역대 최고의 미니멀리즘 영화 12 편

미니멀리즘의 예술은 Robert Bresson, Abbas Kiarostami, Chantal Akerman 및 Nuri Bilge Ceylan과 같은 소수의 예술가에 의해 마스터되며 즉시 떠오르는 사람들입니다. 그들의 영화는 줄거리가 거의 또는 전혀 없으며 종종 시각적 측면에 훨씬 더 집중합니다. 이는 시청자가 기존의 내러티브에 대한 이야기를 제공하지 않고 프로세스에 더 높은 수준의 참여를 요구하기 때문에 영화를 매우 어렵게 만듭니다. 이 특정 스타일에 더 관심이있는 영화 제작자는 종종 매체를 사용하여 삶 및 기타 다양한 주제 측면에 대한 자신의 비전과 개인 철학을 표현합니다. 이제 질문이옵니다. 지금까지 최고의 미니멀리스트 영화 목록은 무엇입니까? 음, 알아 봅시다. Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 이러한 최고의 미니멀 영화를 감상 할 수 있습니다. 이 영화들에 어울리는 미니멀 한 영화 포스터를 제공했으면 좋았을 텐데요.

12. 로프 (1948)

많은 영화 애호가들은 '로프'를 알프레드 히치콕의 최고의 영화라고 생각하고, 확고한 히치콕의 사람들은 그것을 실패한 실험으로 여깁니다. 저는 개인적으로 Hitchcock이 여기에 적용한 미니멀리스트 스타일이 그가 지금까지 한 어떤 것과도 매우 매혹적이라는 것을 알았습니다. 동급생을 살해하고 시체를 아파트에 숨긴 두 남자의 아주 간단한 음모를 따른다. 그들은 나중에 우월성을 자랑하기 위해 파티를 주최하지만 기자가 의심스러운 것을 발견하면 상황이 바뀝니다. '로프'는 아마도 히치콕의 가장 기술적으로 야심 찬 영화 일 것이며 처음에는 전체 영화가 기술적 문제로 인해 타협되어야하는 단일 롱 테이크가되기를 원했습니다. 설정은 미니멀하고 그의 영화가 가장 잘 알려진 충격적인 엔터테인먼트가 부족합니다. 그럼에도 불구하고 영화 예술의 대담한 작품 중 하나입니다.

11. 한 번 (2007)

‘Once’는 대부분의 로맨틱 드라마가 달성하지 못하는 일종의 단순함, 깊이, 정직함을 쉽게 달성합니다. 스토리 텔링 스타일이 엄청나게 상쾌하고 로맨틱 한 드라마가되어야하는 방식으로 적시에 음을 치는 매우 절제된 드라마 감각을 가지고 있습니다. Richard Linklater의 'Before'영화를 연상시키는이 영화는 더블린의 거리에서 우연히 만나는 남녀가 연애를 발전시키고 음악을 통해 서로에 대한 사랑을 표현하는 매우 미니멀 한 줄거리를 가지고 있습니다. 그것은 당신을 즐겁게 놀라게 할 매우 상쾌한 결말을 가지고 있습니다.

10. 언더 더 스킨 (2013)

스칼렛 언더 더 스킨

어떤 사람들은 종종 예술을 위해 예술적이라고 '피부 아래'를 비난했습니다. 영화의 많은 스토리 텔링은 시각적이며 미니멀 한 음모 중심의 접근 방식은 장르의 확고한 팬을 지연시킬 수 있습니다. 영화의 많은 수수께끼는 설명되지 않은 채로 남아 있으며 다른 많은 공상 과학 환상과 달리 내러티브는 줄거리 트위스트로 가득 차 있지 않습니다. 시청자의 더 높은 수준의 참여를 요구하고 요즘 주류 할리우드 영화에서 나오는 것과는 매우 다른 매우 독특한 영화 경험을 보장하는 매력적인 시계입니다. 끝없이 매혹적이며 감정적으로 사로 잡히며 지적으로 자극적입니다.

9. 비포 3 부작 (1995, 2004, 2013)

솔직히 말해서 이것은 절대적으로 생각할 필요가 없었습니다. 영화 속의 로맨스는 그렇게 단순하지만 믿을 수 없을 정도로 복잡하고 복잡해 보이지 않았습니다. Ethan Hawke와 Julie Delpy는 30 년 동안 한 번이 아니라 세 번 우리의 마음을 훔쳤습니다. Linklater의 Walk and Talk 로맨스 3 부작은 시리즈 전체에서 거의 동일한 음모를 따릅니다. 캐릭터가 만난다. 그들은 자신의 삶, 관계, 꿈, 욕망 및 야망에 대해 걷고 깊이 개인적인 대화에 참여합니다. Linklater가 여기에서 달성 한이 놀라운 단순성은 대부분의 영화 제작자가 꿈꾸는 것입니다. 스토리 텔링은 매혹적으로 미니멀하며 Linklater는 그의 캐릭터가 매 순간을 살며 화면에 생명을 불어 넣어 스토리 중심의 시네마틱 접근 방식의 관습 성을 초월하는 놀라운 현실감을 선사합니다.

8. 화난 남자 12 명 (1957)

시드니 루멧의 강력한 법정 드라마는 거의 전적으로 방에서 진행되며, 12 명의 남성 배심원 단이 피고인의 죄책감을 고의로 삼고 있습니다. 실제 범죄는 음모의 중심이 아니라 상황이이 사람들에게 가져다주는 영화의 초점입니다. 스토리 라인의 배경이되는 범죄와 관련하여 확실한 결론을 내릴 수 없다는 점에서 놀랍도록 영리한 영화 제작입니다. Lumet의 카메라는 이러한 캐릭터를 관통하며, 우리는 기존의 음모 중심 접근 방식보다 정서적 참여를위한 훨씬 더 넓은 공간을 제공하는 내부를 알고 있습니다.

7. 도쿄 스토리 (1953)

오즈 야스지로의 영화에는 표면적으로는 매우 단순 해 보일 수있는 이야기가 있었지만 그의 미묘하고 우아하고 시적인 스타일은 감정적 수준에서 매우 개인적으로 느껴지는 더 명상적인 경험을 제공했습니다. '도쿄 스토리'는 도쿄에있는 자녀를 방문했지만 너무 많이 자랐다는 것을 깨닫고 소외감을 느끼기 시작하는 노부부 이야기입니다. 여기의 시각적 스토리 텔링은 Ozu의 카메라가 집안의 삶을 포착하고 스토리에서 실제적인 극적인 전환이 일어나지 않는 캐릭터를 관찰하도록 요청하기 때문에 놀랍습니다.

6. 원스 어폰 어 타임 인 아나톨리아 (2011)

터키 작가 누리 빌게 실란의 미니멀리스트 작품은 자정에 아나톨리아 대초원을 돌아 다니는 터키 관리 그룹에 초점을 맞춘 깊이 명상적이고 명상적인 드라마입니다. 영화가 대부분의 삶, 일, 관계에 대한 캐릭터 간의 일상적인 대화로 구성되어 있기 때문에 여기에는 이야기가 많지 않지만 여기서 놀라운 점은 캐릭터가 말보다 침묵으로 더 많이 말하는 것 같습니다. 영화의 주제가 등장 인물들 사이의 가장 평범한 대화 아래에 놓인 캐릭터들에는 설명 할 수없는 우울함의 심오하고 섬세한 감각이있어 영화가 이야기에서 제시하는 것보다 훨씬 더 내성적이고 사려 깊게 만듭니다.

5. Jeanne Dielman, 23 Quai Du Commerce, 1080 Brussels (1975)

Chantal Akerman의 매우 미니멀 한 기법은 그녀의 영화에 널리 퍼져있는 암울한 톤과 감정적 건조 함 때문에 약간 미루어 질 수 있습니다. ‘장 딜만’은 벨기에의 한 아파트에 살고있는 미망인 어머니가 자신과 아들을 위해 생계를 유지하기 위해 매춘으로 변신 한 삶을 그린다. Akerman은 요리, 쇼핑, 청소, 어머니 양육 등 Dielman의 일상적인 활동에 초점을 맞춘 긴 장면에서 그녀의 삶을 관찰합니다. 스토리 텔링은 사실상 줄거리가없고 영화는 미묘한 시각적 의미와 참조를 통해 Dielman의 마음 상태를 전달하기 때문에 놀랍도록 미니멀합니다. 그것은 비참하고, 실망스럽고, 파멸적이고, 믿을 수 없을 정도로 비극적입니다.

4. 제 7 대륙 (1989)

Robert Bresson은 Michael Haneke가 가장 좋아하는 영화 제작자 중 한 명으로 그의 스타일을 매우 많이 보여줍니다. Haneke는 미묘함의 대가입니다. 그는 생생한 감정적 힘으로 가득 찬 매우 섬세한 스트로크로 가장 고통스러운 현실을 그릴 수 있습니다. '제 7 대륙'은 점점 더 사회로부터 고립되는 가족의 삶을 기록하고 호주로 탈출하려하지만 결국 스스로를 파괴하게된다. 가족의 일상에 대한 Haneke의 철저한 초점은 우리에게 캐릭터를 둘러싼 삶에 대한 감정적 관점을 제공합니다. 파열되는 침묵의 감각은 영화의 톤을 정의하는 밀실 공포증 분위기를 조성합니다. 당신이 기존의 점프 공포증을 싫어하고 더 파멸적인 인간 공포를 선호하는 유형의 사람이라면 이것이 당신의 선택입니다!

3. Au Hazard Balthazar (1966)

미니멀리스트 영화의 궁극적 인 거장 인 Robert Bresson은 그의 가슴 아픈 미니멀리스트 대작 작품 인 'Au Hazard Balthazar'로 역대 가장 감동적인 영화 경험 중 하나를 제작했습니다. 이 영화는 다양한 주인들에게 잔인하게 학대받는 당나귀 (예, 들었습니다!) 발타자르의 이야기를 들려줍니다. 발타자르가 원래 속해 있던 마리는 믿음을 잃기 시작하고 주변 세계에 대한 자신의 믿음에 의문을 제기합니다. Bresson의 시그니처 미니멀 스타일로 제작되었으며, 우리가 영화에 감정적으로 투자하게 만드는 클로즈업 샷을 사용하여 캐릭터의 감정에 초점을 맞추고 있습니다. 설정은 매우 자연 스럽지만 영화의 계층화 된 주제 측면은 풍부한 감성 경험을 제공합니다. 이 영화는 Michael Haneke, Bela Tarr 및 Nuri Bilge Ceylan을 비롯한 현대 작가들의 작품에 영향을 미쳤습니다.

2. 무 셰트 (1966)

훌륭한 미니멀리즘 영화 목록에 로버트 브 레슨 영화를 두 편 이상 포함시키지 않으면 공정 해 보이지 않을 것입니다. ‘Mouchette’는 영화처럼 우울하고 아름답게 비극적입니다. 불편한 리얼리즘 감각의 Bresson은 영화에 극도로 고통 스럽지만 깊이 몰입 할 수있는 경험을 제공합니다. 줄거리는 무너지고 소녀, 아픈 어머니 및 알코올 중독자 아버지에 관한 것입니다. Bresson의 유명한 배우를 '모델'로 사용하는 것은이 캐릭터를 사람, 실제 사람으로 볼 때 여기에서 사용하는 것이 가장 좋습니다. 영화의 미니멀리즘 내러티브와 훌륭하게 작동하는 감정 표현 방식에는 연극 적 감각이나 불신감이 전혀 없습니다.

1. 바람이 우리를 인도 할 것이다 (1999)

이란의 거장 Abbas Kiarostami는 영화에서 미니멀리즘 예술의 유명한 지수였습니다. '바람이 우리를 인도 할 것이다'는 아마도 그의 가장 미니멀 한 영화로, 동료들과 함께 늙은 여성의 죽음과 마을의 이상한 애도 의식을 취재하기 위해 쿠르드족 마을에 도착한 기자를 중심으로 한 것 같다. 영화는 주로 차 안에서 일어나는 대화로 구성되어 있으며 마을에 머무는 동안 주인공의 정신적, 정서적 전환에 초점을 맞춘다. 시골과 현대 생활의 뚜렷한 대조는 줄거리에서 전혀 일어나지 않는 주인공의 눈을 통해 탐구됩니다. 그것은 영화 적 전통을 초월하고 당신을 그 세계, 그 사람들로 데려가는 느낌, 경험, 여정입니다. 그곳에서 삶을 보게하고 자신의 삶에 대해 질문합니다. 진정한 영화 적 해방의 심오한 최면 작품.

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