검토: 'Defiant Ones'에서 Dr. Dre와 Jimmy Iovine의 초상화 공개
돈은 좋고, 명성은 현기증이 나며, 전문적인 영예는 보람을 느낄 수 있습니다. 그러나 인생을 잘 살았거나 적어도 전략적으로 살았는지에 대한 가장 진정한 측정은 당신이 설득하거나 고용하여 당신의 이야기를 전할 수 있는 전기 작가의 자질일 수 있습니다.
Dr. Dre와 Jimmy Iovine의 경우 그 이야기는 멍청합니다. Iovine은 Bruce Springsteen, Stevie Nicks 등의 레코딩 엔지니어이자 프로듀서로 시작한 후 Interscope Records에서 자리를 통해 1990년대와 2000년대를 정의하는 음악 경영자가 되었습니다. Dr. Dre는 N.W.A 시절부터 솔로 활동에 이르기까지 근본적으로 갱스터 랩을 구축했으며 Snoop Dogg, Eminem 및 50 Cent를 세상에 소개하는 데 결정적인 역할을 했습니다. 또한 두 남자는 헤드폰을 만듭니다.
HBO에서 일요일에 시작하는 화려하고 빠르게 진행되며 야심차고 종종 재미있는 4부작 전기 다큐멘터리 Defiant Ones는 미국 대중 음악과 문화의 엄청난 잠재력을 구현하는 그들의 역사에 대한 충분한 경외심을 담고 있습니다. 압도적이고 숨이 막힐 정도로 기업이 승인한 금액입니다. 그 대신 분위기는 친밀하고 믿음직스럽고 약간 매끄럽고 하기그래피(hagiography)가 될 수 있었던 것을 더욱 활기차고 솔직하게 만듭니다.
다큐멘터리 감독인 Doug Pray와 함께 이 프로젝트를 작업한 감독 Allen Hughes(Menace II Society, American Pimp)는 경건함과 냉정함의 균형을 유지했으며 신중하게 사포로 만든 내러티브를 다시 보정할 수 있을 정도로 부드럽게 주제를 조정할 수 있는 예리한 능력을 가지고 있습니다.
이것은 Dr. Dre와 Mr. Iovine이 설립한 헤드폰 및 음악 스트리밍 회사인 Beats가 2014년 Apple에 매각되면서 시작되지만 실수를 통해 알려지는 이 다큐 시리즈의 시작 부분에서 분명합니다. 악명 높은 Facebook 비디오입니다. . 영상에서 Dr. Dre는 가수 겸 배우 Tyres와 파티를 하며 자신을 힙합계 최초의 억만장자라고 부르며 사실상 뉴스를 누설하고 있습니다.
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거래는 여전히 진행 중입니다. 모두가 매우 부자가 됩니다. 그러나 Hughes는 이 순간을 사용하여 시리즈 전체에 걸쳐 반복될 Dr. Dre의 내부 트라우마를 예고합니다.
Mr. Hughes와 그의 정교한 편집자 팀은 다음과 같은 트릭으로 가득 차 있습니다. 복잡성과 흥미를 더하는 작은 몸짓: Dr. Dre가 좋아하는 Kraftwerk 노래를 연주하면서 Bahamas의 Musha Cay에서 휴식을 취하면 역사적인 배경이 됩니다. Compton의 역사에 대한 부분; N.W.A의 네이밍에 대한 이야기는 Dr. Dre와 Mr. Iovine이 호화로운 S.U.V.를 타고 자신의 취향에 맞게 스피커를 미세 조정하는 장면을 잘라낸 것입니다. Tom Petty는 Iovine 씨가 함께 일할 때 얼마나 열광했는지 설명하는 그의 나른한 중얼거림을 Iovine 씨가 말하고 극단적인 얼굴 제스처를 취하는 무성 영상 위에 오버레이했습니다.
Defiant Ones는 인상적으로 무성하고 자원이 풍부하다고 느낍니다. Springsteen과 Eminem과 같은 슈퍼스타가 나타나 긴 이야기를 들려줍니다. 이 프로젝트를 위한 촬영은 지난 3년 동안 진행되었습니다. 그리고 생생한 시대상을 잘 활용하고 있습니다. World Class Wreckin' Cru의 일환으로 보라색 새틴 스크럽을 입은 Dr. Dre, 그리고 나중에 Eazy-E에게 그의 데뷔 앨범을 위해 한 줄 한 줄 랩하는 법을 가르쳤습니다. Iovine 씨는 1980년대 Long Island 해변 집에서 Bono와 Edge of U2와 음악을 이야기하고 있습니다. Suge Knight와 John F. Kennedy Jr.가 포함된 1990년대 Iovine 씨의 집에서 열린 일요일 축구 모임 사진.
Hughes씨는 급히 삽입된 삽입 광고를 통해 약간의 회의적인 순간을 주입합니다. 격렬한 개인 제트기에서 떨고 있는 수프 그릇, 더러워진 사용하지 않는 온수 욕조가 있습니다. 그리고 그는 Dr. Dre의 가장 위대한 신천옹인 Knight는 아니지만 대부분은 라이벌 음악 간부들을 도처에 뿌려서 내러티브를 약간 복잡하게 만듭니다. 가장 주목할만한 점은 1991년 Dr. Dre에게 폭행을 당한 TV 진행자 Dee Barnes가 포함되어 있다는 것입니다(2015 N.W.A 전기 영화 Straight Outta Compton에서는 생략된 사건). Barnes 씨는 공격에 대해 논의하기 위해 징집되었습니다. 제 발은 땅에서 떨어진 상태였습니다. 그리고 N.W.A의 초기 시절에 대해 자세히 설명했습니다. 그녀를 희생자와 역사가의 이중 역할에 배치하는 움직임입니다. (Dre 박사는 어머니가 신체적 학대를 당하는 것을 보았고 어떤 여성도 그런 취급을 받아서는 안 된다고 설명하면서 사과합니다.)
많은 위대한 문화의 길에서 열정적인 예술로 시작한 것은 결국 열정적인 사업이 되고, 도전적인 사람들은 각각에 대략 절반의 시간을 할애합니다. (때로는 Iovine 씨가 직원들에게 구독을 유도할 방법을 찾아달라고 간청하는 장면조차 Apple Music의 광고처럼 느껴집니다.) 빠진 것은 개인적이고 심리적인 뉘앙스입니다. Dr. Dre의 완벽주의와 음악 발매를 꺼리는 것에 대한 감질나는 부분이 곳곳에 있지만 이에 대한 이론화는 많지 않습니다. 그리고 영화는 두 사람이 친한 친구임을 암시하지만 놀랍게도 서로에 대한 개인적인 증언은 거의 없습니다.
마지막으로, The Defiant Ones는 두 사람이 보증하는 것보다 덜 사마귀와 모든 것을 드러냅니다. 이것은 물론 의도적으로 설계된 것입니다. 친밀한 액세스의 대가입니다. 그러나 Hughes 씨는 아직 알려지지 않은 이야기를 상기시켜 줄 만큼 능숙합니다. 때때로 당신은 카메라 밖에서 그의 목소리가 누군가로부터 더 자세한 답변을 부드럽게 이끌어내는 것을 들을 수 있습니다. 특히 폭력, 굴욕, 두려움이 일상적인 곳인 Death Row Records에서 Dr. Dre의 시간을 취재할 때 가장 날카롭게 들렸습니다.
한 장면에서 Dr. Dre는 자신의 스포츠카를 운전하고 Death Row에서의 삶의 일부였던 모욕에 대해 이야기합니다. Hughes 씨는 그에게 더 많은 것을 요구합니다. 그는 이러한 일들을 직접 목격했습니까? — 그리고 Dr. Dre가 그를 재빨리 화난 표정으로 쏘고 찰칵합니다. 카메라 앞에서 말하는 것이 아닙니다, Allen. 본질적으로 그는 방금 한 것을 제외하고는.