12 최고의 스포츠 바이오 픽스

만들기의 개념 바이오 픽 유명한 스포츠 인물에 대한 것은 결코 늙지 않았습니다. 'Fear Strikes Out', 'Somebody Up There Likes Me'와 같은 영화의 시대부터 'Foxcatcher', 'I, Tonya'에 이르기까지 '50 년대부터 스포츠 개성에 대한 장편이 많은 사람들을 끌어 들였다. 유명한 경력을 화면에 되살리려는 기억에 남는 시도가 많이있었습니다. 일부는 인식을 바꾼 역사적인 순간이었고 일부는 스포츠의 머리를 키우는 스릴을 제공합니다. 이 영화 중 일부는 거친 숨결과 땀을 흘리는 이마를 거의 느낄 정도로 치열한 공연을 특징으로합니다. 다음은 대화를 시작하는 스포츠 전기 사진 중 일부입니다. Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 이러한 스포츠 바이오 픽 중 일부를 볼 수 있습니다.

12. Borge v. McEnroe

‘보지 매켄로’는 작년에 거의 모든 사람들의 레이더를 무너 뜨린 영화입니다. 테니스 역사상 가장 위대한 두 선수가 등장하는이 영화는 두 사람과 그 전후의 삶 사이의 역사적인 윔블던 경기를 회상합니다. ‘보그 매켄로’는 두 남자의 열망과 이기고 자하는 열망을 담은 작품이라 라이벌 영화는 아니다. 그들은 다른 방법과 기질로 같은 것을 달성하거나 적어도 의도합니다. McEnroe는 충동적이고 발진하며 종종 어렵지만 Borg는 완전히 반대입니다. 두 사람은 영화 내내 거의 대화를 나누지 않고, 희박한 만남도 지친다.

Januz Pederson은 영화가 두 남자의 감정을 극적으로 표현하지 않고 성공으로 이끈 요인을 구현합니다. 두 주인공은 캐릭터의 내면의 혼란을 번역하는 모범적 인 기술을 보여줍니다. 사실 두 사람 사이의 투쟁은 대부분 내부적이며 누가 더 잘 처리 할 것인지가됩니다. Sverrir Gudnason은 Borge로서의 계시입니다. 그의 결혼과 경력에 대한 그의 면밀한 성격과 안절부절 못함은 완벽 함을 지닌 성격과 통합됩니다. 시아 르 보프 실생활에서 거의 McEnroe와 마찬가지로 유명한 플레이어의 반항적 인 피부에 들어가 견고한 성능을 제공합니다. ‘보그 매켄로’는 스포츠 경쟁의 의미와 본질을 자신과 자신과의 싸움으로 설정하는 독특한 노력입니다.

11. Paan Singh Tomar

'Paan Singh Tomar'는 동시대에서 많은 최상급 선수들이 공통적으로 공유하는 감정을 구현합니다. 제도적 무능, 긴급 성 부족, 행정적 부패로 인해 인도가 스포츠 강국으로 부상하는 데 오랜 시간이 걸렸습니다. ‘Paan Singh’은 문제의 일부일 뿐이지 만 오히려 잘하고 있습니다. 이르판 칸 타이틀 캐릭터를 연기하는 전국 챔피언은 자신의 태도가 겸손하고 그를 돕지 않은 사람들에 대해 깊은 분노를 품은 dacoit으로 변했습니다. 반항적 인 Paan Singh은 그의 삶에 대한 인터뷰를합니다. 충분한 고통을 겪은 후, Paan Singh은 마침내 자신에 대해 얼마나 잘못되었는지 세상에 보여 주기로 결정했습니다.

Irrfan이 그의 성격 연구에 아름답게 통합하는 근본적인 느낌은 분노와 욕망 중 하나입니다. 이제 Paan Singh을 정의하는 반란적인 성격은 그의 삶의 불가피한 몰락이됩니다. 이제 그를 알아 보는 사람들은 그가 기록을 깼을 때 무지했던 사람들과 같습니다. 이러한 좌절감은 Singh의 성격에 반영되어 영화의 감성적 인물이됩니다. 방향성과 개념적 결점에도 불구하고 '판싱'은 세상이 잘못되었음을 증명하려는 한 남자의 결의를 담은 영화로, 스타 주연의 놀랍도록 뉘앙스와 세련된 연기로 생생하게 살아납니다.

10. I, Tonya

‘나, 토냐’는 범죄 음모와 캐릭터에 대한 영구적 인 흔적으로 최고가 되겠다는 꿈을 뒤집는 추방 된 타협하지 않는 아이스 스케이터의 거친 탈것입니다. Tonya Harding은 의심 할 여지없이 그녀의 시대에 스케이트 세계에서 가장 뜨거운 유망주였습니다. 그녀는 또한 한 대회에서 두 번의 Axel 트리플 점프를 완주 한 최초의 미국 여성이되었습니다.

‘나, 토냐’스타일은 현대의 많은 스타일과 시트콤 처럼 '사무실' 그리고 'Parks and Recs'가 촬영됩니다. 모큐멘터리는 Tonya와 남편의 경험과 관점을 기반으로하여 청중이 주관적인 진실을 살도록 보장합니다. 이를 통해 Craig Gillespie 감독은 자신의 스토리 텔링을 실험 할 수 있으며 공연은 성공으로 이어집니다. Margot Robbie는 Harding이 한꺼번에 다양한 감정으로 변모했습니다. 그녀의 침착 함, 수동적 공격성, 하딩의 성격 모방은 생생함과 공명으로 그녀의 삶을 재구성합니다. ‘나, 토냐’는 짜릿한 영화 촬영법과 빠르게 진행되는 내러티브가있는 로큰롤 여행입니다. 진정한 영화 경험이자 평온한 하딩의 영혼에 대한 찬사입니다.

9. 인빅 투스

'Invictus'는 스포츠가 스릴과 경쟁을 넘어 사람들을 하나로 모으는 방법을 보여주는 살아있는 예입니다. 인종 차별과 권력 역동 성과 같은 중요한 도덕적 주제로 무겁게 짜여진 'Invictus'는 아파 르트 헤이트가 끝난 후 만델라 대통령이 국가 국민을 통합하려는 시도를 살펴 봅니다. 전사 같은 프랑수아 피에나르 (Francois Pienaar)가 그의 럭비 풋볼 팀을 이끄는 두 사람은 인종적 연대를 강화하고 평등에 대한 자국의 편견과 성향에 대해 세상이 잘못되었음을 증명하는 것을 목표로합니다. 흑인과 백인 남성은 역사적인 스포츠 승리를 실현할뿐만 아니라 존재 후 세대에 영향을 미칠 훨씬 더 중요한 도덕적 목표를 실현하기 위해 집단 케이던스와 경쟁합니다.

클린트 이스트우드 관객이 인상적인 카메라 작업으로 번잡함을 직접 경험할 수 있습니다. 상당히 공허한 캐릭터 개발에도 불구하고 Eastwood가 그의 훌륭한 감독을 통해 당신을이기는 이야기입니다. 맷 데이먼 피에나르로서의 계시로, 육체적으로나 감정적으로 그의 동료들보다 우뚝 솟아 있습니다. 그의 악센트는 일관성이 없지만 진심으로 영화의 모든 것입니다.

8. 폭스 캐쳐

Jon Du Pont의 신랄하고 잊혀지지 않는 묘사에서 'Foxcatcher'는 두 가지 일을합니다. 스티브 카렐 눈부신 기회; 세계는 스포츠계에서 가장 논란이 많고 충격적인 사건 중 하나에 대한 냉담한 통찰력을 제공합니다. 두 계정 모두에서 영화는 큰 성공을 거두었습니다. 듀퐁과 인간의 약점에 대한 카렐의 완벽한 이해는 멋진 캐릭터 스케치를 만듭니다. 가중 된 페르소나, 타오르는 그리움, 뚜렷한 부러움이 일생에 한 번 가치 있다고 느끼는 듀퐁을 정의합니다.

Bennet Miller의 'Moneyball'후속작은 분위기와 주제면에서 뚜렷한 대조를 이룹니다. 그러나 이야기의 본질은 스포츠의 세계와 거의 달성하기 불가능 해 보이는 예상치 못한 임무를 중심으로 엄격하게 전개됩니다. ‘폭스 캐쳐’는 놀라운 리드 퍼포먼스로 가득합니다. 카렐과 함께 마크 러팔로 과 채닝 테이텀 Schultz 형제로서 공감하는 공연을 제공합니다. 긴장되고 매우 개인적인 영화는 주목할 만하고 당황스러운 역사의 체크 무늬 이벤트를 차트로 표시하는 즉시 꼭 봐야 할 영화로 등장합니다.

7.하지만

윌 스미스 무하마드 알리로의 변신은 마이클 만 '대단한 테너와 생동감 넘치는 생동감 넘치는 생생한 이야기입니다. 지금까지 살았던 최고의 프로 복서로서 알리의 지위는 거의 논쟁의 여지가 없습니다. 논쟁과 혁명적 연설로 훼손된 그의 개인적인 삶은 Mann의 주제별 박람회의 기반이됩니다. 전기 스케치는 맹렬한 아마추어 복서 인 Cassius Clay로서 알리의 모호한 존재와 무적의 권투 선수로서 영광스러운 시절을 담고 있습니다. Mann은 알리의 행동과 행동해야하는 이유 사이의 인과 관계에 대해 충분히 깊이 파헤 치지 않습니다. 정체성은 영화에서 가장 큰 화두이며, 대부분 진심으로 다루어집니다. 유일한 잘못된 메모는 본질적으로 포괄적 인 전체적인 그림을 그리는 Mann의 고집입니다. 문제는 그가 다루려는 삶의 광대 함입니다. 실행에 결함이 있지만 '알리'의 가장 큰 강점은 실생활 전설의 지혜와 탄력성과 타협하지 않는 삶의 방식입니다.

6. 머니 볼

얼마나 자주 사람들이 세상을 대적하여 상처를 입지 않고 다른 쪽 끝으로 나왔습니까? 자주는 아닙니다. ‘머니 볼’은 자신의 이상과 근대성에 대한 믿음이 야구계에 혁명을 일으킨 한 사람의 이야기입니다. Billy Beane과 Peter Brand의 듀오는 '하드볼'기술을 채택하고 선수를 스카우트하기 위해 장점 기반 포인트 시스템을 사용합니다. 결과적으로 나타나는 이상한 조합은 처음에는 실적이 저조하고 두 사람을 조롱의 중심 주제로 삼습니다. 그러나 시간이 지남에 따라 공식이 작동하여 두 사람은 역사의 위기에 처하게됩니다.

5. 파이터

‘더 파이터’는‘폭스 캐쳐’와 비슷한 주제를 다룹니다. 스포츠 분야는 다르지만 내러티브는 비슷한 복잡한 가족 역학과 명성을위한 투쟁을 중심으로 전개됩니다. 와드 형제의 영감을주는 이야기는 아마도 가장 재능있는 앙상블을 통해 재현됩니다. David O. Russel의 스타일은 대부분 예측 가능하고 많은 놀라움을 포함하지 않는 스토리 텔링에 뛰어난 감각을 더합니다. 크리스찬 베일 헌신과 성실함으로 그의 성격의 네 구석에 거주하면서 그의 경력에서 최고의 성과를 쉽게 제공합니다. 그는 부분을보고 확실히 그렇게 행동하여 때때로 그의 코스터를 아마추어처럼 보이게 만듭니다. 승리의 연기와 감동적인 이야기를 담은 'The Fighter'는 매 순간의 시간을 소중히하고 기억할 가치가있는 시간으로 만듭니다.

4. 러쉬

스포츠 경쟁을 포착하는 측면에서 'Rush'는 빛나는 성공입니다. 니키 라우다와 세계에서 가장 위대한 두 명의 포뮬러 원 드라이버 인 제임스 헌트의 관계를 극적으로 극화하여 그 기반이되었습니다. 론 하워드 질투와 인간의 경멸에 대한 탐구. 이 두 위대한 남자의 삶이 레이스 트랙에 모입니다. 동료 인 Lauda와 Hunt의 대열에있는 두 명의 뛰어난 남성은 상호 존중과 모범적 인 스포츠맨십으로 특징 지어지는 전설적인 싸움이 될 수있는 일을 즉시 맛볼 수 있습니다.

이야기의 주인공은이 위대한 인물들을 정의한 정신과 경쟁력입니다. Howard의 참을성 있고 가중 된 스타일을 통해 Bruhls와 Hemsworth . 트랙의 장면은 특히 Howard와 그의 기술 팀에 대한 크레딧으로 잘 수행됩니다. 전반적으로 'Rush'의 전염성 에너지와 실제 영웅에 대한 감동적인 경의는 강력한 시계를 만들기에 충분한 힘을 담고 있습니다.

3. 올리 마키의 삶에서 가장 행복한 날

‘올리 마키의 삶에서 가장 행복한 날’은 몇 년 전 칸에서 초연 된 거의 알려지지 않은 핀란드 보석입니다. 알려지지 않은 캐스트가 등장하는 검정색과 흰색 영화는 유머, 로맨스, 비탄이 어우러진 이상하게도 만족스럽고 양가 적으로 우스꽝스럽고 우울하다. 그 중심에는 희귀 한 재능으로 평가받는 프로 복서 핀란드 복서 올리 마키가있다. 그의 에이전트는 그를 세계 챔피언 Davey Moore와의 타이틀 시합을 위해 설정합니다. 동시에 마키는 만나는 소녀에게 반해, 시합 당일에 청혼한다. 그는 경기에서졌지만 그의 제안을 받아들이고 인생의 게임에서 승리합니다.

Kuosmanen이 영화를 거의 중요하지 않은 사건으로 만드는 방법은 매우 이상합니다. 영화의 전체는 마키의 한판 승부를 중심으로 돌아가는 것이 아니라 마키의 욕망과 행복에 대한 갈망을 바라 보는 관점에서 돌아 간다. 결국, 그의 인생에서 가장 큰 경기를 잃었음에도 불구하고 마키는 그의 인생에서 가장 행복한 날을 산다. 이것이이 환상적인 영화의 아름다움입니다.

2. 희망의 꿈

'후프 드림'은 장편 영화는 아니지만 실생활 투쟁에 대한 모범적이고 전례없는 문서를 통해 목록에 올 자격이 있습니다. 5 년에 걸쳐 촬영 된 'Hoop Dreams'는 비탄과 희망에 대한 여정으로, 미묘하고 면밀하게 관찰 된 미국 생활의 세세한 부분이 앞에 있습니다. 다큐멘터리는 꿈이나 사후의 삶이 아니라 그에 따른 고통과 희생에 관한 것입니다. 두 주인공과 함께 스티브 제임스는 열심히 일하고 헌신하며 운명과 삶의 변덕스럽고 변덕 스러움을 불러 일으킨다. William Gates와 Arthur Agee가 겪는 정서적, 육체적 배수는보기에 충분히 어렵습니다. 영화의 임신 기간 때문에 관객은 게이츠와 에이지가 인간으로서 겪는 변화를 받게된다. 강렬한 테마와 본능적 인 감성 에너지를 지닌 '후프 드림'은 즉각적인 긴급 시계가되었으며 삶의 표현이 항상 드라마화와 세트의 네 모퉁이에 국한되지 않음을 증명합니다.

1. 성난 황소

마틴 스코 체스 '의 비전은 영화의 역사에서 시대를 초월한 고전으로 영원히 기억 될 영화를 만들어 냈습니다. '성난 황소' 틀림없이 지금까지 그의 최고의 작품으로 서 있습니다. 빈번한 협력자와 함께 로버트 드니로 , Scorcese는 무심코 전투기로 악명 높은 권투 선수를 강타하고 모호하며 거의 부정적으로 묘사합니다. De Niro의 놀라운 성능은 종종 링과 외부에서 LaMotta에서 최악의 결과를 가져옵니다. 그는 개인 생활에서 LaMotta의 상호 작용을 시작하는 편집증과 질투심을 포착하여 커튼이 열릴 때 거의 공감할 정도의 영향을 미칩니다. 스콜세지는 같은 배우, 작가, 외로운 남자의 정신으로 최면의 영화 스타일을 더욱 발전시켰다. ‘택시 운전사’ LaMotta의 캐릭터를 불멸하게 만들 강렬하고 생각을 자극하는 드라마를 조각하기 위해.