극장가는 세계에서 가장 큰 격차가 무엇인지 알고 있습니다. Annie를 참을 수 있거나 Annie를 참을 수 없습니다. 하지만 싫어하는 사람도 애니를 안 본다는 건 상상하기 힘든 일이다: 대본에서 무대까지, 험난한 인생, 유쾌한 기록한 것 그 뮤지컬의 현재 부흥에서 Hard-Knock Life 번호의 생성을 연대순으로 기록하는 PBS에서 금요일 밤.
이 영화는 수천 명의 소녀들을 끌어들인 캐스팅 콜의 과정을 따릅니다. 컷을 만드는 사람들은 전국에서 왔으며 일부는 어린이, 일부는 진지한 여배우로 사랑스럽습니다. 어느 순간 그들은 그들에게 요구되는 특정 억양을 마스터하는 것의 어려움에 대해 이야기하고, 다음에는 박제 동물을 가지고 노는 것입니다.
하지만 이 영화는 단순히 귀여움을 즐기는 것이 아닙니다. 부모들은 자녀가 브로드웨이 스타가 되는 경험을 하도록 준비시키는 것에 대해 이야기하고, Annie 뒤에 있는 어른들은 젊은 배우들과 함께 작업하는 것과 1977년 토니상 최우수 뮤지컬상을 수상하고 연속 상영된 원작에 부응하기 위해 노력해야 하는 어려움에 대해 이야기합니다. 거의 6년 동안 브로드웨이.
안무가인 Andy Blankenbuehler는 원래 프로덕션에서 노래가 상연된 방식에 대해 이야기하면서 사람들은 양동이와 헝겊으로 바닥에 있는 고아를 생각한다고 말합니다. 때문에 부담이 많이 됩니다. 나는 그들에게 그들이 기대하는 것을 주어야 하거나 완전히 다른 것을 해야 합니다. 그리고 나는 '내가 그들에게 양동이를 줄 것인가, 아니면 내가 그들에게 양동이를 주지 않을 것인가'라고 말하면서 이 방을 돌아다니며 많은 시간을 보냈습니다.
그러한 선택을 하는 것은 한 가지입니다. 젊은이들이 그것을 실행에 옮기는 것은 또 다른 문제입니다. 첫 공연을 향해 똑딱거리는 시계와 함께 리허설실에서 팰리스 극장의 무대로 이동하는 과정이 험난하다.
어른들의 캐스팅이라면 '당신은 충분히 잘하고 있지 않습니다. 당신은 나를 실망시키고 있습니다. 당신은 실패하고 있습니다.'라고 Blankenbuehler 씨는 특히 실망스러운 순간에 말했습니다. 하지만 8세 아이에게 그런 말을 할 수는 없습니다. 그들이 실제로 실패하는 것이 아니기 때문입니다. 그들의 학습 곡선은 다릅니다.
작사가 Martin Charnin의 달콤한 모습이 있습니다. 책 작가 Thomas Meehan; 그리고 쇼가 어떻게 되었는지를 회상하는 작곡가 Charles Strouse. 리바이벌 버전의 Hard-Knock Life 넘버는 쇼의 기세를 불어넣는 초창기 곡으로, 마침내 합체하는 방식이 사랑스럽고, 리허설의 초반 장면과 퍼포먼스 장면을 인터컷한 퍼포먼스 영상이 세련되게 표현되어 있다.