지금까지 만들어진 Top 10 Lars von Trier 영화

Lars von Trier는 좋은면에서 불안한 영화 제작자입니다. 그는 영화를보기 위해 티켓을 구입할 때마다 새로운 경험을 제공하기 위해 열심히 노력합니다. 인간의 정신에 대한 깊은 이해와 혁신적인 영화 제작에 대한 그의 성향은 그를 세계 영화에서 그토록 뚜르 뚜르하게 만든 이유입니다. 그의 세계에 소개되면 평생 동안 푹 빠질 것입니다. 다음은 Lars von Trier의 인기 영화 목록입니다. Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 이러한 Lars von Trier 영화를 여러 개 볼 수 있습니다.

10. 그것의 보스 (2006)

Lars von Trier가 자신의 모든 영화에서 혁신적인 것을 생각 해낼 수 있다고 믿으십시오. 이것은 자동 카메라와 관련이 있습니다. 'The Boss of it All'은 본격적인 코미디 (정확히 말하자면 블랙 코미디)를 손에 넣는 다작 감독의 유일한 시도로 돋보이며 사용 및 남용되는 장르에서도 테이블에 새로운 것을 가져올 수 있음을 증명했습니다. 코미디. 줄거리는 덴마크 IT 회사의 계획적이고 비밀스러운 소유자가 잠재적 인 구매자에게 판매하기로 결정했을 때 자신이 파헤친 무덤에 거의 빠지는 것을 포함합니다. 이 영화는 덴마크 배우 Jens Albinus의 흠 잡을 데없는 타이밍의 도움으로 상황 코미디로도 작동합니다.

9. 유럽 (1991)

이 영화는 관중을 기쁘게하는 미국인, 2 차 세계 대전 이후 독일, 프로 나치의 숙명 등 모든 것을 담고있다. 여기에 흑백 영상과 색상의 침입을 결합하는 감독의 실험과 영화를 초현실적 인 경험으로 만드는 후면 프로젝션 스크린을 사용하는 것이 추가됩니다. 이 영화는 화면의 시각적 실험 분야에서 새로운 기준을 세웠습니다. 또한 눈길을 사로 잡는 모든 비주얼 외에도 영화는 줄거리에 내재 된 혼돈과 일치하는 매력적인 스토리 라인과 마음과 영혼을 가졌습니다. 1991 년 칸 영화제에서 3 개의 상을 받았지만 Coen 형제의 'Barton Fink'에 패하여 감독을 상당히 화나게 만들었다.

8. 왕국 (1994)

알겠습니다. '더 킹덤'은 사실 90 년대 초반 미니 시리즈인데 평론가와 시청자 모두에게 호평을 받아 영화 감독에게 일종의 정체성이됐다. 이 시리즈는 의료진과 환자들이 초자연적 사건을 경험하는 덴마크 병원 병동을 배경으로합니다. 이 시리즈는 다운 증후군이있는 식기 세척기의 합창을 발표하고 의학적 상태를 자극하는 것으로 유명하고 동등하게 비판을 받았습니다. 세피아 색조의 계산 된 사용은 쇼의 으스스 함을 더했습니다. 영광스러운 두 시즌 동안 운영되었으며 '킹덤 병원'으로 알려진 미국의 찢어짐에도 영감을주었습니다. ‘죽기 전에 꼭 봐야 할 영화 1001 편’에서 자부심을 갖고있다.

7. 바보들 (1998)

Lars von Trier가 설득력있는 내러티브를 제공하는 것과 비 전통적인 영화 제작 수단을 사용하는 것 사이에 균형을 유지하는 방식은 칭찬 할 만합니다. 여기에서 그는 덴마크의 동료 영화 감독 인 Thomas Vinterberg와 함께 개념화 한 'Dogme 95'라는 자신의 아이디어를 사용합니다. 이론과 실습에서 Dogme 95 개념은 영화 제작의 자연스러운 방식으로 돌아가는 것을 목표로합니다. 이는 또한 영화 제작의 열렬한 작업을 더 쉽게 만드는 현대적인 기기를 없애는 것을 의미합니다. 이 개념은 평범한 삶과 사회 보장을 포기하고 '멍청이'로 살아가는 남녀의 이야기를 담아 내고, 그 과정에서 사회적 에티켓의 모든 규칙을 기꺼이 어 기고 궁극적 인 몰락. 그러나 결국 그들은 이유가없는 반란군이 아니었다는 것이 드러나고 때로는 미쳐야 만 제정신을 유지할 수 있습니다.

6. 님포 매니악 Vol 1 & 2 (2013)

이것은 약한 사람이나 도덕적으로 갇힌 사람을위한 것이 아닙니다. Lars von Trier는이 영화에서 스페이드를 스페이드라고 부르며 주류 영화에서 섹스 장면이 상영되는 방식을 변경했습니다. 섹스는 그의 두 부분으로 구성된 대작에서 인간의 욕망이 아니라 오히려 인간의 정신을 드러내는 매개체입니다. 그 강점과 대부분 약점입니다. 출시 당시 꽤 긴 기간 동안 영화 대화 영역을 지배했습니다. 명백한 제목 너머를 볼 수 있다면 영화에서 감사 할 것이 많고 말하지 않은 것들은 엔딩 크레딧이 롤링되면 가장 많이 남아 있습니다.

5. 도그빌 (2003)

그의 팬들은 '도그빌'이 매력적인 영화 작품으로서의 효과에 대해 가장 많이 분열되어 있습니다. 어떤 사람들은 기회가 망가 졌다고 말하고 어떤 사람들은 그것을 전위적인 작품으로 분류합니다. 반면에 정통한 영화 평론가들은 영화에 대한 찬사에 만장일치로 찬사를 보냅니다. 한 가지는 확실히 영화가 게임 체인저라는 것입니다. 그의 방 크기의 걸작은 브레 히스의 아이디어와 도구에 크게 의존합니다. 배우 주위를 이동할 수있는 공간의 제한에도 불구하고 배우들의 역할은 훌륭합니다. 특히 니콜 키드먼 – 작은 언덕이 많은 마을에서 폭도들로부터 숨어있는 여성으로서.

4. 어둠 속의 댄서 (2000)

이름에서 알 수 있듯이 이것은 Lars von Trier의 가장 어두운 영화이지만 뒤틀린 방식으로 그의 가장 쾌활한 영화입니다. 이 작품은 퇴행성 안구 질환을 앓고있는 체코 이주 공장 노동자와 같은 질환을 앓고있는 어린 아들과 함께 살고있는 이야기입니다. 그녀는 안과 수술을 위해 돈을 모으고 있지만 친한 친구가 돈을 훔쳐 비극이 펼쳐집니다. 주인공의 곤경에 대해 느끼는 것처럼 가슴을 잡아 당기는 신랄한 이야기이지만 그녀만큼 무력합니다. 감독은 우리의 기쁨에 대한 소망과 현실의 가혹함 사이의 대조를 보여주기 위해 클래식 헐리우드 뮤지컬의 요소를 통합하여이 암울한 고통과 절망의 이야기를 독특하게 만드는 방법을 찾습니다. 이 영화의 주연 Björk는 유럽 영화상에서 최고의 여배우로 선정되었습니다.

3. 멜랑콜리 아 (2011)

여러분이 사랑하는 지구가 곧 끝날 것이라는 사실을 알게되었을 때 어떻게 반응하겠습니까? 영화는 지구가 멸망 될 때까지 다양한 감정을 겪고있는 4 명의 캐릭터를 탐구한다. 매우 미묘한 방식으로 그것은 또한 정신 건강 문제와 우울증이 두 자매 간의 긴장된 관계에 초점을 맞추어 사람이 이상하고 예측할 수없는 방식으로 행동하게 만드는 방법을 다룹니다. 여기서 세상의 종말은 주변에서 완전히 단절된 사람의 마음 속에 들어가는 일을 반영합니다. 영화 제작자는 영화가 자신의 개인적인 삶의 요소를 포함하고 있으며 우울증에 걸린 사람들이 재앙적인 사건 중에 평화를 유지하는 경향이 있다는 그의 믿음을 강요했습니다. 이 영화는 판타지 공상 과학 영화 팬들 사이에서 컬트 지위를 얻었으며 놀라운 비주얼과 매혹적인 영화 촬영법으로도 유명합니다.

2. 적 그리스도 (2009)

이 영화는 선, 악, 사탄 및 자연의 힘에 대한 명백한 언급과 함께 매우 성경적인 분위기를 가지고 있습니다. 칸 영화 시장에서는 가톨릭과 개신교라는 두 가지 버전의 영화를 구매자가 선택할 수있었습니다. 슬픔이 남자와 여자에게 어떻게 다르게 영향을 미치는지, 그리고 때때로 그것을 회복하는 것이 거의 불가능한 경우에 대한 이야기입니다. 많은 비평가들은이 영화가 여성을 많은 악의 원천으로 보여주기 때문에 명백히 여성 혐오 적이라고 비난했다. 각각 자신에게, 그러나 어떤 식 으로든보기에 쉬운 영화는 아니다. 폭력의 생생한 장면 (고문 및 성기 절단)과 노골적인 섹스 장면이 있습니다.

1. 파도 깨기

Breaking the Waves는 그의 '황금 하트 3 부작'의 두 번째 영화로, 그의 모든 섹션에서 현재까지 그의 최고의 작품으로 간주됩니다. 희생의 힘과 사랑의 이타적인 본질에 관한 영화입니다. 이 강력하고 움직이는 영화에서 영성은 성적 욕망과 동의어로 표시됩니다. 감독은 소원 성취와 그에 수반되는 육체적 희생 사이의 관계를 정성껏 밟아서 관객이 영적인 빛으로 성행위를하려는 의도를 오해하지 않도록한다.