역대 가장 폭력적인 영화 20 편
대부분의 사람들은 실생활에서“폭력”을 피하지만 영화에 관해서는 이상하게도 대부분 폭력을 즐깁니다. 어떤 이유로 든 우리는 자동차가 폭파되거나 악당들이 구타를당하는 것을 좋아합니다. 하지만 오늘의 목록은 무분별한 폭력에 관한 것이 아닙니다. 아래 목록에는 폭력이 내러티브의 핵심 부분을 차지하는 가장 중요한 영화 중 일부가 나와 있습니다. (물론이야, 쿠엔틴 타란티노 목록에 많은 기능).
이 영화들이 고려할 가치가 있는지 여부는 당신이 결정하는 것입니다. 왜냐하면 많은 수의 영화는 받아들이 기 어렵 기 때문입니다. 그러나 우리가 여기에서 순위를 매긴 모든 영화는 그들 만의 방식으로 흥미 롭습니다. 비판적으로 널리 받아 들여졌습니다. 이 영화의 순위를 매기는 우리의 주요 기준은 극한의 폭력과 영화 적 장점 모두에 기반을두고 있습니다. Netflix, Hulu, Amazon Prime 또는 YouTube에서 이러한 최고의 폭력 영화를 볼 수 있습니다. 목록에는 가장 폭력적인 액션 영화, 폭력 격투 영화, 폭력 무술 영화 폭력적 스릴러 영화 .
20. 호스텔 (2005)
'호스텔'은 평범하고 평범한 것으로 시작합니다. 엘리 로스 감독은 인터뷰에서 의도적이라고 주장했습니다. 나중에 약 45 분 후 세 명의 주요 주인공이 폭력이 경계를 알지 못하는 고문스러운 숙소에 도착하기 때문입니다. 그 이후로 영화는 모두 멍청하고 거트이며 다른 것은 없습니다. 좋은 음모, 발달 된 캐릭터, 절묘한 영화 촬영법, 잘 쓰여진 대화와 같이 영화에서 일반적으로 고려되는 장점의 요소는 여기에 없거나 진정되지만 모든 것이 불편한 비인간적 감각으로 대체됩니다. 관점에서 영화는 효과적입니다.
분명한 영감의 발자취를 따라가는 것 같은 독특한 공포 기능입니다. '보았다' (2004), 밀실 공포증 분위기에 캐릭터를 배치하고 포로감과 필연성을 개발하면서 끔찍한 행동을 목격하게했습니다. Roth는 절망에 대한 분위기있는 묘사로 여기에서 우위를 점하고 있는데, 이것은 아마도 영화의 가장 좋은 점일 것입니다. ‘호스텔’은 지나치게 폭력적이긴하지만 여전히 더 잘할 수 있었을 것 같습니다. 이런 종류의 스토리 라인을 통해 영화는 더 나은 캐릭터 작성과 사실적인 시나리오가 있었다면 관객의 마음에 훨씬 더 깊이 가라 앉을 수있었습니다.
19. 스 토익 (2009)
'고품질 콘텐츠'와 '우베 볼'이라는 용어가 정확히 일치하지 않는다는 것을 잘 알고 있으며 '스 토익'이 그다지 좋은 영화라고 말하는 것은 아니지만 무겁다 고 생각합니다. 감독의 가장 흥미로운 작품을 비판했다. 2009 년 영화는 인간의 배려가 부족하고 고통에 대한 육체적 인식이없는 비관적 인 아트 하우스 스릴러로, 끔찍하고 불안하며 잊을 수없는 방식으로 동료 4 명을 무자비하게 고문하는 세 명의 셀 메이트의 삶을 따라 간다.
Boll은 끔찍한 영화 감독이라고 불리지 만 'Stoic'에서 고문의 순간은 너무 현실적이고 사실적으로 느껴져서 시청 경험을 훨씬 더 나쁘게 만듭니다 (또는 이제이 기사를 읽기 위해 선택한 관심사를 고려하면 더 좋습니다). 을 통하여). 이 영화는 일부 장면이 얼마나 잘못 쓰여져 서 끌리는가와 같은 문제가 있지만 다시 말하지만 많은 부분이 재미 있고 생각을 자극하고 다릅니다. Boll의 청중에게 호소력을 발휘한다는 생각은 제가 한 번도 동의하지 않았던 것입니다.하지만이 영화에는 저예산 느낌이나 폭력의 효과적인 묘사 등 뭔가가 있습니다. 영화 감독. 그는 정말 그렇게 나쁜가요?
18. 인간 지네 2 (전체 시퀀스) (2011)
악명 높은 인간 지네 3 부작 중 가장 반발적인 영화는 두 번째 영화 여야하는데, 일반적인 합의와는 달리 다른 두 영화와는 달리 나쁘다고 생각하지 않습니다. 물론 그들에게도 의견이 있고 저도 제 것이 있지만,이 영화는 거친 흑백 비주얼, 혁신적인 스토리 라인, 차갑고 단절되어 있고 무자비한 폭력 묘사로 인해 나머지 영화들과 분명하게 구별됩니다. 전임자와 후임자를 품질 판단으로 보는 것은 다소 불공평 해 보입니다.
이 영화는 그 자체에 대해 신경 쓰지 않는 태도를 가지고있어 다른 영화보다 훨씬 더보기 좋게 만들고, 그 주인공은 똑똑하게 실현 된 슐록 패러디로 실험을하기로 선택한 사람처럼 느껴집니다. 이것은 첫 번째 기사의 의사와는 다릅니다. 임산부가 지네 사슬의 일원이되도록 강요당하는 장면과 같은 일부 장면은 완전히 견딜 수는 없지만 상당히 무겁지만 영화의 스타일과 내용을 고려할 때 특히 사악한 주인공이 그의 행동에 대한 후회. 어둡고 우울한 인간 본성에 대한 이해를 좋아하기 때문에 좋은 영화인지 여부는 여전히 의문이지만, 그 장점이 단점보다 더 크다고 생각합니다.
17. 식인종 홀로 코스트 (1980)
‘식인종 홀로 코스트’는 실제로보기 전에 꽤 과장된 영화입니다. 나는 영화의 감독 인 Ruggero Deodato가 촬영을 마친 후 그의 배우들을 은신처로 보냈고, 결국 그들의 죽음을 현실처럼 보이게 만들기 위해 어딘가에서 읽었습니다. 이 조치는 악명 높은 법정 소송으로 이어졌고, 그 후 그가 통과하지 못했다는 것을 증명하기 위해 공개적으로 그들을 데리고 나와야했습니다.
역사상 가장 논란이 많은 영화 중 하나로 여겨지는 '식인종 홀로 코스트'는 다큐멘터리 스타일로 촬영되며, 결국 모두 비교 양 부족의 손에 죽는 청소부 집단의 삶을 묘사합니다. 그들이 도착한 섬. 영화에 등장하는 충격적인 죽음을 제쳐두고 '식인종 홀로 코스트'는 오늘날 잔인한 강간과 살인은 물론 화면에서 동물을 죽인 것으로도 유명합니다. 개인적으로 저는이 영화가 흥미로운 경험이라고 생각합니다. 물론 묘사하는 것은 배가 힘들지만 이런 사진은 본 적이없는 것 같아요. 이 영화의 상영 시간을 감싸는이 뻔뻔스런 날것의 본질이 있습니다. 메시지를 전달하려고 시도하지만 대부분은 하위 수준의 실현에 빠져 있습니다. 나는 그것을 훌륭한 영화라고 부르지는 않을 것이지만 나쁘다고 부르지도 않을 것입니다. 폭력적인 영화 임에도 불구하고 당신이 무엇을 배우고 있는지 안다면 그것은 매우 볼 수 있고 법적인 역사가 나에게 매력을 더합니다.
16. 되돌릴 수 없음 (2002)
아름다운 알렉스가 지하도에서 낯선 사람에게 잔인하게 강간 당하고 구타를 당하면서 파리에서 외상을 입었던 어느 날 밤의 사건이 역 연대순으로 펼쳐집니다. 그녀의 남자 친구와 전 애인은 범죄자 두 명을 고용하여 강간범을 찾도록 도와서 그들이 정확한 복수를 할 수 있도록 도와줍니다. 매우 폭력적인 영화라는 것을 알고 있지만 동시에 분명한 메시지가 담겨 있습니다. 원인과 결과의 파괴적 본질에 대한 아름답고 끔찍한 동시에 검사, '뒤집을 수 없는' 얼마나 잔인한 시간이 될 수 있는지 보여주는 영화입니다.
15. 장고 언 체인 드 (2012)
'장고 : 분노의 추적자' 혼란스럽고 히스테리 한 우주의 정점에있을 수 있지만 동시에 스파게티에 담긴 공포와 노예 제도의 무익함에 대한 이야기를 굳건히 말하지 않습니다. 서부 사람 스타일이지만 Tarantino 스탬프가 있습니다. 재밌지 만 비극적이며 로맨틱하지만 혐오스럽고 폭력적이지만 뮤지컬 , 끔찍하지만 재미 있습니다. 모든 영광스러운 모순에도 불구하고, 쿠엔틴 타란티노 이외의 감독이이 영화를 이끌거나 그렇게하려고 시도했을 수도 있다는 것은 헤아릴 수없고 심지어 상상할 수도 없다.
14. 킬 빌 1 집 (2003)
예, 우리는 액션 영화 전에. 예, 우리는 전에 피와 유혈을 경험했습니다. 하지만이 스타일? 아뇨. 4 년 동안 혼수 상태에서 벗어난 미혼녀의 탐구에 따르면 주인공은 행동의 법칙과 규칙을 잘 알고있는 것 같습니다. '법안을 죽일' 극도의주의와 완벽 함, 사실주의를 바탕으로 매 순간 액션과 긴장감이 흘러 내리며, 항상 자신의 이야기를 독특하게 표현해 온 감독에게 기대했던대로 폭력이 항상 중요한 역할을합니다.
13. 세르비아 영화 (2010)
‘세르비아 영화’는 내용에 도전을줍니다. 정말 좋은 영화라고 생각하지만, 제가 완벽하게 이해할 수있는 이유로 일반적인 의견이 섞여있는 것 같습니다. 이 영화는 은퇴 한 남자 포르노 스타와 관련이있다. 그는 영화에서 연기 할 수있는 공연을 제안 받았지만, 그가 그 그림에 대해 잘 알지는 못했지만, 그가 거부 할 수없는 보상만큼의 금액을 지불해야한다. 그가 제작 과정에서 목격 한 것은이 기능의 흉터가있는 내용을 만드는 것입니다.
'의 펄프 필름에서 영감을 얻음 80 년대 같은 시대의 악용 기능뿐만 아니라 'A Serbian Film'은 절대 잊을 수없는 폭력적이고 저속하며 피해를 줄 수있는 이미지를 많이 포함하여 수익을 올립니다. 어떤 사람들에게는 이것이 그들이 요청한 것 이상일 수 있지만, 나는이 사진의 존재가 매우 중요하다고 생각합니다. 그것은 미적으로 즐겁고 영리한 캐릭터 글쓰기와 비주얼과 함께 작동하는 플롯 구조를 가지고 있습니다. '세르비아 영화'는 남색, 참수, 강간 , 살인 및 기타 폭력적인 고문 방법은 모두 그래픽 범위로 취해졌습니다. 그러한 영화 적 특성이 당신을 흥미롭게 할 것인지 여부는 확실히 결정했지만 제가 결정해야 할 것은 아닙니다.
12. 하나님의 도시 (2002)
'City Of God'은 리우데 자네이루의 빈민가에서 벌어지는 마약 밀매와 갱 전쟁 이야기로 생생하게 생생하게 설명됩니다. 어찌 보면 리오처럼 빈곤에 시달리는 제 3 세계 국가를 다스리는 마피아 나 마약 마피아의 영화 다. 자세히 살펴보면 마약으로 황폐화 된 나이지리아 나 내전으로 파괴 된 시리아에서 유사점을 그릴 수 있습니다. 관중의 관점에서 말하면 20 년간의 범죄를 통해 마약 밀매 범들 사이에서 한 남자의 흥망 성쇠를 다룬다.
11. 태양 뒤에있는 남자 (1988)
'태양 뒤의 남자'와 같은 영화를 만드는 것은 용감한 행동입니다. 왜냐하면 폭력과 잔인 함을 단순히 묘사하는 것 이상이며, 모두 똑같이 방해가된다고 주장하는 대부분의 영화보다 더 끔찍합니다. 이 영화가 실제 일어난 사건을 현실적이고 정직하게 묘사한다는 사실은 그 영화를 메스 꺼운 경험으로 만드는 데 도움이된다.
다음 WWII 이 영화는 일본 정부가 러시아와 중국 사람들, 특히 남성, 여성, 유능한 소년에게 행한 가학적이고 고통스러운 실험을 설명합니다. 이러한 실험은 청중에게 숨겨진 그래픽 자료조차없이 묘사됩니다. 이 영화의 주제에 대한 역사의 한 부분이었던 고문의 모든 부분이 메스꺼움 전체에 표시됩니다.
자세한 내용은 다루지 않겠지 만,이 영화에서 수행 된 실험 중 일부는 자신의 장기가 몸에서 튀어 나오는 것을보기 위해 방 안에있는 남자를 금지하고, 살아있는 소년을 해부하고, 여자를 얼려서 얼마나 오래 있는지 확인하는 것입니다. 그녀의 팔이 소켓에서 떨어질 때까지 걸릴 것입니다. 묘사 된 모든 폭력은 불필요하거나 과도하게 느껴지지 않습니다. 이는 묘사 된 부도덕 한 시대에 일어난 일이기 때문입니다. 그뿐만 아니라 가능한 한 진정성을 갖기 위해 실제 인간 및 동물 시체를 사용하여 죽은 시체와 부패한 시체를 보여주었습니다.
10. 토포 (1970)
폭력을 장난스럽게 다루는 것은 그 무게와 잔인 함을 관객에게 전달하는 데 중요하며 칠레의 거장 알레한드로 조도로 스키는이를 완벽하게 이해합니다. ‘엘 토포’는 동양 문화와 신념의 묘문과 상징이 담긴 이상한 서양식으로, 자신이 신이라고 주장하는 한 남자에 대한 복잡한 이야기를 가능하게하는 독특한 조화입니다. 영화는 분명하게 보이지 않는 깊이 층의 배경의 일부로 폭력을 활용합니다. 대부분은 파괴되고 파괴 된 마을과 마을로 구성되어 있으며 현재는 피 묻은 시체로 가득 차 있습니다. 많은 영화가 'El Topo'에서 영감을 얻었으며, 원하는 청중으로부터 더 큰 반응을 얻기 위해 신성 모독 콘텐츠를 폭력과 결합했습니다. ‘엘 토포’는 신체적 폭력이 아닌 일종의 심리적 폭력을 만들어 내는데 제가 본 몇 편의 영화 중 가장 매혹적이었습니다.
9. 고백 (2010)
'고백'또는 '코코 하쿠'는 학교 교사와 두 명의 학생에 관한 복수 이야기를 다룹니다. 후자는 어린 딸의 죽음에 중요한 역할을했습니다. 복수를하는 선생님의 방법은 간단합니다. 남편이 죽기 전에 에이즈로 고생했던 남편의 피를 두 학생이 마실 음료수에 넣습니다. 아주 오래 산다. 이미 자신 만의 독특한 방식으로 정신 장애를 겪고있는 교사가 교실 전체를 대상으로 한이 중요한 공개는 어린이 각자의 세계를 독특하고 뒤틀린 방식으로 뒤집어 놓습니다. 이 영화는 그들이 곧 끔찍한 죽음을 맞이할 것이라는 것을 알고 그들의 삶에 대처하는 방법을 묘사합니다.
‘코코 하쿠’는 제 인생에서 가장 위대한 경험 중 하나입니다. 살인을 저지른 아이들뿐만 아니라 비정상적인 아이들의 활동과 삶을 연구하려고하기 때문에 극도로 피비린내 나 폭력적입니다. 나머지 학생들은 진리의 사적인 해체에 따라 변화를 겪고 교실에 거주하는 비밀스럽고 어두운 과거를 가진 캐릭터가 천천히 밝혀집니다. 이 영화는 인간의 정신에 대한 천재적인 이해이며,이 생산적인 방식으로 폭력을 혼합에 도입하는 것은 훌륭합니다.
8. Inglorious Bastards (2009)
당신은 그것을 영화였다 또는 복수 스릴러 하지만 궁극적으로 'Inglorious Bastards'는 타란티노 영화입니다. 역사 영화 그렇지 않습니다). 이 영화는 사과하지 않고, 용서를 구하지 않고, 감각에 대한 공격을 막는 노 홀드입니다. 타란티노는 그가 기분을 상하게해도 상관하지 않고, 고정 관념과 진부함을 모두 넘어 서면 이것이 가장 순수한 영화 제작입니다.
7. 오디션 (1999)
이 비현실적인 걸작에 들어가는 것을 거의 잊었 기 때문에 실제로 전체 기사를 다시 작성해야했습니다. 타케시 미이케는 동양의 다른 어떤 영화 감독보다도 폭력을 더 잘 이해하고 있습니다. 그의 고어 초상화는 유난히 괴로운 종류이기 때문입니다. 매혹적인 이야기에 빠져 들면 남는 것은 독특하고 다른 세상과 같은 경험이며 공포 영화 그것은 장르의 최고 중 하나입니다.
‘오디션’은 아들을 돌보며 외로운 한 해를 보낸 한 홀아비의 이야기를 어린 소년이 직접 재혼하려는 아버지의 욕구를 밝힐 때까지 이야기합니다. 적합한 파트너를 찾기 위해 그는 친구를 돕기 위해 존재하지 않는 영화 제작에 대한 가짜 오디션을 진행하는 영화 제작자에게 다가가 결혼 할 사람을 찾고자합니다. 접수 된 많은 신청서 중 홀아비에게 어떤 얼굴이 튀어 나와 그는 그녀와 데이트하기로 결정합니다. 극도로 예쁘지 만 내향적이고 신비로운 성격으로 주인공을 헷갈리는 게있다. 그녀에 대해 더 많이 공개됨에 따라 Miike의 작품은 가능한 가장 효과적인 방법으로 반발적인 이미지를 활용하여 차갑고, 용서하지 않고, 훌륭하게 연출 된 예술 작품으로 바뀝니다.
6. 스트로 독스 (1971)
샘 페킨파는 논란이되고있는이 영화에서 폭력에 대한 본능적 인 능력을 조사한다. 미국에서 베트남 시대의 사회적 혼란을 피하기 위해 미국의 수학자 David Sumner ( 더스틴 호프만 ) 그의 영국인 아내 Amy (Susan George)와 함께 그녀가 자란 고립 된 Cornish 마을로 이사하지만, 그들의 존재는 마을 사람들 사이에 적대감을 불러 일으 킵니다. 적대 행위가 일상적인 괴롭힘에서 아내의 갱 강간으로 확대됨에 따라 데이비드는 자신의 평화 주의적 자아가 구석으로 밀려 드는 것을 발견합니다. 훌리건이 그의 집을 공격하자 데이비드는 마침내 그가 혐오하는 끔찍한 폭력에 의지합니다.
5. 재미있는 게임 (1997)
마이클 하네케 천재입니다. ‘재미있는 게임’, 그의 최고의 영화 중 하나 , 폭력을 사용하여 시청자의 마음에 고통, 공감, 불편 함 및 퀴어 함을 전달하는 방법을 완벽하게 이해합니다. 남편과 아내와 아들로 구성된 가족의 비인간적 고문과 관련하여 두 가학적인 젊은이의 손에 맡겨진이 영화는 지능적인 속임수를 사용하여 폭력을 훨씬 더 효과적으로 만듭니다.
가족이 위험에 처한 동안 남성이 자신의 집에서 그들을 포로로 잡은 상태에서 폭력은 경고와 함께 시작되고 시간이 지나면 경고에 설명 된 피해가 가해자에 의해 감소 될 것이라고 가정합니다. 아마 잊었을 것입니다. 그런 다음 우리가 가장 기대하지 않을 때 경고에 설명 된 고문 행위가 수행되고 결국 우리가 상상할 수 없었던 것보다 더 나빠집니다. Haneke는 침묵과 정적 영화 촬영법을 사용하여 당면한 미안한 상태를 예시합니다. 영화는 무자비하게 느껴진다. 두 남자는 겉보기에 런타임의 방향을 통제하는 것처럼 보이며, 그들의 욕구에 따라 네 번째 벽을 무너 뜨리는 방식으로 그것을 조작한다. 폭력은 그것을 밀어 붙이는 동기가 거의 없으며, 사회적인 무시라는 인기있는 Haneke 테마를 전달합니다.
4. 올드 보이 (2003)
'늙은 소년' 복수의 스릴러의 일반적인 경로에서 벗어납니다. 예, 폭력적이지만 감독 박찬욱 그의 용서하지 않는 내러티브를 지원하기 위해 상징적으로 사용함으로써 노골적인 폭력의 전형적인 사용에 도전합니다. 그는 풍부한 비주얼, 열정적 인 기능 및 시적 목적을 가진 스토리 텔링의 본능적 인 브랜드입니다. 그는 우리를 감정적으로 지치게하여 고통스러운 극적인 구타에 노출시켜 그의 영화를 시청할뿐만 아니라 살아남도록 보장합니다.
3. 용서받지 못함 (1992)
클린트 이스트우드 그의 걸작, 아마도 역사상 가장 위대한 서양인 인 '용서받지 못함'은 죽음의 영향과 살인자가 된 삶을 위해 들고 다니는 유령에 관한 잊혀지지 않는 영화입니다. 지역 창녀를 잘라낸 남자에게 현상금이 주어지면 그는 다른 두 사람과 팀을 이루고 그를 쫓아가지 만 얼음 매력으로 묘사 된 똑같이 사악한 마샬을 만난다. 진 해크 먼 그는 희생자들을 죽이기 전에 고문하는 것을 즐거워하며 즐깁니다. 지금까지 만들어진 가장 어두운 서부극, 가장 현실적이며, 결국 당신이 볼 수있는 가장 잊혀지지 않는 것입니다. Eastwood는 우리에게 어두운 완벽 함을 제공합니다.
2. 시계 태엽 오렌지 (1971)
‘시계 태엽 오렌지’ 보기 쉬운 영화가 아닙니다. 어둡게 빛나고 사악하지만 자동차 사고와 같이 화면에서 눈을 뗄 수없는 순간이 있습니다. 변태, 코미디, 냉혹하고 냉혈한 폭력의 순간이 있지만 영화의 우스꽝스러운 태도와 Malcolm MacDowell의 화려한 경쾌한 공연은 우리를 영화 전반에 걸쳐 흥미롭게 만듭니다. 그의 끔찍한 행동에도 불구하고 우리는 그를 좋아하지 않을 수 없으며, 그를 응원하고 그의 자유 의지를 앗아가는 마인드 컨트롤 실험의 일환으로 사용될 때 겁에 질려 있다는 점에서 매우 훌륭한 공연입니다.
1. 택시 운전사 (1976)
‘택시 운전사’ (1976)은 지금까지 만들어진 가장 본능적으로 폭력적인 영화 중 하나이며 믿을 수 없을 정도로 40 년이 지난 지금도 그 힘을 잃지 않았습니다. 그 어느 때보 다 강렬하고 무섭다. 사람이 지옥으로 내려 가면서 자신이 만든 지옥으로 내려 가면서 마음의 풍경을 걷는 영화. 마틴 스콜세지 어두운 걸작을 만들었습니다. 그의 카메라는 그가 보는 지옥을 보는 캐릭터와 그의 분노를 구축하는 바로 지옥으로 도시의 거리에 있습니다.