Sam Mendes와 같은 국내 드라마를하는 사람은 없습니다. ‘ 아메리칸 뷰티 ’와‘혁명의 길’이 밀접하게 어우러져 긴장감, 무대 연출, 세트 피스, 그 주변의 대화가 멘데스의 강렬한 극장 배경에 도달하는 것은 정말 어렵지 않습니다. 그 숙달은 그 자체로 아주 자연스럽게 드러납니다. 지금까지 멘데스의 필모그래피가 상당히 많이 늘어 났지만 서사적 전쟁 드라마와 두 개의 블록버스터를 담았습니다. 노예 나는 그의 가장 영향력있는 두 편의 영화인 '혁명의 길'과 '아메리칸 뷰티'를 의도적으로 중심으로 논의하고 나중에 후자에 대해 더 깊이 파고 들려고한다.
두 영화는 여러면에서 주제 적으로 유사합니다. ‘아메리칸 뷰티’와 ‘혁명적 인 길’ 무너져가는 결혼, 무급 모기지, 일시적인 부정의 유혹, 거친 환경에서 양육되는 아이들의 두려움과 압력 뒤에 숨어있는 미국 중산층과 미국의 중산층에 대한 효과적인 사례 연구이자 비판입니다. 이와 같은 분위기, 그리고 그 모든 것을 마무리하기 위해, 항상 애매한 아메리칸 드림 : 그것을 만들기 위해 노력하는 것은 아마도 레스터 번햄과 같은 장소에서 끝나기 위해 여러 후원자들이 수행하는 오랜 운동 일 것입니다. 지금까지 광고판과 외부에서 듀플렉스 부동산의 간판에 광고 해 온 미국의 교외 꿈이 그 안에있는 부서진 개인의 순수한 미덕에 의해 광택을 잃고 머리를 찡그리는 것과 거의 같습니다.
또한 흥미로운 점은 두 영화에서 설정이 완전히, 끔찍하게 비슷 함에도 불구하고 국내 및 결혼 투쟁의 본질과 '아메리칸 뷰티'의 지배적 인 주제 인 중년 위기의 성격이 다소 세계적인 성격을 띠고 있다는 것입니다. 다음에 무엇을 기대해야할지 확신이 서지 않는 것은 가장 인간적인 것입니다. 그것이 바로 '아메리칸 뷰티'가 꽤 아름답게 포착한다고 생각하는 것입니다. 더 많은 말로 표현하면 멘데스가이 모든 속성을 자신의 내러티브에 유지하면서 영화를 경험하게하는 방법은 실제로 그 사람의 기술; 내가 완전히 경외하는 무언가.
더욱 흥미로운 점은 세기의 전환기 (및 천년기) 인이 특정 기간에 '를 포함하여 눈에 띄게 가까운 기간 내에 이러한 영화가 많이 개봉되었다는 것입니다. 목련 ’,‘ 격투 클럽 ’와 이번에는 기업 소비주의의 잘못된 이상, 완벽한 삶의 이미지를 불러 일으키며 시청자에게 더 많은 것을 찾도록 촉구합니다. 그 중 '파이트 클럽'이 '아메리칸 뷰티'와 같은 맥락에서 끔찍한 설교와 극도의 폭력이 없어도 어리석게 느껴집니다. 대부분의 사람들은 ' 격투 클럽 '아메리칸 뷰티'와 같은 맥락이지만 영화의 구조가 아닌 테마를 면밀히 살펴보면이 토론의 장점이 드러난다. 아무튼 더 이상 고민하지 않고 아주 잘 익은 토론을위한 무대를 충분히 마련한 후에 'American Beauty'와 특히 그 결말이 당신에게 의미하는 바에 대해 알아 보겠습니다.
제 3 막의 정점은 캐롤린이 그녀의 전문 변호사 버디 케인과의 불충실 함을 발견 한 것에서 시작되었다고 생각합니다. 그는 그에 대해 다소 무관심하게 행동하고 우스꽝스럽게 코믹한 방식으로 덧붙일 수도 있습니다. 두 사람은 불륜을 중단하고 버디는 값 비싼 이혼을 인용하고 처리 할 것이 너무 많다. 그녀는 그날 밤 늦게까지 집으로 돌아 오지 않습니다. 그녀는 나중에 그녀의 집으로 운전하여 장갑 칸에있는 총을 손에 뻗어 자신의 희생자가되기를 거부한다고 반복적으로 말하면서 자신을 속이는 것을 보여줍니다.
Durnhams '로 돌아온 Jane은 Angela와 함께 도착합니다. Lester가 그녀와 장난을 치며 제인의 분노에 휩싸입니다. Fitts '에서는 이미 의심스러운 Frank가 Ricky의 방을 검색하여 Ricky가 영화 초반에 실수로 촬영 한 웨이트 리프팅 누드 Lester의 영상을 발견하여 의심을 확인합니다. 여기에 프랭크는 실수로 레스터의 집에서 리키를보고 성적 행위에 탐닉하는 것으로 오해합니다. 리키가 집에 돌아 왔을 때 격렬하게 대면하여 동성애 때문에 그를 쫓아 내겠다고 위협합니다. 이제 좌절 한 리키는 그 주장을 받아들이고 그를 집에서 쫓아 내도록 촉구하기 위해 그것을 사용합니다. 리키는 나중에 제인에게 가서 그와 함께 뉴욕으로 가라고합니다. 그녀가 안젤라와 똑같이 침을 뱉고 그녀의 아버지가 안젤라를 향해 나아가는 동안, 리키는 제인에게 안젤라에게 그녀가 지루하고 평범하며 같은 것에 대해 불안정하다고 말하며, 곧 계단에서 흐느끼는 그녀를 보자 마자 그녀에게 다가오는 무언가를 변호합니다. 후.
상심 한 프랭크는 잠시 후 차고에서 레스터와 대면하고, 동성애 혐오 적 외모 아래에 자신의 동성애 성향을 드러내며 키스를하는데, 레스터는 실수로 일축한다. 나중에 레스터는 슬퍼하는 안젤라를 집에서 잡았고 두 사람은 아름다움에 대해 부드러운 대화를 나누고 레스터는 그녀가 얼마나 아름다웠는지 이야기합니다. 그들은 키스하고 성관계를 갖기 직전에 Angela는 이전에 묘사 한 것과는 달리 처녀임을 밝힙니다. 레스터는 그녀와 성관계를 갖지 않기로 결정하고 대신 두 사람은 부엌에서 다소 부드러운 대화를 나누게됩니다.
안젤라가 화장실에 가자고 변명 하듯이 레스터는 피투성이의 집으로 돌아온 프랭크가 뒤에서 머리에 총을 맞은 것처럼 사진을 보며 가족과 함께 노년을 회상하는 듯하다. 가족, 특히 캐롤린이 레스터의 죽음을 애도하는 모습을 볼 때, 호기심이 많은 리키가 레스터의 시체를 응시합니다. 영화는 그의 눈앞에서 번쩍이는 것처럼 보이는 것처럼 Lester의 삶의 몽타주를 보면서 Lester의 독백으로 끝납니다.
“나는 내게 일어난 일에 대해 꽤 화가 났을 것 같다. 하지만 세상에 아름다움이 너무 많으면 화를 내기가 어렵습니다. 가끔은 한꺼번에 보는 것 같은 느낌이 들고 너무 많아요. 심장이 터질 것 같은 풍선처럼 차오르고 긴장을 풀고 붙잡 으려고하지 않습니다. 그리고 그것은 비처럼 나를 통과합니다. 그리고 어리석은 작은 삶의 매 순간마다 감사함 밖에 느낄 수 없습니다. 당신은 내가 무슨 말을하는지 전혀 몰라요. 하지만 걱정하지 마세요. 언젠가는 그렇게 될 것입니다.”
마지막 부분에서 가장 위험한 질문을 던지기 때문에 달콤하기보다는 씁쓸하지만 오랫동안 본 가장 씁쓸한 결말 중 하나라고 말하고 싶습니다. 모든 것이 픽션이라는 보안을 가지고 집에 갈 수는 없습니다. 무섭게도 자기 성찰을 요구합니다. 이제 몇 가지 고정 질문에 대해 살펴 보겠습니다.
안젤라가 그녀가 처녀가 아니라는 것을 레스터에게 밝히는 순간 그녀에 대한 그의 견해는 완전히 바뀐다. 그는 그녀를 그에게 정욕을 불러 일으키는 대상이 아니라 아름다움의 대상으로보기 시작합니다. 그녀가 불안하고 그녀의 결정에 대해 어리석은 느낌이들 때도 그는 딸처럼 그녀가 아름답다는 것을 진지하게 위로하고 그녀의 가족에 대해 털어 놓는다.
Lester의 내부 반란과 모든 결과에 대한 편리한 회피는 영감과 증오를 불러 일으켰습니다. 버디와의 불법적 인 관계가 끝나자 캐롤린은 속임수를 썼음에도 불구하고 불합리하게도 레스터를 비난하기 시작합니다. 전체 시나리오에 대한 프랭크의 무관심은 레스터를 쏠 준비를 마치고 집에 도착하면서 분노와 죄책감을 더합니다.
이것은 실제로 매우 간단합니다. 프랭크는 불안한 사람이었고, 그가 설명 할 수있는 것보다 더 많이 숨어있는 것을 보는 것은 어렵지 않았습니다. 모든 것에 대한 그의 우려는 그에 대한 많은 감정과 사실을 가리 켰습니다. 그의 단단한 외모는 결국 그가 굴복하고 그가 동성애자라고 생각하는 레스터에게 육체적 지원을 구하면서 결국 풀려납니다. 그는 어떤면에서 레스터가 자신의 (인식 된) 동성애를 세상에 신경 쓰지 않고 받아들이고 아내가 합의에 동의하게 만든 방법에서 영감을 얻었습니다.이 모든 것은 거짓이지만 대화에서 해석하는 것과는 상관이 없습니다. 거절 당하자 프랭크의 부인으로 레스터를 죽였다. 그의 발전과 자신에 대한 일종의 수용은 결실을 맺지 못했기 때문에 그는 그 정보를 가지고 계속 살 수 없었습니다. 바로 그것이 그가 오랫동안 그것을 병에 담아 두었던 이유입니다. 바로 사회입니다.
감독, 작가 앨런 볼, 다양한 주제와 모티프를 판단하기 위해 영화를 현미경으로 보는 여러 시네 아스트와 영화 학자들을 포함한 모든 사람들이 영화에 애착을 가졌지 만 의도적으로 영화에 대한 단일 해석을 제공하는 것을 거부했습니다. 그들에게 주어진 하나의 주제는, 저에게는 욕망 일 것이고, 그것도 타고난 종류의 하나였습니다. 적어도 중요한 방식으로, 나는 이것에서 그들의 뿌리를 찾는다고 믿는 몇몇이 있기 때문에.
주요 캐릭터와 관련된 모든 후속 주제는 자신이 가지고 있지 않거나없는 것을 확립하려는 욕망에서 비롯됩니다. 그런 다음 나는 '아메리칸 뷰티'를 사악한 이상, 믿을 수 없을 정도로 높은 기준이나 벤치 마크, 달성 할 수없는 것으로 해석하지만, 이야기의 모든 주인공이 행동하는 것처럼 헛되이더라도 모든 것을 극복하는 무승부로 해석합니다. 그것 : 욕망. 이 영화는 때로는 초현실적이거나 때로는 매우 실제적인 이미지를 고의적으로 사용하여 빨간색을 포화 상태로 사용하여 욕망의 색을 강조합니다. 장미나 Durnhams의 집 입구에있는 빨간 문 등을 강조합니다.
그러나이 시점에서 나는 영화가 등장 인물이 수행하는이 여정, 즉 그러한 욕망의 달성을 향한 여정에 관한 것임을 다시 강조해야합니다. 그 여정의 목적지는 결코 도달하지 못합니다. 그러나 그 과정에있는 그들 모두는 가장 단순한 사물에서 발견 될 수있는 무언가로서 그 자체로 아름다움의 덧없는 본질을 깨닫습니다. 자기 부과 투옥과 망명.
그들 각각을위한 감옥은 그와 같을 것입니다. 레스터에게 그것은 실제로 어딘가에 가지 않고 삶을 진행하면서 자연스럽게 오는 특정 진정제에 굴복 한 것입니다. Carolyn에게 자아 부과 감옥은 자신과 관련된 성공과 물질적 쾌락에 대한 자신의 이미지입니다. 제인과 안젤라에게는 십대의 불안감이 될 것이고 리키에게는 학대하는 아버지의 손아귀 일 것입니다. 저에게 가장 놀라운 계시는 프랭크의 감옥입니다. 그는 해병으로서 사회에 의해 기피 당 할까봐 너무 오랫동안 비밀리에 숨겨 왔던 타고난 동성애 성향입니다.
그렇다고해서 아름답다는 것은 무엇이든 될 수 있습니다. 당신의 고통스러운 삶으로부터의 도피, 문제의 결혼 생활로부터의 일시적인 피난처, 딸의 고등학교 친구, 낯선 사람이나 폴리 텐으로부터 날아 다니는 생각의 일치를 오랫동안 갈망했습니다. 바람. 물론 그 깨달음과 여정은 특히 그 과정에서 목숨을 잃은 레스터에게 씁쓸한 끝이 났지만, 그 시점에서 나는 그에게 중요하지 않은 것 같다. 그의 마지막 순간에도 프랭크가 그를 머리에 쏘기 직전, 그는 그가 항상 추구했던 일종의 깨달음을 얻은 행복감과 거의 열광적 인 상태에있는 것 같습니다. 총성은 그 사건의 여파로 캐릭터의 삶이 어떻게 변할 것인지에 따라 캐릭터의 반응을 보여주는 여러 장면을 통해 메아리칩니다.
세기의 전환기에 개봉 된이 영화에 대한 장수와 영원한 매력의 이유는 모더니즘이 가져온 모든 것의 단점을 피하는 공통점 때문입니다. ‘아메리칸 뷰티’ 그 대표적인 예입니다. 그것은 정신적 투옥, 소외, 아름다움, 적합성의 필요성 및 중년의 위기라는 보편적으로 어려운 주제를 전문적으로 다룹니다. 현재의 모든 자음에서 나는 그것을 가까운 장래에 다시 붙잡고 싶지 않다고 말했지만, 그 관련성은 종종 대가를 치르기 때문에 자기 반성입니다. 영화를보고 영향을받은 사람은 Lester가 마지막 독백을 전달하면서 그들의 삶의 칙칙함이 눈앞에서 펼쳐지지 않았다고 주장 할 수 없습니다. 어떻게 든하지 않았거나 아직하지 않았다면 '언젠가는 그렇게 될 것입니다'.
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