절망의 길은 실제 이야기가 아니라 연극을 기반으로 한 것입니까?

나딘 크로켓 감독의 '절망의 길'은 액션 드라마 2023년에는 다음과 같은 콘텐츠가 포함됩니다. 멜 깁슨 , 윌라 피츠제럴드, 라이언 허스트, 개럿 헤드런드 , Kat Foster 등이 있습니다. 영화는 마을에서 마을로 뛰어다니는 메이벤(윌라 피츠제럴드)과 그녀의 딸 아날리의 이야기를 따라가며, 머리를 쉴 수 있는 빵 부스러기와 구석구석을 필사적으로 쫓아가며 비를 내리려는 성가신 착취자들을 꼬리로 물리치려 합니다. 그들의 퍼레이드.

'절망의 길'은 그냥 두드리는 것이 아닙니다. 슬픔, 트라우마, 그리 유쾌하지 않은 성폭행 등 무거운 주제의 문을 걷어차립니다. 더욱이 어둡고 암울한 영화 촬영법과 윌라 피츠제럴드의 뛰어난 마벤 연기가 어우러져 '절망의 길'은 꼭 봐야 할 작품이다. 무거운 주제를 사실적으로 탐구하는 모습을 보면 '절망의 길'이 실제 사건을 바탕으로 한 게 아닐까 하는 의문이 들 수도 있다. 여기에 사실이 있습니다.

절망은 실화인가?

아니요, '절망의 길'은 실화를 바탕으로 한 작품이 아닙니다. 영화 영감을 얻다 마이클 패리스 스미스(Michael Farris Smith)의 2017년 동명 소설에서 따온 것입니다. 나딘 크로켓(Nadine Crocket)이 감독하고 마이클 패리스 스미스(Michael Farris Smith)가 각본을 맡은 이 영화는 사람들이 절박할 때 그리고 세상이 그들에게 불리하게 작용하는 것처럼 보일 때 겪는 어려움과 고통을 탐구합니다. 영화는 또한 다음과 같은 강력한 메시지를 전달합니다. 구원 , 실수를 만회하고 좋은 삶을 살기에는 결코 늦지 않았다고 설명합니다.

영화는 과거 트라우마, 성폭행, 슬픔, 구원, 학대 등 무거운 주제를 다룬다. 최근 영화에서 이렇게 무거운 주제를 탐구하면서 겪은 경험에 대해 질문을 받았을 때 나딘 크로켓 감독은 다음과 같이 말했습니다. 회견 처음에는 대본이 그녀에게 사랑을 느끼게 했고, 아름다운 스토리로 그녀를 사로잡았다고. 그 미묘한 복잡성을 이해하려면 여러 번 읽어야 했지만 시나리오 작가인 Michael Ferris Smith와의 협력을 소중히 여겼습니다.

이야기는 고생하는 엄마 힘든 시기와 직면한 어려움 속에서 자녀를 위해 최선을 다하는 모습이 그녀의 공감을 불러일으키며 주인공의 여정에 대한 연결을 강화했습니다. 용서와 구원, 삶의 상호 연결에 대한 이야기의 메시지도 큰 감동을 주었습니다. 스릴러임에도 불구하고 탄탄한 감성 드라마를 핵심으로 삼아 탄탄한 연기와 진정성 있는 캐릭터로 감동을 선사했다. 테마는 Nadine 자신의 가치를 반영하여 그녀가 영화에 쉽게 몰두하도록 만들었습니다. 특히 우리가 공유하는 인간성에 대한 믿음과 모든 사람을 위한 용서의 중요성에 대한 믿음이 더욱 그렇습니다.

Nadine은 또한 아카데미상 수상자 Mel Gibson과 함께 작업하는 것에 대한 자신의 생각을 공유했습니다. Nadine에 따르면 Mel Gibson과 함께 작업하는 것은 그의 뛰어난 경력과 ' 강심장 ,'' 아포칼립토 ,' 그리고 ' 쇠톱 능선 ,' Nadine이 어린 시절부터 감탄했던 영화. Nadine은 Mel이 정착한 후 매우 친절했고 영화 제작 전반에 걸쳐 그녀를 진심으로 지원했다고 말했습니다.

Nadine은 다음과 같이 덧붙였습니다. “이 영화를 만드는 데 16일밖에 시간이 없었기 때문에 여러분은 '좋아, 나는 극도로 협력하고 싶고 이 모든 일을 하고 싶다'고 말할 것입니다. 하지만 우리도 시간이 너무 촉박했고 그 사람을 며칠 동안만 데리고 있었는데 어떻게 그렇게 짧은 시간에 이 모든 일을 할 수 있을까요? 그는 정말 이해심 많고 협조적이었습니다. 제 생각에는 감독 측이 들어온 곳인 것 같아요. 왜냐하면 매일 그렇듯이 모든 영화 제작자는 점심 식사 전 마지막 장면을 알고 있기 때문입니다. 너는 그냥 울고 싶어. 점심 먹고 이 장면으로 돌아오면 곤란할 것 같아요. 내가 그를 보면 그는 “우리 이거 해냈어. 점심시간 전에는 받을 수 있어요.” 내가 '맙소사, 멜 깁슨'이 방금 나에게 엄지손가락을 치켜세우며 '이거 됐어'라고 생각하는 그런 작은 순간들입니다. 우리는 그것을 할 것입니다.”

영화의 촬영 방식은 주제의 심각성과 일치합니다. 마벤의 관점에서 볼 때, 이 작품은 가혹하고 분열된 사회에서 아이를 키우는 어려움을 헤쳐나가는 미혼모의 고된 여정을 훌륭하게 요약하고 있습니다. 이 세상은 사람들이 직면하는 모든 취약점을 빠르게 악용하는 세상으로 묘사됩니다. 암울한 색상 패턴은 투쟁을 생생하게 묘사하며, 중심 인물 마벤이 매일 직면하는 사회적 잔혹성을 강조합니다. 영화 촬영법과 스토리텔링은 그녀가 직면한 가혹한 현실을 종합적으로 강조하며, 종종 자비를 베풀지 않는 세상에서 생존과 보호를 위한 끊임없는 싸움을 극명하게 묘사합니다.

러셀 게인스의 관점에서 볼 때, 이 영화는 슬픔과 트라우마가 개인의 정신을 어떻게 산산조각 낼 수 있는지를 보여주며 슬픔과 트라우마가 미치는 영향에 대해 이야기합니다. 러셀(가렛 헤드룬드)은 과거의 잊혀지지 않는 실수로 인해 자신이 자책과 자기 처벌의 악순환에 갇혀 있음을 깨닫습니다. 죄책감과 후회의 무게가 그의 존재 자체를 형성했고, 그를 정서적으로 분열시키고 구원을 찾기 위해 애쓰게 만들었습니다.

이 영화는 러셀의 고통받는 정신을 여행하며 그가 자신과 벌이는 내부 싸움을 묘사합니다. 그가 저지른 실수는 그의 인생을 송두리째 뒤흔드는 전환점이 되었고, 이 사건이 어떻게 그를 계속 괴롭히는지 서사는 생생하게 보여준다. 청중은 그가 자신의 행동이 가져올 영향과 씨름하면서 자신의 양심 속에서 평화를 찾고 고치려고 노력하는 그의 내면적 투쟁을 목격합니다.

한마디로 '절망의 길'은 현실에 뿌리를 두지 않고 사회의 어두운 구석까지 파고들며 트라우마, 죄책감, 생존, 착취, 구원을 위한 투쟁 등 복잡한 문제를 조명한다. 캐릭터와 그들의 여정을 통해 가혹하고 용서할 수 없는 세상에서 사람들이 직면하는 실제적인 도전과 고난을 다루고 있습니다.