가장 사랑스러운 두 인물을 영원 화했습니다. Robert Stevenson ’s의 Mary Poppins 뮤지컬 - 공상 영화 메리 포핀스 (1964)와 마리아 폰 트랩은 로버트 와이즈의 뮤지컬 드라마 '사운드 오브 뮤직'(1965)에 출연했다. 예술 공연의 대가 인 Andrews는 카리스마있는 소프라노이자 창의적인 작가이자 물론 뛰어난 배우입니다. 여배우의 탁월함은 앞서 언급 한 '메리 포핀스'에서 아카데미 상을 수상한 공연에서 볼 수 있는데, 이는 기본적으로 이탈리아 애니메이션 영화 '라 로사 디 바그다드'(1949)에 출연 한 후 큰 화면으로 데뷔 한 것이 었습니다. 그녀는 아동 예술가로 일했습니다.
텔레비전과 무대를 시작으로 Andrews는 런던 프로덕션의 'The Boy Friend'(1954 – 1955)에서 그녀의 공연으로 칭찬을 받았으며 TV 뮤지컬 'Rodgers와 Hammerstein 's Cinderella'의 'Outstanding Broadway Debut'로 Theatre World Award를 수상했습니다. , 그녀는 신데렐라 역으로 '단일 공연 최우수 여배우 – 리드 또는 지원'으로 프라임 타임 에미 상을 수상했습니다. 종종 '가장 위대한 영국인'중 한 명으로 언급되는 Andrews의 공연 예술에 대한 막대한 공헌은 2000 년 엘리자베스 2 세 여왕이 그녀에게 'Dame'이라는 칭호를 부여했습니다. 여배우의 상징적 인 목소리는 '슈렉'애니메이션 영화 (2001 ~ 2010)와 ''등 가장 유명한 애니메이션 영화에서 그녀에게 비판적인 만세를 불러 일으켰습니다. 비열한 나 '(2010).
예술적 성공으로 Bearish Royalties를 묘사하는 틈새 시장을 보유한 72 세의 여배우는 Nicholas Hytner의 비판적인 사랑의 'The Madness of King George'(1994)에서 샬롯 여왕, 엘리자베스 1 세 나이젤 여왕의 역할을 세 번이나 자랑합니다. 윌리엄스의 사극 미니 시리즈 '엘리자베스 1 세 (2005)와 스티븐 프리어스의 엘리자베스 2 세'의 눈부신 연출 드라마 '여왕'(2006) – 헬렌 미렌은 영국 왕족의 핵심에 공감합니다.
셰익스피어, 고전 및 시대극의 선구자로 간주되는 헬렌 미렌 권위있는 Triple Crown of Acting을 달성 한 몇 안되는 여배우 중 한 명입니다. 영국 코미디 영화 '프레스 포 타임'(1966)에서 페넬로페 스콰 이어스 (Penelope Squires)로 공인되지 않은 역할로 데뷔 한 여배우는 '한여름 밤의 꿈'(1968), '동의의 시대'(1969) 및 'O Lucky Man!'(1973).
극적인 연기로 여배우의 명성이 높아졌지만 미렌의 날카 롭고 풍자적 인 혀는 그녀의 다양한 영화에 기여했습니다. 이탈리아계 미국인 에로틱 사극 '칼리굴라'(1979)에서 악명 높은 창녀 카에 소니아로 다양한 연기를 펼치며 로맨틱 블랙 코미디 범죄 드라마 '쿡, 도둑, 그의 아내와 그녀의 연인'에서 세련되고 폭행당한 아내 조지나 스피카 (1989)와 그녀의 오스카상 수상작 'The Queen'(2006)에서 엘리자베스 여왕으로, Dame Helen Mirren은 무대, 텔레비전 및 연극에서 가장 적응력있는 공연 중 하나로 성공적으로 자리 매김했습니다.
이 목록에있는 막내 여배우, 케이트 윈슬렛 의 상징적 지위는 이미 30 대에 불과했던 2000 년대에 굳건히 자리 잡았습니다. 수년 동안 압도적 인 성공을 거둔 여배우 인 Winslet은 영화 역사상 가장 비평가들의 찬사를 받고 상업적으로 성공적인 영화의 일부였습니다. 드라마를 공부 한 레드 루프스 시어터 스쿨에서 예술을 양념 한이 여배우는 영국 공상 과학 연재 '다크 시즌'(1991)에 데뷔했다.
90 년대 중반 여러 스크린 크레딧을받은 Kate Winslet은 블록버스터 서사적 로맨스 재난 영화 ' 거대한 ’(1997)에서 그녀는 불행한 연애 관계의 절반 인 Rose DeWitt Bukater를 연기했습니다. 이로 인해‘Iris’(2002),‘ 흠없는 마음의 영원한 햇살 ’(2005),‘작은 아이들’(2007),‘ 독자 ’(2009)로 아카데미 상 '여우 상', BAFTA '주연상', 골든 글로브 '여우 조연상'을 수상했다.
배우는 선집 영화 '영화 43'(2013), 미국 드라마 '노동의 날'(2013)로 경력 부진을 겪고 디스토피아 프랜차이즈 'The Divergent'(2015 및 2016), 여배우는 스티브 잡스의 사기 동지이자 자신감있는 Joanna Hoffman으로 대니 보일 아카데미 상 후보작을 수상한의 전기 드라마 '스티브 잡스'(2015), 영국 아카데미 영화상 '조연상', 골든 글로브 '여우 조연상'을 수상했다. 아카데미 상 1 개와 7 개 후보, BAFTA 3 개 및 8 개 후보, 4 개 골든 글로브 및 11 개 후보를 포함하여 총 63 개의 상을 수상하고 후보로 지명되었습니다. 모두 42 세의 빈약 한 나이에 Kate Winslet이 아직 달성하지 못한 광채를 발견했습니다.
그녀 세대의 가장 유능한 여배우 중 한 명, 엠마 톰슨 BAFTA 수상 코미디 공연으로 두 개의 BBC TV 시리즈 인 'Tutti Frutti'와 'Fortunes of War'가 1987 년에 개봉되었습니다. 둘 다 1987 년에 개봉되었습니다. 그녀는 케임브리지 대학교의 Newnham College에서 조형 시절을 보냈습니다. 대학의 명문 스케치 코미디 극단 '풋 라이트'의 멤버가되었고, 배우는 'The Tall Guy'(1989)와 'Dead Again'(1991)에서 코미디하고 로맨틱 한 연기 재능을 발휘했다.
여배우는 제임스 아이보리의 로맨틱 드라마 '하워드 엔드'(1992)에서 아카데미 상을 수상하며 예술에 도전했습니다. 90 년대에는 여배우가 '오늘의 유물'(1993), '아버지의 이름으로'(1993), '감성과 감성'(1995) 등으로 아카데미 상을 수상한 연기로 비판적인 사랑으로 부상했습니다. 및 British Academy Film Awards 후보작. 매력적이고 재미있는 성격, 과묵 한 여성과 거만한 캐릭터를 연기하는 틈새를 가진 여배우는 역대 가장 성공적이고 사랑스러운 여배우 중 한 명으로 노련했습니다.
많은 사람들에게 Dame Maggie Smith가 유명한 '에서 풍자적이고 뻣뻣한 입술을 가진 Minerva McGonagall 교수로서 항상 그녀의 연기로 알려질 것이라는 것은 매우 불행한 일입니다. 해리 포터 '프랜차이즈 (2001 – 2011). 그러나 대부분의 영화 애호가에게 매기 스미스는 살아있는 전설입니다. 1950 년대 브로드 웨이와 함께 연기하는 예술에 뛰어든 그녀는 신뢰할 수있는 배우로서의 명성이 런던 무대에서 성장했습니다. 여배우는 셰익스피어의 비극 '오델로'(1965), '블레이즈로 이동'(1962), 'V.I.P.s'(1963)를 각색 한 영화를 매혹적인 산업의 정맥을 통해 스며 들었습니다. '건축의 달인', '모집 담당자', '아무것도 아닌 것'등의 연극 무대에서 그녀의 인정이 높아지면서, 매기 스미스 Ronald Neame의 영국 드라마 영화 'The Prime of Miss Jean Brodie'(1969)에서 오스카상을 수상한 연기로 비판적인 스타덤에 빠져 들었습니다.
이후 여배우는 1984 년에도 계속해서 화려한 연기를 선보였습니다. 블랙 코메디 'A Private Function', 'Charlotte Bartlett'(1986), 'A Room with a View'(1987), 'The Lonely Passion of Judith Hearne'(1987), 세 공연 모두 BAFTA를 수상했습니다. Smith는 여전히 Dustin Hoffman의 'Quartet'(2012), Israel Horovitz의 'My Old Lady'(2014), Nicholas Hytner의 'The Lady in the the Lady'에서 그녀의 공연으로 여전히 훌륭함의 항해를하고 있기 때문에 그녀의 연기 실력에 대한 증거입니다. Van '(2015).
7 번의 오스카상 후보 주디 덴치 카리스마와 연기 천재는 그녀를 자신의 커리어의 정점에있는 그녀 세대의 가장 유명하고 중요한 여배우 중 한 명으로 자리 매김했습니다. 연극, TV, 영화의 선구자 인이 여배우는 Charles Crichton의 드라마 'The Third Secret'(1964)과 Anthony Simmons의 'Four in the Morning'(1965)에 데뷔 한 이래 비평가들의 마음을 사로 잡으며 'BAFTA 영화 역할을 주도하는 가장 유망한 신인상 '.
그녀의 동시대 인 매기 스미스와 줄리 앤드류스처럼 덴치는 셰익스피어 극장에서 탁월한 힘을 발휘하고 있으며 국립 극단과 로열 셰익스피어 컴퍼니의 선구자 중 한 명입니다. TV로 성공의 사다리를 올린 Dench는 영국 상황 코미디 시리즈 'A Fine Romance'(1981 ~ 1984)와 로맨틱 시트콤 'As Time Goes By'(1992 ~ 2005)에서 승리를 거두었습니다. 많은 사람들이 예측 하겠지만, 여배우는 블록버스터 프랜차이즈로 주류 명성과 스타덤에 올랐습니다. 제임스 본드 ’, 여기서 그녀는 마틴 캠벨의‘GoldenEye’(2005)로 데뷔하여 비밀 정보 국장과 본드의 우수한 M 역을 맡았습니다. 간단한 퀴즈 : Judy Dench는 리 부트 시리즈에서 역할을 재현 한 유일한 여배우입니다. 이는 그녀의 놀라운 재능에 대한 증거입니다.
덴치는 종종 냉담한 본드의 도덕적 제재 역할을하면서 7 개의 아카데미 상 후보에 올랐으며, 존 매든의 로맨틱 한 코미디 드라마 '사랑에 빠진 셰익스피어'(1998)로 '최우수 조연상'을 수상했습니다. 그녀의 트로피 캐비닛은 204 개 지명, 56 개 지명, BAFTA 지명 또는 거의 매년 우승으로 믿기지 않습니다. 83 세인 주디 덴치 (Judy Dench) 또는 Dame Judy Dench는 Stephen Frears의 전기 코미디 드라마 'Victoria & Abdul'(2017), Kenneth Branagh의 미스터리 드라마 'Murder on the Orient Express'(2017)에서 여전히 자신을 재발견하고 있습니다. 다가오는 과학 판타지 어드벤처 영화 '아르테미스 파울'(2019). 그녀는 살아있는 전설이며 그녀의 기량, 재능 및 매력으로 관객의 흥분과 기대를 유지했습니다.
다방면의 배우, 연기자, 인도주의자인 오드리 헵번은 1950 년대 후반과 1960 년대 내내 영화를 정의한 이름입니다. 어린 시절에 헵번은 영화의 세계로 모험을 떠나기 전에 극장에서 여러 공연, 유명한 '램버트 댄스 컴퍼니'와의 발레 장학금 및 일부 모델 과제로 그녀의 기술을 연마했습니다. 'Dutch in Seven Lessons'(1948)에서 스튜어디스로 데뷔 한 여배우는 William Wyler의 로맨틱 코미디 영화 'Roman Holiday'(1953)에서 유럽 공주 Ann 역으로 첫 주연을 맡아 놀랍게도 'Academy Award'를 수상했습니다. 여우 주연상 '.
그녀는 수년 동안 비판적이고 상업적인 찬사를 받았지만, 햅번은 50 년대 후반과 1960 년대에 절묘한 공연으로 스타덤에 올랐고, 그녀의 화려한 페르소나와 스타일 선택으로 관중들의 인기를 끌며 그 과정에서 스타일 아이콘이되었습니다. Academy Awards, BAFTAs, Golden Globes 및 Tony Awards 후보 지명 및 수상 경력을 보유한 Audrey Hepburn은 American Film Institute가 그녀를 인정한 것처럼 역대 최고의 스크린 전설 중 하나입니다.