Big Daddy를 사랑한다면 꼭 봐야 할 영화 10 편

'Big Daddy'는 게으른 로스쿨 졸업생 인 Sonny Koufax (Adam Sandler 분)가 여자 친구 Vanessa (Kristy Swanson 분)에게 깊은 인상을주기 위해 아이를 입양합니다. 그러나 일이 계획대로 진행되지 않고 그는 가능성이없는 양아버지가됩니다. 영화는 우정에 대한 훌륭하고 따뜻한 이야기를 들려주는 자비로운 이야기를 담고있다. 아담 샌들러를 90 년대 가장 성공한 배우 중 한 명으로 만든 영화의 일부인 '보그 대디'는 당신의 영혼을 고양시키는 영화입니다.

이 기사에서 논의 할 모든 영화는 우정, 가족 및 동반자 관계의 주제를 탐구하면서 다른 이야기로 확장됩니다. 일부는 드라마이고 일부는 코미디 일 수 있지만 모두 여러면에서 비슷합니다. 그래서 우리가 추천하는 'Big Daddy'와 유사한 최고의 영화 목록은 다음과 같습니다. Netflix, Hulu 또는 Amazon Prime에서 'Big Daddy'와 같은 여러 영화를 시청할 수 있습니다.

10. 소년에 대하여 (2002)

Chris Weitz와 Paul Weitz가 공동 감독을 맡은 'About a Boy'는 로맨틱 코미디 드라마입니다. 영화는 영국 배우 휴 그랜트가 Marcus Brewer라는 어린 소년의 어른처럼 행동하기 시작하는 법을 배운 냉소적이고 미성숙 한 남자로 영국 배우 휴 그랜트 역에 출연합니다. 니콜라스 홀트 . 영화의 가장 큰 USP는 매우 호감이가는 것입니다. 배우 동안 휴 그랜트 그리고 Nicholas Hoult는 매력적인 연기로 깊은 인상을 남기고 그러한 영화에 필요한 동지애를 선보이며 배우를 지원합니다. 토니 콜레트 그리고 Rachel Weisz는 매력을 더합니다. Weitz ’s와 Peter Hedges가 공동으로 쓴 각본은 견고한 구조로 공연을 보완하며 아카데미 상 'Best Writing, Adapted Screenplay'에 후보로 올랐습니다. 전반적으로‘어바웃 어 보이’는 대단한 시계이며 반드시 미소를 지을 것입니다.

9. 페이퍼 문 (1973)

1971 년에 출판 된 Joe David Brown의 'Addie Pray'에서 발췌 한 'Paper Moon'은 대공황시기를 배경으로합니다. 여기서 사기꾼 인 Moses 'Moze'Praya는 자신이 아닐 수도있는 어린 소녀와 갇혀 있습니다. 딸. 그러나 이야기가 진행됨에 따라 두 사람은 예상치 못한 파트너십을 구축합니다. 이 영화는 1973 년 최고의 영화 중 하나로 꼽혔습니다. 라이언 오닐과 타텀 오닐의 화려한 공연으로이 영화는 어린이와 어른의 우정을 찾는 사람들에게 훌륭한 시계입니다. Tatum O’Neal은 아카데미 여우 조연상을 수상하며 아카데미 상 역사상 최연소 수상자 .

8. 도시의 앨리스 (1974)

독일로드 영화 'Alice in the Cities'는 독일의 배우 뤼디거 보글러가 뉴욕 공항에서 어머니를 만난 후 아홉 살 소녀와 재목을 잃은 기자 필립 윈터 라를 따라갑니다. 'Alice in the Cities'는 Winter와 Alice라는 제목의 관계를 통해 유럽과 미국의 문화, 그리고 국가의 동질화와 같은 다른 주제에 대해 논평합니다. 영화 내러티브의 대부분은 고전적인 '종이 문'의 주제를 바탕으로합니다. 이 영화는 개봉하자마자 엄청난 비평을 받았다. 이를 긍정적으로 평가 한 많은 비평가들 사이에서 미국의 영화 평론가 Jonathan Rosenbaum은이 영화를 Wim Wenders가 감독 할 최고의 영화 중 하나로 꼽으 며“ 미국과 독일의 풍경에 대한 효과적인 우울과 애매한 사진 표현으로 . '

7. 부모 (1989)

감독에 의해 개최 론 하워드 ,‘부모’는 '벅맨'이라는 이름의 중서부 가정의 이야기이며, 직업 불안과 소외된 친척, 그리고 무엇보다도 자녀 양육에 대처하면서 그들의 삶을 살아가는 과정입니다. 이 영화는 모든 가족 구성원이 일요일에 함께 모여 Steve Martin, Mary Steenburgen 및 Dianne Wiest의 매력적인 공연을 즐길 수있는 완벽한 시계입니다. 또한 영화는 단순한 감정이 아니라 매우 잘 쓰여지고 연출 된 코미디이기도하다.

6. 메리와 맥스 (2009)

스톱 모션 애니메이션 코미디 드라마, ‘메리 앤 맥스’ 멜번 교외에 사는 외로운 여덟 살 소녀 메리와 뉴욕에 사는 44 세 심하게 비만인 맥스라는 두 펜팔 사이의 예상치 못한 우정에 대한 이야기입니다. Adam Elliot가 쓰고 감독 한 'Mary and Max'는 우정, 소외, 고립, 우울증, 불안 등 다양한 주제를 탐구합니다. 이 전제는“종이가 얇다”고 여겨지지만 Elliot 감독은 Mary와 Max의 관계에 대해 깊은 동정심과 동정심을 불러 일으키기 위해 최선을 다합니다. 애니메이션 영화의 영역에서‘메리 앤 맥스’는 조잡한“뚱뚱한 농담”을하지 않고 정신 질환과 비만을 현명하게 다루는 가장 성숙한 영화 일 것입니다.

5. 비틀 쥬스 (1988)

감독 팀 버튼 ,‘Beetlejuice’는 유령이 새로운 주민을 겁 주려고하는 고전적인 '유령 사냥'이야기에서 영감을 얻었습니다. Alec Baldwin, Geena Davis, Michael Keaton이 유령으로, Catherine O'Hara, Jeffrey Jones, Winona Ryder가 인간 거주자로 출연 한 'Beetlejuice'는 Burton의 기괴한 세계에 대한지도였습니다. 이 영화는 B- 영화 공포의 영향을 많이 받았으며 그 진지함과 시각적 인 특성은 스톱 모션, 보철 및 인형으로 생생하게 표현됩니다. McDowell의 원래 대본은 희미한 요소가 거의없이 훨씬 더 어두웠지만 Burton은 그를 고용하여 Skaaren과 함께 대본을 다시 작성하기로 결정하여이 영화 적 광채를 탄생 시켰습니다. 'Beetlejuice'는 Steve La Porte, Ve Neill 및 Robert Short 덕분에 아카데미 최우수 메이크업 상을 수상하고 같은 이름의 애니메이션 TV 시리즈를 제작하는 등 비판적이고 상업적인 승리를 거두었습니다.

4. 업 (2009)

미국 영화 감독이자 애니메이터 인 피트 닥터가 감독을 맡은‘업’은 풍선을 든 집에서 파라다이스 폭포로 여행을 떠날 예정인 78 세 칼 프레드릭 슨의 뒤를 이은 버디 어드벤처 영화입니다. 그러나 그는 우연히 어린 소년이 장대 한 여정에 동참 할 때 약간 힘든 상황에 처하게됩니다. 이 영화는 연민과 배려로 칠십 년과 어린 소년의 관계를 보여준다. 'Up'은 출시 당시 즉각적이고 상업적인 성공을 거두었습니다. 아카데미 시상식, BAFTA 및 골든 글로브에서 가방 후보에 올랐습니다.

3. 시네마 파라디소 (1988)

이탈리아 드라마 영화 '시네마 파라디소'또는 '누오보 시네마 파라디소'는 영화의 영사 사와 깊은 우정을 쌓은 후 고향 영화관의 사진에 반했던 어린 시절을 회상하는 영화 감독의 이야기입니다. . 이탈리아 영화 감독 주세페 토나 토레가 감독을 맡은 '시네마 파라디소'는 강렬한 동반자 관계를 보여줄뿐만 아니라 영화 자체에 대한 경의를 표하는 훌륭하게 제작 된 예술 작품입니다. 비판적이고 상업적인 성공을 거둔‘Cinema Paradiso’는 칸 영화제 심사 위원 대상, 골든 글로브 및 아카데미 상 최우수 외국어 영화상, 세자르 상, BAFTA 5 개 부문을 수상했습니다. 개봉 이후 '시네마 파라디소 (Cinema Paradiso)'는 이탈리아 영화를 되살려 역대 최고의 영화 중 하나로 손 꼽히고 있습니다.

2. 나홀로 집 (1990)

'나혼자 산다'스타 맥컬리 컬킨 부비 트랩 케빈과 변덕스러운 듀오 Harry and Marv가 Joe Pesci와 Daniel Stern이 에세이를 작성했습니다. 크리스 콜럼버스가 감독을 맡은이 영화는 크리스마스 휴가 기간 동안 우연히 가족에게 홀로 집에 남겨진 여덟 살 난쟁이 케빈이 한 쌍의 강도, 해리와 마브로부터 자신의 집을 보호해야하는 착취를 따른다. 이 영화는 관객들 사이에서 즉각적인 인기를 얻었습니다. 이 얇은 음모는 많은 비평가들에 의해 비판을 받았으며, 일부는 젊은 케빈의 행동을 '설명 할 수 없다'고 언급했지만 대부분은 코미디 3 인조의 화려한 공연을 칭찬했습니다. 많은 사람들이 '크리스마스 클래식'으로 꼽은‘나홀로 집’은 John Williams가 쓴 'Best Original Score'를위한 아카데미 상을 포함하여 여러 상을 수상했습니다. 성공에 더해 영화의 긍정적 인 비판적 반응과 엄청난 흥행작이 4 편의 속편을 낳았습니다.

1. 키드 (1921)

화려한 감독 찰리 채플린 , 'The Kid'는 부랑자와 버려진 어린 아이의 관계와 동지애를 따릅니다. 역대 최고의 영화 중 하나로 여겨지는 'The Kid'는 또한 아동-성인 우정의 장르를 정의했습니다. 찰리 채플린의 깊은 감정은 그의 경력 최고의 영화와 공연 중 하나를 제작하면서 여기에 반영됩니다. '더 키드'는 무성 영화지만 우정, 가족, 연민, 고난의 공명은 모든 장벽을 뛰어 넘어 시청자들에게 감성적으로 매력적인 경험을 선사한다. 비판적이고 상업적인 성공으로이 영화는 전설적인 지위를 얻었으며 미 의회 도서관에서 '문화적으로, 역사적으로 또는 미적으로 중요한'것으로 미국 국립 영화 등록부에 보존하도록 선정되었습니다.