노예는 아마도 인류의 존재에 대한 가장 큰 오점 일 것입니다. 무시 무시한 악은 사람들로부터 가장 혐오스러운 반응을 불러 일으 킵니다. 위대한 에이브 러햄 링컨의 끊임없는 노력과 노력으로 인해 세계는 노예 제도의 아이러니 한 안락함을 포기하는 방향으로 움직였습니다. 헐리우드는 그에 대한 입장에서 호소력 있고 용서하지 않았습니다. 노예제를 완전히 근절하기 위해 사나운 사회 캠페인과 인식 프로그램이 시작되었습니다.
수년에 걸쳐 영화 제작자들은 영혼을 움직이는 노예 영화를 통해 주제에 대한 분노와 좌절감, 그리고 개념의 창립에서 미국의 선구적인 역할을 전달했습니다. 영화의 감성적 인 부분은 우리 모두가 어느 시점에서 다루는 연상적인 감정을 자극합니다. 그래서, 여기 당신의 마음을 아프게 할 최고의 노예 영화 목록이 있습니다. 운이 좋으면 Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 이러한 좋은 노예 영화를 찾을 수 있습니다.
고대 이집트의 엘리트와 파라오의 손에있는 히브리인의 강제 노예제에 초점을 맞춘 성경 드라마. 이 영화는 두 명의 주요 성서 인물 인 모세와 그의 입양 형제 라 메스의 관점에서 이야기됩니다. 파라오 세티의 합법적 인 아들 라메 세스가 예언에 위협을 받고 모세가 자신이 히브리인이라는 갑작스런 폭로를 받자 동생을 추방합니다. 이어지는 것은 노예들을 노예로부터 구제하기위한 모세의 이집트 왕국과의 싸움과 정죄받은 인류에게 진노를 가져올 수있는 하나님의 성서의 표현입니다.
이 영화는 Aaron Paul, Sigourney Weaver 및 Ben Kingsley와 함께 감독 Joel Edgerton과 Christian Bale은 물론 주목할만한 가치가 있습니다. 또한 프로덕션 디자인과 시각 효과는 영화의 미학을 더합니다. 그러나 긴 실행 시간과 결함있는 시나리오 작성으로 인해 일부 지점에서는 영화가 지루하고 설득력이 없습니다. 이것이 2 억 달러 예산에 2 억 6 천만 달러 만 벌어 들인 영화의 흥행 실패의 원인 일 수 있습니다. 훌륭한 캐스트와 리들리 스콧 감독을 맡았음에도 불구하고.
노예는 인종이나 지위와 권위에 따라 다양한 형태로 나옵니다. 'In Dubious Battle'은 대공황 시대에 일하는 다양한 노동자들이 저임금으로 일을하면서 가족의 생존을 위협하는 이야기입니다. 권위주의 자들과 뱃지를 쓴 사람들이 약하고 가난한 사람들에게 힘을 쏟는 동안 노동자들은 상류층 경영진의 강력한 쇠사슬과 사슬에 노예가되어 그들의 비참을 초래합니다. 이 영화는 노동자 두 사람이 노동자들의 첫 번째 대 파업을 조직하고 결국 노동법과 노동 조합을 설립하여 공정한 임금을 받기 위해 노동자의 권리와 자유를 받아들임으로써이 잔인함에 항의하는 이야기를 담고있다.
James Franco가 감독 한이 영화는 Natt Wolff, Selena Gomez, Josh Hutcherson, Zach Braff, Ashley Greene, Franco 자신을 포함한 앙상블을 주연으로합니다. 베테랑 인 Vincent D’ Onofrio, Ed Harris, Bryan Cranston, Sam Shephard, Robert Duvall이 합류했습니다. 부정적 반응에도 불구하고 프랑코의 미묘하고 매혹적인 연출과 출연진들의 뛰어난 퍼포먼스는 버라이어티의 평론에서 언급 한대로 '진정하고 볼만한'시네마틱 작품이다.
Abe Lincoln은 미국에서 노예제를 근절 한 사람으로서 역사를 통틀어 그 이름이 빛나는 남자입니다. 그러나 영국 의회에서 입법안이 통과되었을 때 영국의 더 정교하고 전통적이며 가혹한 문화에 비슷한 변화를 가져온 윌리엄 윌버포스 (William Wilberforce)의 투쟁과 정치적 투쟁에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. ‘어메이징 그레이스’는 영국 땅과 식민지에서 노예제와 노예 무역을 폐지하기 위해 영국 하원과 20 년 동안 벌어진 한 남자의 이야기입니다.
이 영화는 베네딕트 컴버 배치, 앨버트 피니, 마이클 감본, 토비 존스가 출연하는 앙상블 캐스팅과 함께 Wilberforce 역으로 Ioan Gruffudd (Fantastic Four)가 출연합니다. ‘어메이징 그레이스’는 흥행 실패였으며 비평가들로부터 적당히 높이 평가했습니다. 혁신적이지 않은 시나리오와 놀라운 공연에 주어졌습니다. 그 이후로 지난 몇 년 동안 영화가 잊혀졌습니다. 하지만 스토리와 전체적인 발표, 연기가 장르에 남다른 공헌을하고있어 볼만한 가치가 있다고해도 과언이 아니다.
제 2 차 세계 대전의 핵심에서 일본과 미국의 긴장은 일본의 진주만 공격 이후 더욱 강해졌습니다. 미국의 전쟁 참전은 더 큰 대의를 위해 봉사 할 수 있도록 많은 젊은이들이 군대에 입대하는 것을 보았습니다. ‘Unbroken’은 올림픽 거리에서 미 공군 폭격 수로 변신 한 루이 잠 페리 니라는 비슷한 젊은이의 실화를 따릅니다. 잠 페리 니는 전쟁 포로로 일본 제국군에 의해 포로로 잡혀 있던 수백 명의 미군 중 한 명으로, 강제 노예 제도를 포함한 사악한 혐오감을당했습니다.
'Unbroken'은 '노예 영화'라는 장르에 속하지 않고 PoW 영화라고 주장 할 수 있습니다. 그러나 일본의 PoW 캠프와 관련된 끔찍한 사건을 묘사 한 영화는 목록에 포함됩니다. 이 영화는 주로 잠 페리 니가 미국 제 2 차 세계 대전 기록에 등재 된 전범 인 와타나베 무츠시로 일본 장교가 잡은 캠프에 초점을 맞추고 있습니다. 이 영화는 안젤리나 졸리가 감독 데뷔에서 화려하고 완벽하게 스크린에 올린 강인한 노예제에 대한 입이 떡 벌어지고 끔찍한 쇼케이스입니다. 이 영화는 역사적 정확성과 잭 오코넬의 잠 페리 니 묘사로 널리 박수를 받았습니다. 아카데미 시상식 3 개 부문에 지명 된‘Unbroken’에는 조엘과 에탄 코엔이 각본 작가로 포함되어있어이 영화를 놓치지 말아야 할 또 다른 이유가되었습니다.
Matthew McConaughey가 출연 한 'Free State of Jones'는 미국 남북 전쟁에서 링컨의 미국 정부와 싸우고있는 남부 동맹군의 탈영병 인 Newton Knight에 대한 이야기입니다. 미국이 자유와 노예 사이의 전쟁에 빠져있는 동안 뉴턴 나이트는 미국과 미국 헌법이이 주제에 대한 합의에 도달하기 훨씬 전에 자유인과 노예를 한 곳에서 통합했습니다. 영화는 전쟁 중 뉴턴이 흑인과 백인 모두에게 동등한 권리를 가진 곳인 SE-Mississippi에서 'Free State of Jones'를 점령하고 설립했을 때의 삶을 묘사합니다. 뿐만 아니라 전후 미국과 링컨 이후 인종 불평등에 대한 그의 지속적인 전쟁.
'Free State of Jones'는 전 세계 관객들에게 감추고 잊혀진 미국 역사의 한 장을 가져 왔고, 현대 세대의 많은 사람들에게도 알려지지 않았습니다. 그러나이 영화는 노예제 도와 인종적 불평등을 주제로 헐리우드가 제작 한 다른 장관들과 일치하지 못했다. 이 영화는 평론가 차트에서 적당한 점수를 얻었고 상당한 수익을 얻지 못했습니다. McConaughey의 연기는 그의 캐릭터가 영화의 마음과 영혼을 형성하기 때문에 영화를 통해 당신을 이끌고 있습니다.
'벨'은 합법적 인 아프리카 계 영국인 디도 엘리자베스 벨에 대한 실화로, 귀족 가정에서 자랐음에도 불구하고 영국 사회에서 자유 지위를 거부 당했다. 영화 이론가들이 말한 '벨'은 영국 문화의 결점을 다룬 영화로 인종, 피부색, 노예로 정의된다. 영화의 기록은 영국에서 노예 무역이 절정에 달했던 시대로 우리를 안내합니다. '벨'은 노예와 관련된 폭력을 중심으로하는 것이 아니라 인종적 편견과 차별 문제에 초점을 맞추고 있으며, 이는 결국 제국이 스페인과 스페인에 대항하여 위임 한 노예제와 노예 무역 행위에 의해 영국의 사고 방식에 스며 들었습니다. 아프리카 시민.
'벨'은 시청자들에게 노래 학살을 떠올리게하는데, 그로 인해 제국의 이익을 위해 봉사 한 노예선 승무원들에 의해 100 명 이상의 노예가 살해되었습니다. 영화의이 특별한 사건은 무고한 남성들이 인종적 무관심으로 고통받는 동안 조용히 지내던 영국의 고급 사회 뒤에 숨겨진 진실을 반영합니다. 이 영화는 특히 아프리카 계 미국인 영화 비평가 협회의 비평가들 사이에서 널리 호평을 받고 있습니다. 특정 역사적 부정확성에 대해 비판을 받았지만 여전히 노예제에 관해 제작 된 가장 훌륭한 영화 중 하나입니다.
Carlyle은“역사는 위인의 전기 일뿐”이라고 말했습니다. 그는 그 정의를 내렸지 만 위대한 인물을 정의하지는 않았습니다. 내 개인적인 견해로는 Nat Turner가 하나였습니다. 1831 년 버지니아 주 사우 샘프 턴 카운티에서 노예 반란을 일으킨 아이디어는 혁명을 시작했으며 결국 해방 선언으로 이어졌습니다. 영화는 자신과 수백만 명의 다른 사람들을 속박에서 해방시키려는 그의 격동의 날과 그의 끊임없는 노력을 기록합니다. 선댄스 영화제에서 개막 해 대심 사상을 수상했으며 감독, 연기, 작문, 촬영에 대한 특별한 찬사를 받았다. 영화 감독 인 파커가 여성에 대한 성폭행에 포함 된 혐의로 오스카의 기회가 훼손되었다. 안타깝게도 지명도 못 했어요.
서사시 고전 인 '벤허'는 역대 가장 성공적인 영화 중 하나이며이 영화를 제외하고는 다른 모든 목록에 포함되었을 가능성이 높습니다. 이 영화는 주로 유대인 태생의 상인 유다 벤허와 그의 가족과의 관계, 그리고 양형 인 메살라와의 문제를 연대기 화합니다. Ben-Hur는 로마 사령관 인 자신의 형제에 의해 부당하게 추방 당했을 때 갤리선 노예들에게 정죄받는 삶을 살아야합니다. 영화는 주로 벤허의 결백과 파괴 된 삶과 가족을 회복하려는 노력을 탐구하지만, 영화의 섬세한 부분은 로마 트리뷴과 병사들이 갤리선에 처한 유대인 노예들의 삶을 묘사했습니다. Ben-Hur는 로마식 갤리선 노예의 사용을 묘사 한 것으로 상당한 비평을 받았는데, 이는 당시 갤리선 노예에 관한 이용 가능한 역사가 부족했기 때문에 1950 년대에 큰 문제였습니다. 석방 당시 마지막으로 기록 된 갤리 노예에 대한 기록은 모두 수세기 동안 번역 된 (아마도 조작 될 수있는) 수세기 동안의 필사본이었습니다.
하지만 '벤허'는 영화 전체의 중요한 부분이 된 역사의 그 부분을 완벽하게 포착 해 주연 배우 찰튼 헤스턴이 자신의 흔적을 남길 수있는 충분한 스크린 타임을 제공했다. 이러한 특정 장면은 'Ben-Hur'의 모든 속성의 일부가되었으며,이 영화는 여전히 '타이타닉'(1997) 및 'LOTR : The Return of the King'과 공유하고있는 기록 인 11 개의 아카데미 시상식을 수상했습니다. '(2003).
1939 년 나치가 폴란드를 점령했을 때 유명한 피아니스트 인 Władysław Szpilman; 여섯 살짜리 소년 인로만 폴란스키는 홀로 코스트의 공포로 살해 된 수백만 명의 유대인 중 몇 안되는 생존자 중 하나였습니다. 몇 년 후 소년은 영화의 걸작 'The Pianist'를 통해 현대 세계에 피아니스트의 이야기를 전했다.
‘피아니스트’는 가족이 바로 앞에있는 가스실에 선고되기 전에 장교의 임박한 죽음에서 구출 된 후 노예 노동을 강요받은 폴란드 유태인 브와 디 스와프 슈필만의 이야기입니다. Szpilman은 가족을 구한 적은 없지만 일련의 노예 노동 수용소에서 투쟁하면서 전쟁이 끝날 때까지 목숨을 걸고 싸우려고 노력했습니다.
이 영화는 제 2 차 세계 대전 중 강제 수용소에서 어머니를 잃은로만 폴란스키 감독의 열정 프로젝트였습니다. 'The Pianist'는 눈 부시고 동시에 모든 시청자에게 무섭습니다. 시청자에게 훌륭하게 연기되고 정교하게 연출되고 완벽하게 구성되고 예언 된 이야기를 제공하기 때문입니다. 그러나 그들은 또한 무고한 유대인 종족이 그들 가운데 용감하고 환멸하며 두려운 사람의 이야기를 통해 직면 한 비난받을 수있는 가증 한 일들을 보도록 강요합니다. 홀로 코스트와 나치 노예 무역 사건에 대한 상세하고 정확한 통찰 인 '피아니스트'는 비평가들의 찬사를받은 걸작으로 모호함과 미학에 경외심을 불러 일으킬 것입니다.
'산 코파'만큼 정직하고 잔인하게 노예제 개념을 다루는 제작사는 많지 않다. 이 단어는 Ghanian Akan 언어에서 파생 된 것으로 '돌아가서 지혜, 힘 및 희망을 찾고 얻으십시오'를 의미합니다. 이 영화는 아프리카 출신의 사람들을 원래의 뿌리와 아프리카 문화로 되돌리려는 상징적 인 노력입니다. 그것은 시간 여행의 개념을 채택하고 그녀가 쉽게 노예가 된 시간으로 돌아 가기 위해 잘할 수있는 모델을 사용하는 영화의 전제에 반영된다. 아름답게 제작 된 영화의 매력적인 콘셉트는 새와 신성한 드러머의 노래와 북소리로 묘사됩니다.
이 기사를 조사하다가이 영화를 접하게됐는데,이 영화는 관객과 비평가 모두에게 크게 소홀히되었지만 별다른 평론이나 언론의 관심도받지 않았습니다. 그러나 그 이야기와 그이면의 실제 영감은이 영화와 주인공의 이야기를보고 감탄하는 것이 얼마나 중요한지를 증명합니다.
Malia는 강력한 수단 부족 출신이며, 그녀의 아버지는 커뮤니티의 리더이기 때문에 그녀를 두려움없이 강력한 여성으로 만듭니다. 그러나 무자헤딘 그룹이 그녀를 영국 노예 거래에서 납치하고 팔아 그녀를“구입 한”가정에서 수년간의 노예, 차별, 편견, 폭력, 무급 노동에 처하게되면 모든 것이 낭비됩니다.
영화는 그녀가 견디도록 강요받은 원치 않는 불법 노예로부터 자유를 되찾기위한 그녀의 투쟁을 따른다. 영화의 핵심은 근대를 배경으로하고 영화의 실화가 90 년대보다 오래되지 않았다는 점이다. 따라서 말 리아 (본명 Mende Nazer)는 노예 제도가 폐지되고 전 세계 사회에 의해 비난받는이 모든 과정에서 고통을 겪었으며, 여전히 세계와 그 안에 살고있는 사람들을 움켜 쥐고있는 노예 제도의 뿌리를 반영했습니다.
유일한 것은이 영화가 영화가 아니라는 것입니다. 미니 시리즈입니다. 하지만 좋습니다. 37 개의 에미 상을 수상한이 작품은 계속해서 9 개의 상을 수상했습니다. 그 피날레는 전례없는 Nelsen 등급을 등록했으며 여전히 TV 역사에서 3 위를 차지하고 있습니다. 그것은 해방을 포함하는 큰 꿈을 품은 속박의 노예 청년 Kunta Kine의 역할에서 LeVar Burton을 주연으로했습니다. 알렉스 헤일리가 속박했던 끔찍한 시대에 대한 진정한 설명입니다. 미니 시리즈는 당시의 분위기를 정확하게 묘사하기 위해 대본의 액션을 본질적으로 휘발성으로 만들기로 의도적으로 결정한 최고 중 하나입니다. 최고의 흑인 노예 영화 중 하나입니다.
이 주제를 바탕으로 전 세계 영화 산업에서 많은 영화가 제작되었지만 노예의 역사와 현대 사회에서 다양한 형태로 지속적으로 사용되는 것에 대한 진정한 통찰력을 원한다면 '13th'가 당신을위한 영화입니다.
'13th'는 노예제를 합법적으로 폐지 한 미국 헌법의 '제 13 차 수정안'의 이름을 따서 명명 한 다큐멘터리 장편으로 노예제의 탄생과 수년에 걸쳐 다양한 가상 및 현대적 형태로 변형되어 궁극적으로 인종적 차별, 편견, 종교 및 카스트 차이에 근거한 범죄, 사회적 분열.
이 영화는 여러 학자 및 역사가의 관점과 전문가의 관점에서 미국 사회에서 노예제의 존재와 그에 대한 보답을 기록합니다. 지난 몇 년 동안 가장 훌륭하고 상세한 다큐멘터리 중 하나로 평가 된이 영화는 Rotten Tomatoes에서 총 96 %를 기록했으며 여러 상을 수상했습니다. 이 영화는 아카데미 최우수 다큐멘터리 상 후보에 올랐다.
이제 이것은 노예제를 묘사하는 담론에서 약간 뒤틀리고 다릅니다. 아카데미 상 후보에 오른 최초의 유색 인종 여배우 도로시 댄 드리지가 출연했습니다. 이 영화는 선장 레이커와 그의 노예가 된 노예들이 이끄는 배에 탄 이야기입니다. 또한 승객, 선장의 노예 여주인 Aiche에 포함되었습니다. 노예 중 한 명인 Tamango는 반란을 계획하고 Aiche를 인질로 잡습니다. Reiker가 대포로 그들을 모두 쏘겠다고 위협하자 Tamango는 Aiche에게 도망 가라고 간청합니다. 그녀는 그렇지 않고 그의 말에 충실히 Reiker는 그룹을 끝내고 그들의 해방 노래를 침묵시킵니다. Reiker와 Aiche의 러브신은 불필요했지만, 영화의 뿌리 콘셉트에 대한 확고한 믿음은 볼 가치가 있습니다.
Steven Spielberg가 카메라를 가져갈 때마다 내부에서 따뜻한 느낌을 기대합니다. 그의 인간적인 스토리 텔링 방식과 단순함은 그를 마스터 레이 콘트로 만드는 이유입니다. '아미 스타드'는 1839 년 노예선 라 아미 스타드에 탑승 한 사건의 실화를 바탕으로 한 역사극입니다. 멘데 부족의 여행하는 노예 인들은 배의 통제권을 확보하고 구속을 위해 원래의 포획 자들을 납치하고 자유를 향한 길을 설정했습니다. 그들의 야망은 짧아졌고 곧 미군에 의해 정복되었습니다. 사건은 대법원에서 결정되었습니다. 영화는 너무나도 잊을 수없는 매혹적인 경험입니다.
이 영화는 노예제에 관한 것이 아니라 본질적이고 상징적 인 부분입니다. 아마도 역사상 가장 상징적 인 영화 중 하나 인 '바람과 함께 사라지다'는 역사 로맨스 영화의 신격화입니다. 노예 제도를 미화하는 역사적 수정주의로 비판을 받았지만, 아프리카 계 미국인이 영화 적으로 묘사되는 방식에 변화를 불러 일으킨 것으로 알려져 있습니다. 이 영화는 두 명의 위험한 인물, 교활한 여자와 불량 배당 남자, 그리고 그들의 행복한 조화의 여정을 따라 간다. 미국 남북 전쟁과 남부의 격동기를 배경으로 한 영화는 그 당시 곤경에 처한 주 주변에 남아 있던 다양한 감정을 쉽게 해부합니다. 그들이 말하는 것처럼 사랑은 모든 것을 이깁니다.
미국 남북 전쟁을 중심으로 한 목록의 첫 번째 영화는 아닙니다. 그러나 완전히 다른 맥락에서. ‘글로리’는 백인 장교를 제외하고는 아프리카 계 미국인으로 만 구성된 연합군 최초의 군대 중 하나를 추적합니다. 대대의 백인 사령관 인 쇼 대령과 용감한 병사들과의 확고한 관계의 관점에서 이야기합니다. 그 무리는 Fort Wagner에서 용맹 한 행동으로 사랑스럽게 기억됩니다. 이 영화는 5 개의 아카데미 상 후보에 올랐으며, 카리스마 넘치는 Denzel Washington을 포함 해 3 개를 수상했습니다. 평론가와 청중 모두로부터 높은 평가를 받았습니다.
아, 지금. 이것은 유색 인종들이 침묵을 앓고 투쟁을 기다리는 당신의 전형적인 드라마가 아닙니다. 아닙니다. 이것은 유색인 종이 .22 매그넘 산탄 총으로 명백한 주인의 두뇌를 날려 버리는 곳입니다. 쿠엔틴 타란티노의 액션으로 가득 찬 드라마는 악취가 나고 역겨운 고기 조각으로 축소 된 인체의 잔혹한 축제입니다. 이야기는 자유롭고 겸손한 독일 치과 의사 인 슐츠 박사에 의해 자유로 워진 장고를 따릅니다. 나쁜 백인들을 죽이려는 그의 십자군에 동참하겠다는 후자의 제안에 따라 Django의 삶은 브룸 힐다와 재결합하는 새로운 방향과 목적을 갖게됩니다. 그들이 그녀를 찾으면 그들은 장고를 좋아하는 편집증적인 농장주를 다루어야합니다. 과도하게 드라마틱하지 않고 최대한의 손재주를 통해 스토리와 함께 스타일의 직물을 짜지 않고 Tarantino는 다시 한 번 매료됩니다.
음. 이 하나. 숨에 '링컨'을 언급 할 때마다 말 그대로 말이 짧습니다. Abraham Lincoln이 내 우상 인 것 외에도 Daniel Day-Lewis는 내가 가장 좋아하는 배우입니다. 대통령의 역사적인 해방 선언문에 대한 분단 의회에 대한 스필버그의 화려한 영화는 눈에 보이는 것 이상입니다. 링컨과 표류하는 전쟁에 대한 그의 불안한 비전을 중심으로이 영화는 수정 안에서 나온 전체 정치적 여정을 추적한다. '링컨'은 풍성한 글쓰기와 완벽한 연출이 감동적인 배경 악보로 칭찬받는 또 다른 종류의 영화입니다. 최고 중 하나!
명단에 올랐던 1 위는 스티브 맥퀸의 역사 드라마 영화 '노예 12 년'으로 아카데미 시상식 최우수 작품상을 수상하기도했다. 솔로몬 노스 업 (Solomon Northup)의 노예 회고록에서 이야기의 전제를 끌어 낸이 영화는 자유인 임에도 불구하고 병적 질병의 입으로 향한 그의 절망적 인 여정을 따라갑니다. 재능있는 음악가는 서커스의 고용인으로 가장하는 두 남자에 의해 음탕 한 올무에 매료됩니다. 솔로몬은 광포 한 소유자의 거친 변덕과 공상에 직면하여 옥수수 농장에서 다른 곳으로 여행합니다. 자유를위한 투쟁과 궁극적 인 해방에 대한 아름다운 이야기는 승리와 끝없는 영감 중 하나입니다. 모두를위한 멋진 시계입니다 (내가 거기서 무엇을했는지 볼까요?).